Стихи серебряного века: Стихи серебряный век. Читать стихотворения серебряный век великих русских поэтов классиков на портале «Культура.РФ»

Содержание

Стихи серебряный век. Читать стихотворения серебряный век великих русских поэтов классиков на портале «Культура.РФ»

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
Как предложить событие в «Афишу» портала?
Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Стихи серебряный век Александра Блока

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
Как предложить событие в «Афишу» портала?
Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Как предложить событие в «Афишу» портала?

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вопросы остались — напишите нам.

Лучшие стихотворения поэтов Серебряного века

XVIII век

Золотой век

Серебряный век

Советский период

Современная поэзия

Лучшие стихотворения поэтов Серебряного века

Список лучших стихотворений Серебряного века формируется по количеству прочтений, общей популярности и цитируемости каждого стихотворения.

Владимир Маяковский — А вы могли бы? Александр Блок — НезнакомкаМарина Цветаева — «Имя твое — птица в руке…»Борис Пастернак — ГамлетАнна Ахматова — «Я научилась просто, мудро жить…»Анна Ахматова — Сероглазый корольВладимир Маяковский — А все-такиВладимир Маяковский — Во весь голосИван Бунин — ЛистопадВладимир Маяковский — Вам!Анна Ахматова — «Я не любви твоей прошу…»Владимир Маяковский — ПрозаседавшиесяВладимир Маяковский — Лиличка!Иван Бунин — ОдиночествоВладимир Маяковский — УтроМарина Цветаева — «Рас-стояние: версты, мили……»Владимир Маяковский — О дряниМарина Цветаева — «Идешь, на меня похожий…»Владимир Маяковский — НочьСергей Есенин — Письмо материБорис Пастернак — Зимняя ночьВладимир Маяковский — Послушайте!Анна Ахматова — «А ты теперь тяжелый и унылый…»Владимир Маяковский — Адище городаСергей Есенин — ХулиганСергей Есенин — Письмо к женщинеВладимир Маяковский — Облако в штанахВладимир Маяковский — «Ешь ананасы, рябчиков жуй…»Марина Цветаева — «Я тебя отвоюю у всех земель, у всех небес…»Владимир Маяковский — Нате!Анна Ахматова — «Сжала руки под темной вуалью…»Сергей Есенин — «В этом мире я только прохожий…»Владимир Маяковский — яИван Бунин — ДетствоАнна Ахматова — «Мальчик сказал мне: «Как это больно…»Владимир Маяковский — Сволочи!Сергей Есенин — «Жизнь — обман с чарующей тоскою…»Николай Гумилев — ЖирафМарина Цветаева — БабушкеСергей Есенин — Песнь о собакеАлександр Блок — «Ночь, улица, фонарь, аптека…»Владимир Маяковский — НадоелоАнна Ахматова — «Не с теми я, кто бросил землю…»Марина Цветаева — «Уж сколько их упало в эту бездну…»Анна Ахматова — «Я спросила у кукушки…»Владимир Маяковский — Великолепные нелепостиВалерий Брюсов — КинжалАнна Ахматова — «Ты письмо мое, милый, не комкай…»Марина Цветаева — ДушаАлександр Блок — «Мне страшно с Тобой встречаться…»Анна Ахматова — «Я сошла с ума, о мальчик странный…»Марина Цветаева — Генералам двенадцатого годаВладимир Маяковский — Из улицы в улицуМарина Цветаева — «Мне нравится, что Вы больны не мной…»Анна Ахматова — «Заболеть бы как следует, в жгучем бреду…»Сергей Есенин — «Да! Теперь — решено. Без возврата…»Владимир Маяковский — Ода революцииСергей Есенин — «До свиданья, друг мой, до свиданья…»Игорь Северянин — Классические розыСергей Есенин — «Ах, как много на свете кошек…»Марина Цветаева — «Я бы хотела жить с Вами…»Борис Пастернак — Белая ночьВладимир Маяковский — Вот так я сделался собакойАнна Ахматова — «Нам свежесть слов и чувства простоту…»Марина Цветаева — «Тоска по родине! Давно…»Марина Цветаева — «Я только девочка. Мой долг…»Борис Пастернак — ВетерСергей Есенин — «Алый мрак в небесной черни…»Анна Ахматова — «Сказал, что у меня соперниц нет…»Владимир Маяковский — Братья писателиКонстантин Бальмонт — «Будем как Солнце! Забудем о том…»Марина Цветаева — ГлазаВладимир Маяковский — Письмо Татьяне ЯковлевойВладимир Маяковский — Война объявленаСергей Есенин — «Вот оно, глупое счастье…»Владимир Маяковский — ПоэзияСергей Есенин — ОсеньНиколай Гумилев — Заблудившийся трамвайВладимир Маяковский — К ответу!Борис Пастернак — Анне АхматовойВладимир Маяковский — Необычайное приключениеВладимир Маяковский — РоссииСергей Есенин — «Мне осталась одна забава…»Анна Ахматова — РеквиемВладимир Маяковский — Мы идемСергей Есенин — Исповедь хулиганаВладимир Маяковский — Эй!Николай Гумилев — «Еще не раз Вы вспомните…»Борис Пастернак — «Быть знаменитым некрасиво…»Осип Мандельштам — Notre DameИван Бунин — ВечерВладимир Маяковский — Я НаполеонБорис Пастернак — ОсеньВладимир Маяковский — Гимн взяткеВалерий Брюсов — Юному поэтуВладимир Маяковский — Себе, любимому, посвящает эти строки авторСергей Есенин — «Какая ночь! Я не могу…»Владимир Маяковский — Ко всемуИгорь Северянин — Не завидуй другу…Владимир Маяковский — ГерманияМарина Цветаева — «Если душа родилась крылатой…»Александр Блок — «Предчувствую Тебя. Года проходят мимо…»Сергей Есенин — «Ты меня не любишь, не жалеешь…»Константин Бальмонт — ОкеанВладимир Маяковский — ВывескамВладимир Маяковский — Военно-морская любовьВладимир Маяковский — От усталостиАлександр Блок — «Без веры в бога, без участья…»Владимир Маяковский — Гимн обедуБорис Пастернак — РазлукаВладимир Маяковский — Стихи о советском паспортеСергей Есенин — «Гори, звезда моя, не падай…»Владимир Маяковский — Скрипка и немножко нервноАлександр Блок — РоссияАлександр Блок — ВозмездиеМарина Цветаева — ВолкКонстантин Бальмонт — «Я мечтою ловил уходящие тени…»Николай Гумилев — «Много есть людей, что, полюбив…»Борис Пастернак — «Во всем мне хочется дойти…»Иван Бунин — «…Зачем и о чем говорить…»Валерий Брюсов — Грядущие гунныБорис Пастернак — СвиданиеВладимир Маяковский — Мама и убитый немцами вечерАнна Ахматова — Нас четвероМарина Цветаева — Попытка ревностиСергей Есенин — «Гой ты, Русь, моя родная…»Валерий Брюсов — Женщине Николай Гумилев — ВойнаВладимир Маяковский — Гимн судьеМарина Цветаева — «Вчера еще в глаза глядел…»Сергей Есенин — «Не жалею, не зову, не плачу…»Иван Бунин — СловоВладимир Маяковский — Чудовищные похороныАнна Ахматова — «Твой белый дом и тихий сад оставлю…»Марина Цветаева — МолодостьВладимир Маяковский — Ничего не понимаютВладимир Маяковский — Хорошее отношение к лошадямВладимир Маяковский — Гимн здоровьюСергей Есенин — «Ну, целуй меня, целуй…»Сергей Есенин — «Поет зима — аукает…»Борис Пастернак — ЛандышиСергей Есенин — «Весна на радость не похожа…»Борис Пастернак — СказкаМарина Цветаева — «Ты, меня любивший фальшью…»Зинаида Гиппиус — Все кругомВалерий Брюсов — «Я много лгал и лицемерил…»Владимир Маяковский — Сказка о Красной ШапочкеИван Бунин — Последний шмельВладимир Маяковский — Рассказ про то…Сергей Есенин — «В лунном кружеве украдкой…»Анна Ахматова — СмятениеСергей Есенин — «Душа грустит о небесах…»Анна Ахматова — «А ты думал — я тоже такая…»Николай Гумилев — «Из букета целого сирени…»Осип Мандельштам — «Мы живем, под собою не чуя страны…»Владимир Маяковский — ПортАлександр Блок — «Бегут неверные дневные тени…»Марина Цветаева — «В гибельном фолианте…»Николай Гумилев — Волшебная скрипкаИгорь Северянин — Вернуть любовьБорис Пастернак — СиреньМарина Цветаева — ПригвожденаВладимир Маяковский — Отношение к барышнеСергей Есенин — В хатеВладимир Маяковский — Левый марш (Матросам)Владимир Маяковский — Внимательное отношение к взяточникамСергей Есенин — «В том краю, где желтая крапива…»Владимир Маяковский — ХвоиБорис Пастернак — ОбъяснениеВладимир Маяковский — Два не совсем обычных случаяВладимир Маяковский — Что такое хорошо и что такое плохо?Марина Цветаева — «Москва! Какой огромный…»Николай Гумилев — УтешениеСергей Есенин — «Я красивых таких не видел…»Владимир Маяковский — Наш маршВладимир Маяковский — Той сторонеБорис Пастернак — Страшная сказкаСергей Есенин — «Вот уж вечер. Роса…»Александр Блок — «Без Меня б твои сны улетали…»Александр Вертинский — Мадам, уже падают листьяБорис Пастернак — РазрывСергей Есенин — «Вечером синим, вечером лунным…»Владимир Маяковский — Дешевая распродажаМарина Цветаева — «Под лаской плюшевого пледа…»Константин Бальмонт — Умей творитьАнна Ахматова — «И упало каменное слово…»Анна Ахматова — «Когда в тоске самоубийства…»Игорь Северянин — Моя РоссияАлександр Блок — МолодостьАлександр Блок — «Боже, как жизнь молодая ужасна…»Сергей Есенин — «Я усталым таким еще не был…»Владимир Маяковский — Поэт рабочийИгорь Северянин — УвертюраКонстантин Бальмонт — БелладоннаСергей Есенин — «Вижу сон. Дорога черная…»Марина Цветаева — «Две руки, легко опущенные…»Владимир Маяковский — Кем быть?Николай Гумилев — АкростихМарина Цветаева — ПисьмоСергей Есенин — «Листья падают, листья падают…»Анна Ахматова — «Я не знаю, ты жив или умер…»Николай Заболоцкий — Некрасивая девочкаСергей Есенин — Сукин сынВладимир Маяковский — ГейнеобразноеИгорь Северянин — «И она умерла молодой…»Николай Гумилев — ПобегВладимир Маяковский — Потрясающие фактыМарина Цветаева — МамеВладимир Маяковский — Гимн ученомуСергей Есенин — «Не гляди на меня с упреком…»Марина Цветаева — «Осыпались листья над Вашей могилой…»Марина Цветаева — АхматовойНиколай Гумилев — СовременностьИван Бунин — Полевые цветыНиколай Гумилев — «Я вырван был из жизни тесной…»Сергей Есенин — «Голубая кофта. Синие глаза…»Борис Пастернак — «Февраль. Достать чернил и плакать…»Иван Бунин — РозыИгорь Северянин — Все они говорят об одномЗинаида Гиппиус — Любовь — однаБорис Пастернак — В больницеВелимир Хлебников — Кузнечик Константин Бальмонт — Завет бытияБорис Пастернак — «Любить иных — тяжелый крест…»Марина Цветаева — СамоубийствоОсип Мандельштам — «Век мой, зверь мой, кто сумеет…»Николай Гумилев — ОнаМарина Цветаева — В ПарижеИван Бунин — «Не видно птиц. Покорно чахнет…»Сергей Есенин — «Отговорила роща золотая…»Сергей Есенин — «Шаганэ ты моя, Шаганэ…»Игорь Северянин — Последняя любовьВладимир Маяковский — Гимн критикуАлександр Блок — «В моей душе больной и молчаливой…»Анна Ахматова — «Я улыбаться перестала…»Константин Бальмонт — «Слова любви всегда бессвязны…»Сергей Есенин — Собаке КачаловаАлександр Блок — СкифыБорис Пастернак — ХмельСергей Есенин — «Край любимый! Сердцу снятся…»Сергей Есенин — «Разбуди меня завтра рано…»Марина Цветаева — «Август — астры…»Сергей Есенин — «Кто я? Что я? Только лишь мечтатель…»Александр Блок — «Когда мы любим безотчетно…»Борис Пастернак — СвадьбаВладимир Маяковский — НеоконченноеНиколай Заболоцкий — О красоте человеческих лицАнна Ахматова — «Словно тяжким огромным молотом…»Валерий Брюсов — АссаргадонБорис Пастернак — Бабочка-БуряСергей Есенин — «Быть поэтом — это значит то же…»Иван Бунин — «Настанет день — исчезну…»Александр Вертинский — Я сегодня смеюсь над собойБорис Пастернак — За поворотомВалерий Брюсов — ТворчествоМарина Цветаева — «Золото моих волос…»Валерий Брюсов — Ангел благого молчанияМарина Цветаева — «Кабы нас с тобой — да судьба свела…»Игорь Северянин — Не более, чем сонСергей Есенин — «Не криви улыбку, руки теребя…»Сергей Есенин — «Вечер черные брови насопил…»Константин Бальмонт — «Я ненавижу человечество…»Александр Блок — «Белой ночью месяц красный…»Марина Цветаева — МолитваОсип Мандельштам — SilentiumВладимир Маяковский — Кофта ФатаАлександр Вертинский — То, что я должен сказатьМарина Цветаева — «Никто ничего не отнял…»Сергей Есенин — «Я обманывать себя не стану…»Марина Цветаева — АкварельМарина Цветаева — Тебе — через сто летАлександр Блок — «Всё настоящее ничтожно…»Марина Цветаева — «А во лбу моем — знай…»Андрей Белый — ЛюбовьБорис Пастернак — «Так начинают. Года…»Валерий Брюсов — БлизкимСергей Есенин — КороваСаша Черный — Мой романВалерий Брюсов — БудущееИван Бунин — БогиняАлександр Вертинский — Ваши пальцыИван Бунин — «И цветы, и шмели, и трава, и колосья…»Александр Блок — «Мы встречались с тобой на закате…»Александр Блок — «Гроза прошла, и ветка белых…»Владимир Маяковский — «Портсигар в траву…»Сергей Есенин — «Гляну в поле, гляну в небо…»Николай Гумилев — «Нежно-небывалая отрада…»Марина Цветаева — ВстречаСергей Есенин — «Клен ты мой опавший, клен заледенелый…»Марина Цветаева — «Моим стихам, написанным так рано…»Валерий Брюсов — Каждый мигСергей Есенин — «Глупое сердце, не бейся…»Сергей Есенин — ПушкинуСергей Есенин — «Видно, так заведено навеки…»Иван Бунин — АленушкаМарина Цветаева — СчастьеСергей Есенин — «О верю, верю, счастье есть…»Владимир Маяковский — Последняя петербургская сказкаАлександр Блок — «Вхожу я в темные храмы…»Николай Гумилев — Мне снилосьСергей Есенин — «Может, поздно, может, слишком рано…»Игорь Северянин — СлучайОсип Мандельштам — «Бессонница. Гомер. Тугие паруса…»Константин Бальмонт — БесприютностьМарина Цветаева — Анне АхматовойМарина Цветаева — «Откуда такая нежность…»Осип Мандельштам — «Ты улыбаешься…»Анна Ахматова — «Сердце к сердцу не приковано…»Марина Цветаева — «Безнадежно-взрослый Вы? О…»Александр Блок — «Она стройна и высока…»Сергей Есенин — «Теперь любовь моя не…»Александр Вертинский — Лиловый негрВалерий Брюсов — К счастливымВалерий Брюсов — Я люблю другогоСергей Есенин — «Пой же, пой. На проклятой гитаре…»Марина Цветаева — «Есть счастливцы и счастливицы…»Марина Цветаева — ПсихеяАнна Ахматова — «Я знаю, ты моя награда…»Иван Бунин — БезнадежностьСергей Есенин — «Ветры, ветры, о снежные ветры…»Сергей Есенин — «Я спросил сегодня у менялы…»Александр Блок — «В болезни сердца мыслю о Тебе…»Валерий Брюсов — ТишинаВалерий Брюсов — КаменщикМаксимилиан Волошин — Гражданская войнаМарина Цветаева — «Вы столь забывчивы, сколь незабвенны…»Анна Ахматова — «Молюсь оконному лучу…»Сергей Есенин — Бабушкины сказкиСергей Есенин — «Дорогая, сядем рядом…»Марина Цветаева — «Мы с тобою лишь два отголоска…»Марина Цветаева — «Полюбил богатый — бедную…»Сергей Есенин — ГолубеньВалерий Брюсов — Хвала ЧеловекуОсип Мандельштам — ОдаМарина Цветаева — «Ты меня никогда не прогонишь…»Борис Пастернак — Памяти ДемонаМарина Цветаева — МамеИван Бунин — РодинеАнна Ахматова — «Я с тобой не стану пить вино…»Марина Цветаева — «Вы, идущие мимо…»Марина Цветаева — Встреча с ПушкинымБорис Пастернак — ПространствоЗинаида Гиппиус — Иди за мнойМарина Цветаева — Кроме любвиМарина Цветаева — «Кто создан из камня, кто создан из глины…»Иван Бунин — ЧужаяСергей Есенин — «Закружилась листва золотая…»Марина Цветаева — В субботуИгорь Северянин — Поэза странностей жизниАлександр Блок — «Жизнь, как загадка, темна…»Сергей Есенин — «Воздух прозрачный и синий…»Николай Гумилев — «Я сам над собой насмеялся…»Александр Блок — «Блаженно ты, былое время…»Андрей Белый — Из окна вагонаВалерий Брюсов — Сонет к формеСергей Есенин — «Где ты, где ты, отчий…»Сергей Есенин — «Я покинул родимый…»Сергей Есенин — «Мне грустно на тебя смотреть…»Андрей Белый — РусьБорис Пастернак — ПобедительСергей Есенин — «Заметался пожар голубой…»Сергей Есенин — «Пускай ты выпита другим…»Сергей Есенин — «Мы теперь уходим понемногу…»Борис Пастернак — «Давай ронять слова…»Андрей Белый — СолнцеБорис Пастернак — БальзакБорис Пастернак — ЛюбкаВелимир Хлебников — «Вечер….»Константин Бальмонт — Челн томленьяАнна Ахматова — «В последний раз мы встретились тогда…»Марина Цветаева — Ее словаАлександр Блок — «Русь моя, жизнь моя, вместе ль нам маяться…»Марина Цветаева — ПростиИннокентий Анненский — Среди мировМарина Цветаева — «Белое солнце и низкие, низкие тучи…»Александр Блок — «Был вечер поздний и багровый…»Анна Ахматова — МолитваСергей Есенин — «Улеглась моя былая рана…»Марина Цветаева — «Я счастлива жить образцово и просто…»Сергей Есенин — ЛисицаСергей Есенин — «Топи да болота…»Анна Ахматова — Три осениКонстантин Бальмонт — СоперникиОсип Мандельштам — «Вечер нежный. Сумрак важный…»Игорь Северянин — Барбарисовая поэзаАндрей Белый — ОтчаяньеАнна Ахматова — «Я и плакалась и каялась…»Марина Цветаева — СадМарина Цветаева — МузаМарина Цветаева — «Безупречен и горд…»Николай Гумилев — Старый конквистадорАнна Ахматова — БессонницаВалерий Брюсов — КлеопатраВелимир Хлебников — Заклятие смехомМарина Цветаева — «А Бог с вами…»Андрей Белый — Вода Сергей Есенин — «Цветы мне говорят — прощай…»Константин Бальмонт — «Я — изысканность русской медлительной речи…»Александр Вертинский — Ненужное письмоНиколай Гумилев — Шестое чувствоИгорь Северянин — Ноктюрн Александр Блок — «Девушка пела в церковном хоре…»Анна Ахматова — МузеИван Бунин — ЗеркалоАндрей Белый — Жди меняСергей Есенин — «Ты сказала, что Саади…»Марина Цветаева — «Я сказала, а другой услышал…»Николай Гумилев — Мои читателиИгорь Северянин — Зовущаяся грустьюМарина Цветаева — «Как правая и левая рука…»Сергей Есенин — «Ты запой мне ту песню, что прежде…»Александр Блок — «Весна несла свои дары…»Александр Блок — «Моя душа — страна волшебных…»Владимир Маяковский — Стихотворение о Мясницкой…Александр Вертинский — ДоченькиАлександр Блок — «В минутном взрыве откровений…»Сергей Есенин — Письмо от материИгорь Северянин — Она критикуетАнна Ахматова — Над водойНиколай Гумилев — ВечерВелимир Хлебников — АзияМарина Цветаева — В классеВладимир Соловьев — «Милый друг, иль ты не видишь…»Сергей Есенин — НочьСаша Черный — ОбстановочкаАлександр Блок — «В день холодный, в день осенний…»Александр Блок — Заклятие огнем и мракомСергей Есенин — «Выткался на озере алый свет зари…»Сергей Есенин — «Я снова здесь, в семье родной…»Александр Блок — «Благословляю всё, что было…»Сергей Есенин — Письмо дедуВладимир Маяковский — Эта книжечка моя про моря и про маякМарина Цветаева — «Какой-нибудь предок мой был — скрипач…»Борис Пастернак — СмелостьСергей Есенин — ПесняМарина Цветаева — «Веселись, душа, пей и…»Александр Блок — ДумаСергей Есенин — ««Отчего луна так светит тускло…»Валерий Брюсов — Dolce far nienteИгорь Северянин — Так возникают стихиСергей Есенин — «Там, где вечно дремлет тайна…»Марина Цветаева — ЛадоньИван Бунин — «Беру твою руку и долго смотрю на…»Анна Ахматова — ВечеромАлександр Блок — ДрузьямИван Бунин — КошкаСергей Есенин — «Эта улица мне знакома…»Андрей Белый — ВоспоминаниеБорис Пастернак — «Я знал, что эта женщина к партийцу…»Марина Цветаева — Ricordo di TivoliИван Бунин — МолодостьСергей Есенин — «Серебристая дорога…»Марина Цветаева — Связь через сныСергей Есенин — «Хороша была Танюша, краше не было в селе…»Борис Пастернак — ВеснаАлександр Блок — «Душа молчит. В холодном…»Сергей Есенин — «Край ты мой заброшенный…»Сергей Есенин — «Руки милой — пара лебедей…»Зинаида Гиппиус — Любовь — однаМарина Цветаева — «Умирая, не скажу: была…»Сергей Есенин — «Все живое особой метой…»Владимир Маяковский — Приказ № 2 армии искусствВалерий Брюсов — АнтонийИгорь Северянин — Певица страстиБорис Пастернак — ВеснаСергей Есенин — «Золото холодное луны…»Сергей Есенин — «В Хороссане есть такие двери…»Александр Блок — «Былая жизнь, былые звуки…»Борис Пастернак — ВступленьеМарина Цветаева — ЗимойМарина Цветаева — «Гордость и робость — родные сестры…»Александр Вертинский — В синем и далеком океанеАнна Ахматова — «Я не была здесь лет семьсот…»Велимир Хлебников — «Бобэоби пелись…»Иван Бунин — «Бледнеет ночь… Туманов пелена…»Николай Гумилев — Я и выБорис Пастернак — Приближенье грозыВелимир Хлебников — Голод Иннокентий Анненский — АвгустВладимир Маяковский — Последняя страничка гражданской войныЗинаида Гиппиус — ПесняИван Бунин — Деревенский нищийОсип Мандельштам — А небо будущим беременно…Иван Бунин — «Осыпаются астры в садах…»Владимир Маяковский — Конь-огоньСаша Черный — Городская сказкаАлександр Блок — Моей материАлександр Блок — ReligioСергей Есенин — «Снова пьют здесь, дерутся и плачут…»Сергей Есенин — «Нивы сжаты, рощи голы…»Осип Мандельштам — Стихи о неизвестном солдатеСергей Есенин — «Над окошком месяц. Под окошком ветер…»Иван Бунин — В СтепиСергей Есенин — Черный человекАнна Ахматова — Песня последней встречиАндрей Белый — К ней Марина Цветаева — Читатели газетАлександр Блок — «Душа моя тиха. В натянутых струнах…»Сергей Есенин — «Никогда я не был на Босфоре…»Андрей Белый — Один

Стих и проза в культуре Серебряного века

Орлицкий Юрий Борисович

Москва: ЯСК, 2018. — 902 с.

ISBN 978-5-907117-00-6

В монографии прослеживаются наиболее интересные и характерные художественные явления, связанные со спецификой стиха и прозы Серебряного века, а также индивидуальными стиховыми и прозаическими манерами отдельных авторов и особенностями появления и развития реальных форм взаимодействия стиховой и прозаической культуры в их творчестве. Прежде всего, это разные формы стихоподобной прозы (метрической, строфической, миниатюрной и т. д.), свободный и гетероморфный стих и т. д.

Исследование опирается на широкий и разнообразный материал, накопленный автором. К анализу привлекается творчество как ведущих поэтов и прозаиков — символистов, акмеистов и футуристов, так и менее известных авторов, творчество которых представляется особенно важным в контексте развития интересующих автора явлений, в том числе и малоизвестных современному читателю и исследователю. К исследованию привлекаются также малоизвестные и архивные материалы, что обусловливают богатое цитирование произведений, многие из которых мало доступны читателю.

Последняя глава работы посвящена взаимодействию русского литературного материала с иноязычными и инокультурными источниками и параллелями.

Книга доступна:

Содержание:

От автора

Пролог-предвестие: из века XIX в XX

Поэзия цитаты: стихотворные фрагменты в критических статьях Владимира Соловьева
«Поток неглубок, но широк…»: стих и проза в творчестве Максима Горького
Сказочки не совсем для детей: стиховое начало в прозе Леонида Андреева
Обманчивый консерватизм: особенности стиховой культуры Дмитрия Мережковского
Впереди века: «превентивные» пародии Виктора Буренина

Ритм и действительность: Андрей Белый — ключевая фигура новой русской литературы

Русская проза XX века: реформа Андрея Белого
Ритмическая структура «Симфоний» Андрея Белого: у истоков новой русской прозаической строфики
Ритм в философско-эстетических исканиях Андрея Белого и в «Истории становления самосознающей души»
«Эстетика как точная наука». Статьи А. Белого 1900-х гг. о русском стихе и развитие их идей в русском стиховедении XX — начала XXI в.

Поиски и находки поэтов Серебряного века

Механизмы «поэтизации» прозы в цикле стихотворений в прозе И. Анненского «Autopsia»
От французского к русскому: эволюция русского декаданса в творчестве Александра Добролюбова
От триолета до верлибра: диапазон версификационного мастерства Федора Сологуба
В. Я. Брюсов в истории русского свободного стиха Ритмические эксперименты Вячеслава Иванова: «газэллы» и «Повесть о Светомире царевиче»
Новые пути преодоления монотонности: опыт Александра Блока
Между Европой и Россией: гексаметр, верлибр и имитация верхарновского стиха в творчестве М. Волошина
Не имеющий равных: стих М. Кузмина в контексте метрического и строфического репертуара русской поэзии рубежа веков
Гетероморфный вектор развития стиховой культуры О. Мандельштама
Освобождение стиха как ритмический отклик на «музыку революции»: Сергей Есенин
В традициях народной рифмованной прозы: стиховое начало в прозе С. Клычкова
Новокрестьянский гексаметр как форма социального протеста в русской поэзии 1920-х годов
«Лирическая поэма в прозе»: стиховое начало в «Распаде атома» Георгия Иванова
Ритмическая уникальность цветаевской прозы

Стих и проза в мастерской радикального авангарда: футуристы и обэриуты

На лесенке Маяковского
Гетероморфный стих и другие великие изобретения Велимира Хлебникова
Особенности принципиально асистемного стихосложения Алексея Крученых
Василий Каменский как открыватель новых форм в русской словесности начала XX века.
«Строфы бывают крайне разновидны…»: традиционная и авторская строфика в творчестве Игоря-Северянина
Сплошное неприличие как принцип организации литературной формы: стих в типографических шедеврах Игоря Терентьева,
Вербальное и визуальное в творчестве Ильязда
В фарватере будетлянина: поэт Александр Лоскутов — бакинский соратник Хлебникова
«Райский стих»: метрическая проза Семена Кирсанова
«Как изобразить в стихах большое и малое количество голосов?»: особенности стихосложения Даниила Хармса
Стих А. Введенского в контексте обэриутской стихотворной поэтики
«Рифмованные стихи появились и исчезнут»: особенный верлибр Н. Заболоцкого

И другие поэты…

«Стихи. Переводы — плагиаты — свое»: своеобразие стиха русских стихотворных произведений В. Жаботинского
«В героическом одиночестве»: Сергей Нельдихен — первый теоретик русского свободного стиха
Верлибр и переходные формы в творчестве Бориса Поплавского
Стиховые раритеты в творчестве Тихона Чурилина
Стихотворная палитра Всеволода Рождественского «Самокладки» и другие стилизации: свободный стих в арсенале Павла Васильева
Спондеика, гиперпеоны и метрострофы: Даниил Андреев — поэт и теоретик стиха
Русская псалтырь Фейги Коган

«И в прозе глас слышен соловьин…»: прозаики как поэты

В. В. Розанов: проект литературы XX века
Экспансия стиха в прозе И. Бунина: прозаические миниатюры, стихотворные цитаты
Стихи и проза Чернышевского в «Даре» Набокова: полемика на уровне ритма
Проза как поэзия: функция силлабо-тонической метрики в малой и большой прозе Бориса Пастернака
Особенности силлабо-тонической метризации прозы Леонида Добычина
«Необычайная форма»: уникальность и универсальность (о рассказе А. Грина «Ли»)
«Техника прозы» и «хронический анапестит»: Замятин против Андрея Белого
«Присутствие стиха» в поэтической прозе М. Пришвина
Поэт в прозе: стиховое начало в произведениях Бориса Пильняка
Естественный путь от стиха к прозе: Алексей Толстой
«На былую тургеневскую высоту…» Книга «маленьких рассказов» А. Неверова «Радушка»
Прозиметрия как принцип организации книги («Цветы под огнем» Михаила Герасимова (1919))
Михаил Зощенко — виртуоз стиховычитания
Георгий Венус — ритмическая разноголосица на службе документальной прозы
Стык прозы и стиха: маргинальность как принцип поэтики Сигизмунда Кржижановского
Прозаическая миниатюра в творчестве Всеволода Иванова

Чужое как свое в культуре Серебряного века

Сапфическая строфа как способ презентации образа Сафо в русской литературе начала XX века
Гексаметр и пентаметр в творчестве поэтов Серебряного века
Русский Верхарн до и после революции: к проблеме генезиса пролетарского верлибра
Поэзия Уолта Уитмена в русской революционной перспективе
Русский Заратустра: между философией и поэзией
Цветы чужого сада. Японская стихотворная миниатюра на русской почве

Основная рубрика: Литературоведение > История литературы > Серебряный век, Литературоведение > Жанры и виды > Поэзия, Литературоведение > Теория стиха. Стихосложение (Версификация), Литературоведение > Жанры и виды > Проза

«Лёгкое дыхание» Серебряного века в поэзии и живописи

Фоторепортаж (Flickr)

Выставка приурочена к юбилеям поэтов Серебряного века — к 130-летию со дня рождения Елизаветы Дмитриевой (Черубины де Габриак) (1887–1928), со дня рождения Игоря Северянина (1887–1941) и к 140-летию со дня рождения Максимилиана Волошина (1877–1932).

Выставку открывают заместитель генерального директора РГБ по внешним связям и выставочной деятельности Наталья Юрьевна Самойленко и Виктор Фёдорович Молчанов, заведующий отделом рукописей

На открытии выставки Виктор Фёдорович Молчанов, заведующий отделом рукописей, напомнил, что, несмотря на громкое название, «век» длился около 25 лет. Но это время — время поисков смысла жизни и новых форм — дало миру прекрасных поэтов, которых не забыли и сейчас. Декаденты и младосимволисты, акмеисты и футуристы, имажинисты и новокрестьянские поэты — каждому нашлось место на небосклоне. Но их время — беспощадная эпоха перемен — не оставило многим из них шанса на долгую творческую жизнь. Остались только письма, рисунки, дневники, нечёткие фотографии — и, конечно, стихи. И выставка «Лёгкое дыхание Серебряного века» показывает эти артефакты ушедшей эпохи, напоминая нам, что обычная бумага может быть прочнее и долговечнее каменных стен.

Наталья Юрьевна Самойленко, заместитель генерального директора РГБ по внешним связям и выставочной деятельности, напомнила про большую выставку «Москва, 1917. Взгляд с Ваганьковского холма», проходившую в Ивановском зале библиотеки. «Лёгкое дыхание Серебряного века» продолжает тему судеб людей, живущих на переломе эпох.

Куратор выставки Анна Евгеньевна Родионова

В фокусе выставки — три поэта: таинственная Черубина де Габриак, человек широкой души, создавший настоящее «творческое гнездо» в своём доме в Коктебеле Максимилиан Волошин и эгофутурист, воспевающий любовь к себе «гений Игорь Северянин».

Появлением Черубины де Габриак любители поэзии обязаны Максимилиану Волошину. Елизавета Дмитриева, надев маску восемнадцатилетней испанской графини, воспитанной в монастыре, подчиняющейся деспоту-отцу, влюбляла в себя одним звучанием своего голоса. Черубина де Габриак была музой Сергея Маковского, из-за неё стрелялись на дуэли Николай Гумилёв и Максимилиан Волошин.

Царицей призрачного трона
Меня поставила судьба…
Венчает гордый выгиб лба
Червонных кос моих корона.

Но спят в угаснувших веках
Все те, что были бы любимы,
Как я, печалию томимы,
Как я, одни в своих мечтах.

И я умру в степях чужбины,
Не разомкну заклятый круг.
К чему так нежны кисти рук,
Так тонко имя Черубины?

М. А. Волошин «Иверни». Избранные стихотворения. 1918, Москва. С дарственной надписью В. Я. Брюсову

Максимилиан Волошин полностью подтверждает сентенцию «Талантливый человек талантлив во всём» — поэт, переводчик, художник-пейзажист, художественный и литературный критик. Дом Волошина в Коктебеле был центром творческой жизни России: здесь собирались и подолгу жили поэты, писатели, художники. Первый сборник Волошина «Стихотворения. 1900–1910» вышел в Москве в 1910 году. В 1914 году вышла книга избранных статей о культуре — «Лики творчества». В 1915 — книга стихотворений об ужасе войны — «Anno mundi ardentis 1915» («В год пылающего мира 1915»). Тому же времени принадлежат тонкие акварельные пейзажи Крыма, которые пользовались большим успехом на выставках «Мира искусства».

И будут огоньками роз
Цвести шиповники, алея,
И под ногами млеть откос
Лиловым запахом шалфея,
А в глубине мерцать залив
Чешуйным блеском хлябей сонных,
В седой оправе пенных грив
И в рыжей раме гор сожжённых…

М. А. Волошин. Виды Крыма. Коктебель

Игорь Северянин, необычный и яркий, держался несколько в отдалении от окружения Максимилиана Волошина и его поэтического «гнезда» в Коктебеле. Он стал создателем поэтического течения — эгофутуризма. Характерные особенности течения — как об этом писал сам Северянин: «Я прибавил к этому слову [футуризм] приставку „эго“ и в скобках „вселенский“… Лозунгами моего эгофутуризма были: 1. Душа — единственная истина. 2. Самоутверждение личности. 3. Поиски нового без отвергания старого. 4. Осмысленные неологизмы. 5. Смелые образы, эпитеты, ассонансы и диссонансы. 6. Борьба со „стереотипами“ и „заставками“. 7. Разнообразие метров». Течение просуществовало недолго, с 1911 по 1914 годы. И стихи Игоря-Северянина (так он подписывал свои «поэзы») — единственное, что дошло до наших дней.

Я, гений Игорь Северянин,
Своей победой упоён:
Я повсеградно оэкранен!
Я повсесердно утверждён!

От Баязета к Порт-Артуру
Черту упорную провёл.
Я покорил литературу!
Взорлил, гремящий, на престол!..

Игорь Северянин. «Моему народу». 8 марта 1917 года

В Российской государственной библиотеке долго не было отдельного фонда Игоря Северянина. Но 22 июля 2005 года Людмила Александровна Путина передала в дар отделу рукописей РГБ документы из архива поэта. Некоторые из них вошли в экспозицию выставки «Лёгкое дыхание Серебряного века».

На выставке в Румянцевском читальном зале отдела рукописей представлены автографы лучших стихотворений, прижизненные издания поэтов из библиотеки Валерия Брюсова с дарственными надписями авторов, корректурные экземпляры поэтических сборников с авторской правкой, переписка поэтов с Валерием Яковлевичем Брюсовым, Вячеславом Ивановичем Ивановым, Лидией Дмитриевной Зиновьевой-Аннибал, Михаилом Осиповичем Гершензоном, блестящие акварели и рисунки Максимилиана Волошина. Настоящим украшением экспозиции стали рисунки художников начала XX века, оформителей поэтических сборников, из издательского портфеля Соломона Абрамова.

Куратор выставки Анна Евгеньевна Родионова и её коллеги, помогавшие подбирать экспонаты, сумели передать ощущение лёгкости и яркости Серебряного века русской поэзии. Экспозиция цепляет, заставляет вглядываться и вчитываться, возвращаться, уже отойдя от витрин. Выставка будет интересна всем, кто любит и ценит поэзию.

Анна Евгеньевна Родионова проводит первую экскурсию по выставке

Поэзия Серебряного века. 11 класс. В помощь школьнику

Ольга Разумихина — выпускница Литературного института им. А. М. Горького, книжный обозреватель и корректор, а также репетитор по русскому языку и литературе. Каждую неделю она комментирует произведения, которые проходят учащиеся 9—11 классов.

Колонка «В помощь школьнику» будет полезна и тем, кто хочет просто освежить в памяти сюжет той или иной книги, и тем, кто смотрит глубже. В материалах О. Разумихиной найдутся исторические справки, отсылки к трудам литературоведов, а также указания на любопытные детали и «пасхалки» в текстах писателей XVIII—XX вв.

Текст: Ольга Разумихина

Серебряный век поэзии

Конец XIX и начало ХХ века в России принято называть «Серебряным веком русской литературы». Почему Серебряным, спросите вы? Потому что «Золотым веком» называют другую эпоху — время, когда творили А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, Н. В. Гоголь. Первоначально этот термин, придуманный критиком М. А. Антоновичем, относился лишь к первой половине XIX века, но затем «захватил» и И. С. Тургенева, и Ф. М. Достоевского, и А. А. Фета с Ф. И. Тютчевым.

Правда, в те времена поэты и писатели в большинстве своём не становились основоположниками литературных направлений, не составляли манифесты. Да, раннюю поэзию Пушкина и Лермонтова можно отнести к романтизму, но он появился на Западе ещё до того, как будущие гении взялись за перо; затем восторжествовал реализм, а некоторые критики, такие как Ф. В. Булгарин, презрительно называли созданные в русле этого направления работы «натуралистическими», указывая, что писатели, по их мнению, слишком увлеклись бытописанием «грязных» сцен из бытовой жизни. А вот поэты Серебряного века формировали направления более чем осознанно — и у каждого из них была своя идеология и художественные принципы.

Символизм

Самое раннее из литературных направлений Серебряного века — символизм — тоже, строго говоря, не было изобретено отечественными авторами: этот термин родился среди французских поэтов. Однако в России он был переосмыслен и получил новое развитие. Более того, направление стало настолько популярно, что работавшие в его рамках авторы разделились на «поколения» старших и младших символистов.

К старшим символистам принято относить таких поэтов, как К. Д. Бальмонт, В. Я. Брюсов, Д. С. Мережковский и З. Н. Гиппиус, — их лирические герои решительно отвергали реальность и предпочитали жить в абстрактном мире идей, свободных фантазий и вдохновения. Младшие символисты — это такие знаменитые поэты, как А. А. Блок и Андрей Белый, — также утверждали, что действительность далека от идеала, но стремились к более конкретному идеалу: миру, где царит Вечная Женственность, та сила, которая торжествует в Раю, описанном ещё средневековым поэтом Данте в «Божественной комедии». Добравшись до самого высокого из Небес, Данте встречает Беатриче — женщину, в которой слилось земное и божественное начала:

О, что за трепет душу мне объял,

Когда я обернулся к Беатриче

И ничего не видел, хоть стоял

Вблизи нее и в мире всех величий!

Особенно много подобных женских образов встречается в лирике А. А. Блока, автора статьи «О современном состоянии русского символизма» (1910). Лирические герои его стихотворений тоскуют о «Прекрасной даме» или «Незнакомке». Именно так называется одно из самых знаменитых стихотворений этого автора: в нём рассказывается о таинственной даме, которая, как прекрасное видение, оказывается в трактире среди «пьяниц с глазами кроликов». Герой не понимает, действительно ли он видит женщину или она только мерещится ему — как отражение мечты о божественной любви:

И каждый вечер в час назначенный

(Иль это только снится мне?)

Девичий стан, шелками схваченный,

В туманном движется окне.

<…>

И веют древними поверьями

Ее упругие шелка,

И шляпа с траурными перьями,

И в кольцах узкая рука. (1906)

Как и следует из названия направления, его авторы использовали множество символов. Символ отличается от образа тем, что он обладает сразу множеством значений. Например, роза может быть как символом любви, так и знаком раздора и даже вражды (вспомним Войну Алой и Белой розы), а также скорби. Впрочем, некоторые критики считали, что символисты порой слишком уж «воспаряли» над земным миром — настолько, что это становилось смешным. Так, В. С. Соловьёв даже написал стихотворный цикл «Пародии на русских символистов», где есть следующие строки:

На небесах горят паникадила,

А снизу — тьма.

Ходила ты к нему иль не ходила?

Скажи сама!

<…>

И не зови сову благоразумья

Ты в эту ночь!

Ослы терпенья и слоны раздумья

Бежали прочь. (1895)

Акмеизм

Другое литературное направление Серебряного века — акмеизм — можно назвать почти полной противоположностью символизма. Поэты, принадлежавшие к этому лагерю, проповедовали «прекрасную ясность» и вместо символов использовали вполне конкретные детали, пришедшие из «грубого», но всё равно прекрасного, по их мнению, мира. А. А. Ахматова подытожила опыт поэтов-акмеистов в стихотворении «Мне ни к чему одические рати…», написанном уже в 1940 году. «Одические» здесь — производное от слова «ода», то есть возвышенное классицистическое произведение, написанное в честь какого-либо человека или события. В этом стихотворении читаем:

Когда б вы знали, из какого сора

Растут стихи, не ведая стыда,

Как желтый одуванчик у забора,

Как лопухи и лебеда.

Сердитый окрик, дегтя запах свежий,

Таинственная плесень на стене…

И стих уже звучит, задорен, нежен,

На радость вам и мне. (1940)

У акмеистов внутренние противоречия в душах лирических героев отражаются через неловкость движений, эмоциональные всплески. В одном из самых известных стихотворений той же Ахматовой — «Песня последней встречи» — девушка, переживая из-за разрыва с возлюбленным, «...на правую руку надела / Перчатку с левой руки». Это произведение так понравилось поклонникам (а в особенности — поклонницам) современной поэзии, что они стали «штамповать» собственные творения с практически дословными цитатами. Так, в литературной гостиной Н. С. Гумилёва одна дама вдохновенно читала о том, как она «…туфлю с левой ноги / На правую ногу надела». Таких поэтесс Гумилёв саркастически называл «подахматовками».

Акмеисты иногда также называли себя «адамистами», отсылая слушателей к фигуре Адама — первого человека на Земле, который, согласно преданию, дал названия всем животным, растениям и предметам. Слово же «акмеизм» происходит от греческого «акме», которое обозначает «пик, наивысшую точку чего-либо». В рядах акмеистов, помимо Ахматовой, состояли О. Э. Мандельштам — автор статьи «Утро акмеизма» (1912) — и, конечно, сам Н. С. Гумилёв.

Футуризм

Футуристы (от латинского слова futurum — «будущее») не пытались сбежать от мира в «башню из слоновой кости»: они мечтали этот мир изменить. Представители этого направления прославились наиболее эпатажными заявлениями и выходками. Так, в 1912 году они издали манифест под названием «Пощёчина общественному вкусу», в котором утверждали: «Прошлое тесно. <…> Пушкин непонятнее иероглифов. Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода Современности». Далее они перечислили писателей и поэтов, которым, по их мнению, «нужна лишь дача на реке»: в этот список вошёл символист А. А. Блок, а также — ни много ни мало — Максим Горький. В манифесте утверждались следующие права поэтов:

На увеличение словаря в его объёме произвольными и производными словами (Слово-новшество).
На непреодолимую ненависть к существовавшему до них языку.
С ужасом отстранять от гордого чела своего из банных веников сделанный вами Венок грошовой славы.
Стоять на глыбе слова «мы» среди моря свиста и негодования.

Футуристы призывали к свершению Мировой революции и зачастую пропагандировали свои идеи, шокируя общественность. Они наносили на лица грим, а В. В. Маяковский однажды явился на публике в женской жёлтой кофте. Впрочем, все эти выходки были всего лишь средствами для достижения цели: найти как можно больше единомышленников и пригласить их в свой «лагерь».

Оставаясь верными принципам, отражённым в манифесте, футуристы ломали нормы русского литературного языка. Маяковский, как многим известно, выработал свой способ графического написания стихов — «лесенкой»:

Сливеют

губы

с холода,

но губы

шепчут в лад:

«Через четыре

года

здесь

будет

город-сад!»

В. Хлебников же сконцентрировался на придумывании новых слов. В «Словаре неологизмов Велимира Хлебникова», изданном уже в 1995 году, набралось аж 560 страниц. Стихотворение, приведённое ниже, — один из самых знаменитых экспериментов поэта-новатора:

КУЗНЕЧИК

Крылышкуя золотописьмом

Тончайших жил,

Кузнечик в кузов пуза уложил

Прибрежных много трав и вер.

«Пинь, пинь, пинь!» — тарарахнул зинзивер.

О, лебедиво!

О, озари!

Имажинизм

Меньше всего по времени, пожалуй, в Серебряном веке «продержалось» такое направление, как имажинизм, — направление, представители которого видели первостепенную задачу в создании системы образов, способных потрясти воображение читателя, заставить его как бы увидеть у себя перед глазами яркую картину. «Орден имажинистов» в 1918 году основал А. Б. Мариенгоф, автор «Романа без вранья» и «Циников». Самым прославленным участником объединения был С. А. Есенин. Поэт, наиболее всего известный по стихотворениям «Отговорила роща золотая», «Письмо женщине» и «Мы теперь уходим понемногу», в бытность свою имажинистом написал теоретическую работу «Ключи Марии» (1918), которая начиналась так:

Орнамент — это музыка. Ряды его линий в чудеснейших и весьма тонких распределениях похожи на мелодию какой-то одной вечной песни перед мирозданием. Его образы и фигуры какое-то одно непрерывное богослужение живущих во всякий час и на всяком месте. Но никто так прекрасно не слился с ним, <…> как наша древняя Русь, где почти каждая вещь через каждый свой звук говорит нам знаками о том, что здесь мы только в пути, <…> что где-то вдали, подо льдом наших мускульных ощущений, поет нам райская сирена и что за шквалом наших земных событий недалек уже берег.

В этой статье (где слово «Мария» означает «душа») Есенин попытался объяснить важность орнамента для русской и мировой культуры вообще, а также разработать уникальную классификацию образов, где самой ценной находкой был образ «ангелический». Однако получилось не вполне понятно. Так что, учитывая весьма спорную идеологическую составляющую направления, неудивительно, что имажинизм не стал таким прославленным направлением, как символизм или акмеизм. Впрочем, в сокровищницу русской классики он всё равно принёс немало шедевров. Чего стоят только строчки Есенина из незавершённого стихотворения «Хорошо им стоять и смотреть»:

Оттого-то в сентябрьскую склень

На сухой и холодный суглинок,

Головой размозжась о плетень,

Облилась кровью ягод рябина.

ОБЭРИУ

Наконец, ещё одним заслуживающим внимания литературным направлением Серебряного века стало ОБЭРИУ — «Объединение реального искусства». Аббревиатура ассоциируется у литературоведов в первую очередь с иманами Д. И. Хармса и А. И. Введенского. Эти поэты создавали абсурдистские, порой смешные, а порой и очень печальные стихотворные тексты. Вы наверняка слышали вот это стихотворение Хармса:

Из дома вышел человек

С дубинкой и мешком

И в дальний путь,

И в дальний путь

Отправился пешком.

Он шел все прямо и вперед

И все вперед глядел.

Не спал, не пил,

Не пил, не спал,

Не спал, не пил, не ел.

И вот однажды на заре

Вошел он в темный лес.

И с той поры,

И с той поры исчез.

Но если как-нибудь его

Случится встретить вам,

Тогда скорей,

Скорей скажите нам. (1937)

Помимо стихов, Хармс писал в высшей степени остроумную прозу и небольшие пьесы.

Поэзия серебряного века: учеб. пособие

%PDF-1.4 % 1 0 obj > endobj 4 0 obj /Title >> endobj 2 0 obj > endobj 3 0 obj > stream

Поэзия серебряного века: учеб. пособие

Барковская Н. В. endstream endobj 5 0 obj > >> /Contents [213 0 R 214 0 R 215 0 R] /Annots [216 0 R] >> endobj 6 0 obj > /Contents 219 0 R >> endobj 7 0 obj > /Contents 223 0 R >> endobj 8 0 obj > /Contents 226 0 R >> endobj 9 0 obj > /Contents 229 0 R >> endobj 10 0 obj > /Contents 233 0 R >> endobj 11 0 obj > /Contents 237 0 R >> endobj 12 0 obj > /Contents 240 0 R >> endobj 13 0 obj > /Contents 243 0 R >> endobj 14 0 obj > /Contents 246 0 R >> endobj 15 0 obj > /Contents 249 0 R >> endobj 16 0 obj > /Contents 252 0 R >> endobj 17 0 obj > /Contents 255 0 R >> endobj 18 0 obj > /Contents 258 0 R >> endobj 19 0 obj > /Contents 261 0 R >> endobj 20 0 obj > /Contents 265 0 R >> endobj 21 0 obj > /Contents 269 0 R >> endobj 22 0 obj > /Contents 272 0 R >> endobj 23 0 obj > /Contents 275 0 R >> endobj 24 0 obj > /Contents 278 0 R >> endobj 25 0 obj > /Contents 281 0 R >> endobj 26 0 obj > /Contents 284 0 R >> endobj 27 0 obj > /Contents 287 0 R >> endobj 28 0 obj > /Contents 290 0 R >> endobj 29 0 obj > /Contents 294 0 R >> endobj 30 0 obj > /Contents 298 0 R >> endobj 31 0 obj > /Contents 301 0 R >> endobj 32 0 obj > /Contents 304 0 R >> endobj 33 0 obj > /Contents 307 0 R >> endobj 34 0 obj > /Contents 310 0 R >> endobj 35 0 obj > /Contents 313 0 R >> endobj 36 0 obj > /Contents 316 0 R >> endobj 37 0 obj > /Contents 319 0 R >> endobj 38 0 obj > /Contents 322 0 R >> endobj 39 0 obj > /Contents 325 0 R >> endobj 40 0 obj > /Contents 328 0 R >> endobj 41 0 obj > /Contents 331 0 R >> endobj 42 0 obj > /Contents 334 0 R >> endobj 43 0 obj > /Contents 337 0 R >> endobj 44 0 obj > /Contents 340 0 R >> endobj 45 0 obj > /Contents 343 0 R >> endobj 46 0 obj > /Contents 346 0 R >> endobj 47 0 obj > /Contents 349 0 R >> endobj 48 0 obj > /Contents 352 0 R >> endobj 49 0 obj > /Contents 355 0 R >> endobj 50 0 obj > /Contents 358 0 R >> endobj 51 0 obj > /Contents 361 0 R >> endobj 52 0 obj > /Contents 364 0 R >> endobj 53 0 obj > /Contents 367 0 R >> endobj 54 0 obj > /Contents 370 0 R >> endobj 55 0 obj > /Contents 373 0 R >> endobj 56 0 obj > /Contents 376 0 R >> endobj 57 0 obj > /Contents 379 0 R >> endobj 58 0 obj > /Contents 382 0 R >> endobj 59 0 obj > /Contents 385 0 R >> endobj 60 0 obj > /Contents 388 0 R >> endobj 61 0 obj > /Contents 391 0 R >> endobj 62 0 obj > /Contents 394 0 R >> endobj 63 0 obj > /Contents 397 0 R >> endobj 64 0 obj > /Contents 400 0 R >> endobj 65 0 obj > /Contents 403 0 R >> endobj 66 0 obj > /Contents 406 0 R >> endobj 67 0 obj > /Contents 409 0 R >> endobj 68 0 obj > /Contents 412 0 R >> endobj 69 0 obj > /Contents 415 0 R >> endobj 70 0 obj > /Contents 418 0 R >> endobj 71 0 obj > /Contents 421 0 R >> endobj 72 0 obj > /Contents 424 0 R >> endobj 73 0 obj > /Contents 427 0 R >> endobj 74 0 obj > /Contents 431 0 R >> endobj 75 0 obj > /Contents 435 0 R >> endobj 76 0 obj > /Contents 438 0 R >> endobj 77 0 obj > /Contents 441 0 R >> endobj 78 0 obj > /Contents 444 0 R >> endobj 79 0 obj > /Contents 447 0 R >> endobj 80 0 obj > /Contents 450 0 R >> endobj 81 0 obj > /Contents 453 0 R >> endobj 82 0 obj > /Contents 456 0 R >> endobj 83 0 obj > /Contents 459 0 R >> endobj 84 0 obj > /Contents 462 0 R >> endobj 85 0 obj > /Contents 465 0 R >> endobj 86 0 obj > /Contents 468 0 R >> endobj 87 0 obj > /Contents 471 0 R >> endobj 88 0 obj > /Contents 474 0 R >> endobj 89 0 obj > /Contents 477 0 R >> endobj 90 0 obj > /Contents 480 0 R >> endobj 91 0 obj > /Contents 483 0 R >> endobj 92 0 obj > /Contents 486 0 R >> endobj 93 0 obj > /Contents 489 0 R >> endobj 94 0 obj > /Contents 492 0 R >> endobj 95 0 obj > /Contents 496 0 R >> endobj 96 0 obj > /Contents 500 0 R >> endobj 97 0 obj > /Contents 503 0 R >> endobj 98 0 obj > /Contents 506 0 R >> endobj 99 0 obj > /Contents 509 0 R >> endobj 100 0 obj > /Contents 512 0 R >> endobj 101 0 obj > /Contents 515 0 R >> endobj 102 0 obj > /Contents 518 0 R >> endobj 103 0 obj > /Contents 521 0 R >> endobj 104 0 obj > /Contents 524 0 R >> endobj 105 0 obj > /Contents 527 0 R >> endobj 106 0 obj > /Contents 530 0 R >> endobj 107 0 obj > /Contents 533 0 R >> endobj 108 0 obj > /Contents 536 0 R >> endobj 109 0 obj > /Contents 539 0 R >> endobj 110 0 obj > /Contents 542 0 R >> endobj 111 0 obj > /Contents 545 0 R >> endobj 112 0 obj > /Contents 548 0 R >> endobj 113 0 obj > /Contents 551 0 R >> endobj 114 0 obj > /Contents 554 0 R >> endobj 115 0 obj > /Contents 557 0 R >> endobj 116 0 obj > /Contents 560 0 R >> endobj 117 0 obj > /Contents 563 0 R >> endobj 118 0 obj > /Contents 566 0 R >> endobj 119 0 obj > /Contents 569 0 R >> endobj 120 0 obj > /Contents 572 0 R >> endobj 121 0 obj > /Contents 575 0 R >> endobj 122 0 obj > /Contents 578 0 R >> endobj 123 0 obj > /Contents 581 0 R >> endobj 124 0 obj > /Contents 584 0 R >> endobj 125 0 obj > /Contents 587 0 R >> endobj 126 0 obj > /Contents 590 0 R >> endobj 127 0 obj > /Contents 593 0 R >> endobj 128 0 obj > /Contents 596 0 R >> endobj 129 0 obj > /Contents 600 0 R >> endobj 130 0 obj > /Contents 604 0 R >> endobj 131 0 obj > /Contents 607 0 R >> endobj 132 0 obj > /Contents 610 0 R >> endobj 133 0 obj > /Contents 613 0 R >> endobj 134 0 obj > /Contents 616 0 R >> endobj 135 0 obj > /Contents 619 0 R >> endobj 136 0 obj > /Contents 622 0 R >> endobj 137 0 obj > /Contents 625 0 R >> endobj 138 0 obj > /Contents 628 0 R >> endobj 139 0 obj > /Contents 632 0 R >> endobj 140 0 obj > /Contents 636 0 R >> endobj 141 0 obj > /Contents 639 0 R >> endobj 142 0 obj > /Contents 642 0 R >> endobj 143 0 obj > /Contents 645 0 R >> endobj 144 0 obj > /Contents 648 0 R >> endobj 145 0 obj > /Contents 651 0 R >> endobj 146 0 obj > /Contents 654 0 R >> endobj 147 0 obj > /Contents 657 0 R >> endobj 148 0 obj > /Contents 660 0 R >> endobj 149 0 obj > /Contents 663 0 R >> endobj 150 0 obj > /Contents 666 0 R >> endobj 151 0 obj > /Contents 669 0 R >> endobj 152 0 obj > /Contents 672 0 R >> endobj 153 0 obj > /Contents 675 0 R >> endobj 154 0 obj > /Contents 678 0 R >> endobj 155 0 obj > /Contents 681 0 R >> endobj 156 0 obj > /Contents 684 0 R >> endobj 157 0 obj > /Contents 687 0 R >> endobj 158 0 obj > /Contents 691 0 R >> endobj 159 0 obj > /Contents 695 0 R >> endobj 160 0 obj > /Contents 698 0 R >> endobj 161 0 obj > /Contents 701 0 R >> endobj 162 0 obj > /Contents 704 0 R >> endobj 163 0 obj > /Contents 707 0 R >> endobj 164 0 obj > /Contents 710 0 R >> endobj 165 0 obj > /Contents 713 0 R >> endobj 166 0 obj > /Contents 716 0 R >> endobj 167 0 obj > /Contents 719 0 R >> endobj 168 0 obj > /Contents 722 0 R >> endobj 169 0 obj > /Contents 725 0 R >> endobj 170 0 obj > /Contents 728 0 R >> endobj 171 0 obj > /Contents 731 0 R >> endobj 172 0 obj > /Contents 734 0 R >> endobj 173 0 obj > /Contents 737 0 R >> endobj 174 0 obj > /Contents 740 0 R >> endobj 175 0 obj > /Contents 743 0 R >> endobj 176 0 obj > /Contents 746 0 R >> endobj 177 0 obj > /Contents 750 0 R >> endobj 178 0 obj > /Contents 754 0 R >> endobj 179 0 obj > /Contents 757 0 R >> endobj 180 0 obj > /Contents 760 0 R >> endobj 181 0 obj > /Contents 763 0 R >> endobj 182 0 obj > /Contents 767 0 R >> endobj 183 0 obj > /Contents 771 0 R >> endobj 184 0 obj > /Contents 774 0 R >> endobj 185 0 obj > /Contents 777 0 R >> endobj 186 0 obj > /Contents 780 0 R >> endobj 187 0 obj > /Contents 783 0 R >> endobj 188 0 obj > /Contents 786 0 R >> endobj 189 0 obj > /Contents 789 0 R >> endobj 190 0 obj > /Contents 792 0 R >> endobj 191 0 obj > /Contents 795 0 R >> endobj 192 0 obj > /Contents 798 0 R >> endobj 193 0 obj > /Contents 801 0 R >> endobj 194 0 obj > /Contents 804 0 R >> endobj 195 0 obj > /Contents 808 0 R >> endobj 196 0 obj > /Contents 811 0 R >> endobj 197 0 obj > /Contents 814 0 R >> endobj 198 0 obj > /Contents 817 0 R >> endobj 199 0 obj > /Contents 820 0 R >> endobj 200 0 obj > /Contents 823 0 R >> endobj 201 0 obj > /Contents 826 0 R >> endobj 202 0 obj > /Contents 829 0 R >> endobj 203 0 obj > /Contents 832 0 R >> endobj 204 0 obj > /Contents 835 0 R >> endobj 205 0 obj > /Contents 838 0 R >> endobj 206 0 obj > /Contents 841 0 R >> endobj 207 0 obj > /Contents 844 0 R >> endobj 208 0 obj > /Contents 847 0 R >> endobj 209 0 obj > /Contents 850 0 R >> endobj 210 0 obj > endobj 211 0 obj > endobj 212 0 obj > stream x

Знакомство с серебряным веком русской поэзии

Термин «Серебряный век поэзии» в России относится к концу XIX — началу XX века. Золотой век поэзии наступил, когда самые выдающиеся русские поэты, такие как Пушкин и Лермонтов, делали первые большие шаги в русской поэзии. Серебряный век был продуктивным временем для поэтического мира, который стал свидетелем появления новых литературных течений и талантливых писателей, их создавших.

Следуя по стопам Франции, Россия адаптировала идею символизма в искусстве, привнеся новые и оригинальные идеи в собственное художественное движение. Появление символики также ознаменовало начало Серебряного века и вдохновило на формирование других литературных тенденций. В широком смысле основная идея символизма — замена логики красотой. Поэты ищут эстетику повседневной жизни. Первое поколение русских символистов, среди которых были В. Брюсов и К. Бальмонт, восприняли это движение с подозрением, как и любую новую тенденцию.Настоящий подъем символизма произошел со вторым поколением поэтов, сочинявших произведения в первом десятилетии 20 века. Тогдашним лидером движения был Александр Блок. В его стихах красота противопоставлялась мрачной реальности революционной России. В какой-то мере со смертью Блока Серебряный век вообще закончился.

Прямыми потомками движения символизма были поэты-акмеисты. Эти поэты пропагандировали точность языка, точность изображений и идеальный подбор слов.Движение было сосредоточено вокруг группы поэтов, которые собирались в знаменитом петербургском литературном кафе Dog Stray, где это движение было впервые публично провозглашено. Среди учредителей были выдающиеся русские поэты А. Ахматова, Н. Гумилев и О. Мандельштам. Акмеизм был предложен как альтернатива борющемуся тогда символизму, который не получил должного признания в первом поколении поэтов. Ахматова и компания написали стихи и эссе в поддержку своей работы. В течение нескольких лет они издали ежемесячный журнал поэзии акмеистов.

По примеру манифеста Маринетти 1910 года, призывающего к культурному обновлению, группа московских поэтов из литературной группы Гилея опубликовала свой манифест под названием «Пощечина общественному вкусу». Их звали Д. Бурлюк, В. Каменский, В. Хлебников, А. Крученых, В. Маяковский. В отличие от предыдущих движений, этот манифест отверг любые предыдущие эстетические ценности и порвал с существующей литературной традицией.Русские футуристы придают значение не только значению, но и внешнему виду текста. Они расположили слова на странице так, чтобы они образовывали фигуры, не обращая внимания на пунктуацию и синтаксис. У поэтов не было недостатка в новых словах, которые они придумывали сами, часто без всякого смысла, просто для их звучания. Хотя группа имела успех, после смерти крупных поэтов движение быстро прекратилось.

Эти поэты не называли себя и не создавали единую платформу или союз для развития своего ремесла.Название им дано за общую тему в их творчестве — отсылки к деревне. Большинство поэтов сами приехали из сельской России, писали в своих стихах оды Родине и оплакивали жизнь в большом городе. Этот жанр связан с известным поэтом С. Есениным, наряду с Н. Клюевым, С. Клычковым, П. Орешиным. Их продуктивность достигла пика в начале 1990-х годов, но постепенно интерес к ним пошел на убыль. Есенин покончил жизнь самоубийством в 1925 году, а остальные трое были сняты с полок во время репрессий 1930-х годов.Спустя 30 лет их поэзия получила признание после перестройки 1980-х годов.

Тексты и контексты — Academic Studies Press

Как пользоваться этой книгой
Некоторые проблемы перевода русской поэзии на английский
Несколько разных версий одной и той же русской поэмы
Благодарности
Источники и разрешения

Введение: Поэзия русского Серебряного века
Сибелан Форрестер и Марта Келли

РАЗДЕЛ I: ПОЭТЫ

Биографии и Поэзия

Анна Ахенматова
Анна Ахенматова
Инн
Константин Бальмонт
Андрей Белый
Александр Блок
Валерий Брюсов
Сергей Есенин
Зинаида Гиппиус
Николай Гумилев
Вячеслав Иванов
Велимир Хлебников
Владислав Ходасевич
Николай Клюев
Мироздание Кручоных
Алексей Кручоных
Алексей Кручоных
Алексей Кручоных 1 Владимир Маяковский
Дмитрий Мережковский
София Парнок
Борис Пастернак
Игорь Северянин
Мария Шкапская
Федор Сологуб
Владимир Соловьёв
Марина Цветаева
Максимилиан Волошин

Избранная библиография поэзии 2

0003000300030002 EEKON II

Из Поэзия как очарование (1915)
Константин Бальмонт
Символизм и современное русское искусство (1908)
Андрей Белый
Ключи к тайнам (1904 )
Валерий Брюсов
Святая жертва (1905)
Валерий Брюсов
Наследие символизма и акмеизм (1913)
Николай Гумилев
Ницше и Дионис (1904)
Вячеслав Иванов
Заповеди символизма (1910)
Вячеслав Иванов
Мысли о символизме (1912) Вячеслав Иванов
Утро акмеизма (1913)
Осип Мандельштам
Слово и культура (1921)
Осип Мандельштам
Из Апокалипсис нашего времени ( 1917)
Василий Розанов
Демоны поэтов (1907)
Федор Сологуб

Критика

Иннокентий Анна Ахматова
Из «О современном лиризме» (1909)
Иннокентий Анненский
Памяти Врубеля (1916)
Александр Блок
Чертова кукла ( Кукла дьявола): Роман З.Н. Гиппиус (1911)
Корней Чуковский
Рецензии на произведения Блока, Клюева, Бальмонта и др. (1912)
Николай Гумилев
Рецензия на Бусы Ахматовой (1914 г.) )
Николай Гумилев
Предисловие к Вечер Анны Ахматовой (1912)
Михаил Кузьмин
Рецензия на «Громовой кубок » Игоря Северянина (1913)
Осип Мандельштам
О современной поэзии: Альманах муз (1916)
Осип Мандельштам
В.В. Хлебников (1922)
Владимир Маяковский
В поисках пути к искусству (1913)
София Парнок
О символистах и декадентах (1901)
Василий Розанов
Отзывы о Русских символистов (1894)
Владимир Соловьев
Ливень света: Поэзия вечного мужества (1922)
Марина Цветаева
Гороскоп Черубины де Габриак (1909)
Максимилиан Волошин

Воспоминания

Воспоминания Александра Блока (1955) Анна Ахматова 031 Из «Осипа Мандельштама» (1964)
Анна Ахматова
Брюсова (1925)
Зинаида Гиппиус
Конец Ренаты (1928)
Владислав Ходасе
Из Полутороглазый лучник (1933)
Бенедикт Лившиц
Из На берегах Невы (1967)
Ирина Одоевцева
О Владимире Маяковском (1931)
Борис Пастернак
Из рецензии на Александрийские песни Кузьмина (1906)
Максимилиан Волошин

Прочие прозаические произведения

Письмо в Алекса nder Blok (1907)
Иннокентий Анненский
Письмо Максимилиану Волошину (1909)
Иннокентий Анненский
Футуристические манифесты (1912, 1913)
Письма (1909) Вячеславу Иванову )
Осип Мандельштам
Цитата о кабаре Stray Dog (без даты)
Виктор Шкловский
Демоническая женщина (1913)
Надежда Теффи 9000 : Литература :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

С концом XIX века завершился «золотой век» русской литературы, уступив место переломному этапу, который впоследствии вошел в историю под красивым названием Серебряный век.Он породил большой полет русской культуры, одновременно став началом ее трагического падения. Начало Серебряного века принято относить к 1890-м годам, освещенным стихами Валерия Брюсова, Иннокентия Анненского, Константина Бальмонта и других выдающихся поэтов.

Понятие «Серебряный век» довольно условно и заключает в себе явление весьма противоречивой формы и неровности. Впервые этот термин был предложен известным философом Николаем Бердяевым, но в литературе он вошел в обиход лишь в 1960-е годы.

Расцвет Серебряного века пришелся на 1915 год, время его наивысшего подъема и его конца.

Константин Бальмонт Социально-политическая среда той эпохи характеризовалась глубоким кризисом власти, неспокойной и бурной атмосферой в стране, требующей радикальных изменений. Вероятно, поэтому пути искусства и политики пересеклись. Подобно тому, как общество напряженно искало пути к новому социальному порядку, писатели и поэты стремились овладеть новыми художественными формами и способами выражения и выдвигали смелые новаторские идеи.Реалистичное изображение жизни больше не удовлетворяло авторов, и их спор с классиками XIX века породил новые литературные движения, такие как символизм, акмеизм и футуризм. Они предлагали различные способы восприятия бытия, но каждый из них отличался необычными поэтическими мелодиями, оригинальным выражением чувств и переживаний лирического персонажа и устремлением в будущее.
Одним из первых литературных течений был символизм, объединявший самых разных поэтов, таких как Константин Бальмонт, Валерий Брюсов, Андрей Белый и другие.Теоретики символизма утверждали, что художник должен был создавать новое искусство с помощью символических образов, которые помогли бы выразить чувства, ощущения и мысли поэта более тонким и общим способом. Более того, истина и откровение могут возникнуть внутри художника не как продукт мышления, а в момент творческого экстаза, дарованного свыше. Поэты-символисты были унесены к вершинам мечты и подняли глобальные вопросы о спасении человечества, возвращении веры в Бога, достижении гармонии путем слияния с Душой Мира, Вечной Женственности, Красоты и Любви.

Валерий Брюсов Признанным мастером символизма является Валерий Брюсов, воплотивший в своих стихах не только формальные новаторские достижения этой школы, но и ее идеи.
Символическим поэтам удалось выразить свою эпоху во всей ее неустойчивости, колебаниях и переходности.
Подобно тому, как отрицание реализма породило символизм, новое литературное движение — акмеизм — возникло из противоречия с символизмом. Он отвергал склонность символистов к неизвестному, а также их концентрацию на сфере единой души.

Николай Гумилев Акмеизм, по словам поэта Николая Гумилева, не должен был стремиться к неизвестному, а вместо этого обращаться к вещам, которые можно было воспринять, то есть к реальности, и пытаться полностью охватить разнообразие мира. При таком подходе поэт-акмеист, в отличие от символистов, обнаруживал, что участвует в мировых ритмах, одновременно оценивая описываемые явления. На самом деле, пытаясь разобраться в теоретических основах акмеизма, можно встретить очевидные противоречия и непоследовательность.Сегодня об акмеизме вспоминают только благодаря именам выдающихся поэтов, таких как Николай Гумилев, Анна Ахматова, Осип Мандельштам.

Велимир Хлебников Для акмеизма было характерно полное политическое безразличие и игнорирование злободневных вопросов дня. Возможно, это было причиной того, что он уступил место футуризму, который отличался революционным бунтом и противостоянием буржуазному обществу, его морали и эстетике, а также общей системе социальных связей и отношений.Недаром появился первый сборник стихов футуристов под названием «Пощечина общественному вкусу». Манифест русского футуризма, он был составлен Велимиром Хлебниковым, Александром Крученых, Владимиром Маяковским и Давидом Бурлюком в 1910 году. Раннее творчество Владимира Маяковского было тесно связано с футуризмом.
В союзе поэзии и борьбы поэты-футуристы, такие как Маяковский, Велимир Хлебников, Василий Каменский и др., Различали особое духовное состояние эпохи и пытались найти новые ритмы и образы для поэтического воплощения бурной революционной жизни.

Марина Цветаева Конец Серебряного века, пришедшийся на конец 1920-х годов, когда литературная деятельность, независимая от Советского государства, умирала, ознаменовался публикацией книг Софьи Парнок Полуголосый (1928) и Форель ломает Ice (1929) Михаила Кузьмина.
По-другому сложились нелегкие судьбы замечательных поэтов Серебряного века. Кто-то не выдержал жизни на новой родине и был вынужден бежать, кто-то, как Николай Гумилев, был невинно казнен, кто-то, как Анна Ахматова, остался на родной земле и пережил все ее печали, а кто-то, как Владимир Маяковский или Марина Цветаева добровольно покинули сцену.Так или иначе, все они внесли свой вклад в настоящее чудо, создав Серебряный век русской поэзии.
Источники :
kostyor.ru
silver-century.narod.ru
Русская Вики
Русская поэзия Серебряного века
Коннор Доак, Бристольский университет:
«Марта Келли и Сибелан Форрестер создали весомую антологию, которая превосходит любые другие сборники поэзии Серебряного века в английском переводе … Символисты, футуристы, акмеисты и другие. аффилированные поэты все щедро представлены…. « Russian Silver Age Poetry » с впечатляющей широтой охвата и великолепным изложением заслуживает того, чтобы стать стандартным учебником для курсов русской поэзии … с живым введением, доступным выбором стихов и непритязательными, ясными переводами ».
Русский Life (март / апрель 2016 г.):
«Начало двадцатого века было временем апокалиптических страхов, революционных волнений и прекрасной поэзии. Окно, которое открывается в этом томе, в Серебряный век, отражает все это и многое другое.Объявленный как учебное пособие, RSAP будет иметь несомненную ценность в классах, изучающих досоветские культурные движения и поэзию конца века. Тем не менее, благодаря своим разнообразным стихам, эссе и пояснительным примечаниям редакторов, он доказывает свою более широкую привлекательность как ворота к великой поэзии и панораму бурных лет, приведших к большевистской революции ».
Полина Барскова:
«Это беспрецедентный инструмент для преподавателей, который знакомит студентов с Серебряным веком России во всем его удивительном богатстве и сложности.Помимо щедрого, изобретательного и тонкого отбора стихов, читатель знакомится с институтами и критическими беседами, которые питали тот подавляющий творческий поток, который и по сей день продолжает питать и бросать вызов русской литературной мысли. Читая эту страничку, чувствуешь себя невидимым опоздавшим гостем в литературном салоне Петербурга на рубеже ХХ века — где читает Анна Ахматова, Михаил Кузьмин ухмыляется и мычит, а Вячеслав Иванов закрепляет свой критический вердикт, а мы следим за их игра слов и интеллектуальная жестикуляция в трепете.«
Майкл Вахтель, Принстонский университет:
« Серебряный век в России был временем экспериментов и достижений, не имевших аналогов в русской культуре. Эта антология предлагает англоязычным читателям уникальную возможность познакомиться с ведущими поэтами и движениями того времени. Кроме того, к щедрой выборке стихов символистов, акмеистов и футуристов, редакторы включили важные прозаические произведения, относящиеся к тому же периоду, от современных обзоров до критических эссе и манифестов.Все поэты представлены краткими и точными биографиями, и каждый сборник стихов завершается списком библиографий и стипендий для тех, кто хотел бы копнуть глубже. Сборник будет незаменим как для студентов, так и для обычных читателей, интересующихся русской культурой ».
Алекс Сигале, поэт, редактор, переводчик, 2015 NEA Literary Translation Сотрудник:
«Ужасно невозможно отдать должное в переводе этого великого мирового сокровища, которым является Поэзия русского Серебряного века, редакторы и переводчики Форрестер и Келли имеют дали нам кое-что еще — избранные лучшие существующие переводы здесь дополнены новыми и заключены в их более широкий культурный контекст — вклад, который поэты всегда вносили в свою культуру и возраст — как критики, эссеисты и, да, историки.Ценным личным открытием для меня стала трогательная дань памяти Маяковского в связи со смертью Велимира Хлебникова (1922 г.). Эта столь необходимая книга обещает стать незаменимой как для студентов, так и для экспертов ».
SERS4026 Русская поэзия в Серебряном веке (не работает в 2017 и 2018 годах) | Школа славянских и восточноевропейских исследований UCL (SSEES)
Кредиты UCL: 15
Общее количество часов обучения: 150
ECTS: 7.5
Уровень: Продвинутый
Единица курса: 0,5
Полный год
Координатор модуля: Профессор Пэмела : Профессор Памела Дэвидсон
Чтобы узнать больше об этом модуле, свяжитесь с координатором модуля.
Еженедельные часы работы: 1 час обучения в неделю
Предварительные требования: Русский язык для продвинутого уровня
Обязательный модуль для:
Суммарный экзамен 2 Экзамен (100%)
Формирующая оценка
Две письменные курсовые работы: один комментарий и одно эссе
Обычные презентации в классе
Схема модуля
Одним из ярких моментов русской литературы является ее поэзия, которая достигла выдающегося пика. достижение в начале двадцатого века, известное как Серебряный век.Этот курс основан на втором курсе «Русская поэзия от Пушкина до Бродского» и изучает творчество восьми крупных поэтов: Блока, Иванова, Мандельштама, Ахматовой, Маяковского, Хлебникова, Пастернака, Цветаевой. Он сосредоточен на внимательном чтении стихов, в том числе некоторых более объемных произведений, а также включает обсуждение ключевых поэтических манифестов и критических эссе исследованных поэтов. Студенты познакомятся с тремя основными модернистскими движениями (символизм, акмеизм и футуризм) и изучат центральные соединяющие темы, такие как роль традиции и новаторства, концепции символа, использование мифа, текстовые аллюзии и метафоры, лингвистические эксперименты, поэт и искусство, поэт и революция, поэт и город, а также построение поэтической идентичности (включая роль пола).
Ориентировочные тексты
Двуязычные издания русской поэзии:
В. Марков и М. Спаркс , ред., Современная русская поэзия: антология с переводами стихов, Лондон, 1966;
Д. Рейфилд , изд., Книга русских стихов Гарнетта, Лондон, 2000.
О литературных движениях:
А. Пайман , История русского символизма, Кембридж, 1994;
Дж. Доэрти , Акмеистское движение в русской поэзии: культура и слово, Оксфорд, 1995;
В.Марков , Русский футуризм: история, Беркли, 1968.
О стихосложении и поэтической форме:
Б. Шерр , Русская поэзия: метр, ритм и рифма, Беркли, 1986;
М. Вахтель , Развитие русского стиха: метр и его значения, Кембридж, 1998;
М. Вахтель , Кембриджское введение в русскую поэзию, Кембридж, 2004
9058 Подлежит подтверждению
Филиалы
Код курса
Оценка
ECTS
Филиалы на полный год Зарегистрируйтесь для SERS4026 Как и выше 7.5
Аффилированные лица здесь только для Срока 1 Зарегистрируйтесь для SERS4026A Подлежит подтверждению 3,75
Аффилированные лица здесь только для Условий 2 и 3 Зарегистрируйтесь в SERS4026B
Обратите внимание: этот план верен на момент публикации. Незначительные изменения могут быть внесены до начала учебного года.
Очерк Серебряного века русской литературы.«Серебряный век» русской поэзии. Аксизм в русской поэзии
«Серебряный век» — литературная эпоха начала ХХ века, названная в отличие от пушкинского «Золотого века» (первая половина XIX века) и характеризующаяся большим количеством направлений, течений, философских школ. Основная идея — вернуть литературе функцию искусства, а не зеркала действительности. Если «золотой век» был характерен как для поэзии, так и для прозы, то «серебряный век» больше отразился на поэтическом творчестве.
Литературные стили разделились на две большие группы: реализм и модернизм. В реалистическом ключе М. Горький, Л. Андреев, И. Бунин, И. Шмелев, Б. Зайцев. Однако это не «классический» реализм XIX века. Авторы не ставят перед собой задачу типизировать и обобщать общественные явления, они отражают настроения, краски окружающей их действительности.
Модернизм был совершенно новым явлением в русской литературе, заимствованным из Франции. Для него характерно много разных токов.Появилась первая символика, существовавшая в 1890-1910 годах. В символических произведениях впечатления, мечты, фантазии побеждают реальность. Каждый образ образно создается посредством намеков, ссылок, соответствий с другими явлениями. От романтизма к символизму пришла идея теневого эфира: разделение бытия на реальное, несовершенное и несовершенное, и совершенное, вечное и необоснованное. Поэзию символистов сложно читать без подготовки, есть отсылки к религиозным, эзотерическим, магическим произведениям.«Старшие символисты» вошли в литературу в 90-е годы XIX века (В. Брюсов, К. Бальмонт, Д. Мережковский), они были за эстетизм, главное в их творчестве — разрыв с идеями литературы прошлого. «Младшие» были созданы в первом десятилетии ХХ века (А. Белый, А. Блок, В. Иванов), они принесли символизм на позиции всего религиозно-философского учения.
К 1910 году символизм переживал кризис, вскоре его вытеснили новые течения — акмеизм и футуризм.Акмиизм призывал к реформе символики, противоречил ей в основных положениях: теперь изображения не отвлеченные и неаккуратные, а точные и предметные. Амбаместы (Н. Гумилев, А. Ахматова, Г. Адамович, О. Мандельштам) отказались от мистики, стремились установить диалог своей поэзии и мира, а не поэзии с миром духов, как символисты.
Футуризм развивался параллельно с акмеизмом, но ему полностью противоречили. Как и все противоречили. Футуристы (В. Маяковский, В.Хлебников, Б. Пастернак, И. Северянин) разорвали связь с наследием прошлого, хотели создать новую культуру, а старую стереть с лица земли. В этом направлении создавались революционные настроения, эстетика урбанизма и бунта, новые слова и правила сложения, не было ограничений в выборе тем и выразительных средств (поэтому футуристы не были загнутыми и нецензурными выражениями).
В первые десятилетия ХХ века произошло множество кризисов и социальных катаклизмов, потрясших весь мир.И он изменился, как искусство. Становилось больше свободы, все меньше и меньше религии, морали, законов. Именно поэтому появилось так много новых способов самовыражения. Литература отражала основные направления в искусстве, поэтому тоже менялась. «Серебряный век» дал много новых имен, многие из них навсегда останутся в сокровищнице русской и мировой литературы. Читая поэтов этого периода, понимаешь, что все эти разные стили, программы и инсталляции не самые важные.Главное, чтобы осталось вечное и непоколебимое ощущение, что сердце в тисках от прочитанного. Ведь для того, чтобы остаться в веках, нужно быть талантливым писателем, неважна программа, важно, написана ли душа.
На смену XIX века, период неординарного взлета отечественной культуры и великих достижений во всех сферах искусства, наступил сложный, полный драматических событий и поворотных моментов XX века. На смену золотому веку общественной и художественной жизни пришел так называемый серебряный, который дал начало бурному развитию русской литературы, поэзии и прозы в новых ярких течениях, а впоследствии стал отправной точкой для ее падения.
В этой статье мы остановимся на поэзии Серебряного века, рассмотрим ее и расскажем об основных направлениях, таких как символизм, акмеизм и футуризм, каждое из которых отличалось особой музыкой стихов и яркой экспрессией. переживаний и чувств лирического героя.
Поэзия Серебряного века. До времени в русской культуре и искусстве
Считается, что начало серебряного века русской литературы приходится на 80-90 годы. XIX век В это время появляется много замечательных поэтов: В.Брысов, К. Рылеев, К. Бальмонт, И. Анненский — и писатели: Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевский, М. Е. Салтыков-Щедрин. Страна переживает непростые времена. Во время правления Александра I наблюдается сильный патриотический подъем во время войны 1812 года, а после, из-за резкого изменения ранее либеральной политики короля, общество переживает болезненную утрату иллюзий и тяжелые моральные потери.
Поэзия Серебряного века достигает к 1915 году поэзии Серебряного века.Общественная жизнь И политическая ситуация характеризуется глубоким кризисом, неспокойной, кипящей атмосферой. Растут массовые выступления, происходит политизация жизни и одновременно укрепляется личное самосознание. Общество предпринимает напряженные попытки найти новый идеал власти и социального строительства. А поэты и писатели идут в ногу со временем, осваивая новые художественные формы и предлагая смелые идеи. Человеческую личность начинают осознавать как единство многих начал: природного и социального, биологического и нравственного.В годы Февраля, Октябрьской революции и Гражданской войны поэзия Серебряного века переживает кризис.
Заключительным аккордом произведения становится выступление А. Блока «О назначении поэта» (11 февраля 1921 г.), произнесенное им на митинге по случаю 84-й годовщины смерти А. С. Пушкина. Серебряный век.
Характеристика литературы XIX — начала XX вв.
Рассмотрим особенности поэзии Серебряного века. Во-первых, одной из главных особенностей литературы того времени был огромный интерес к вечным темам: поиск омытых жизнями отдельной личности и всего человечества в целом, загадок национального характера, истории страны, взаимовлияние мира и духовности, взаимодействие человека и природы.Литература конца XIX века. Он становится все более философским: авторы раскрывают темы войны, революции, личной трагедии человека, потерявшего мир и внутреннюю гармонию в силу обстоятельств. В произведениях писателей и поэтов рождается новый смелый, неординарный, решительный и часто непредсказуемый герой, упорно преодолевая все невзгоды и лишения. В большинстве произведений пристальное внимание уделяется именно тому, как субъект воспринимает трагические общественные события через призму своего сознания.Во-вторых, особенность поэзии и прозы заключалась в интенсивном поиске оригинальных художественных форм, а также средств выражения чувств и эмоций. Поэтическая форма и рифма сыграли особенно важную роль. Многие авторы отказались от классической архивации текста и изобретали новые приемы, например, В. Маяковский создал свою знаменитую «Лестенку». Часто авторы для достижения особого эффекта использовали речевые и языковые аномалии, фрагментацию, алогомбизм и даже допускали
В-третьих, поэты серебряного века русской поэзии свободно экспериментировали с художественными особенностями слова.Стремясь выразить сложные, часто противоречивые, «изменчивые» духовные порывы, авторы стали по-новому относятся к Слову, пытаясь в своих стихах передать тончайшие оттенки смыслов. Стандартные, шаблонные определения четких объективных объектов: любви, зла, семейных ценностей, морали — стали заменены абстрактными психологическими описаниями. Точные концепции уступили место намекам и недорогим. Какая жалость, подвижность словесных значений достигалась с помощью самых ярких метафор, которые часто начинали строиться на очевидном сходстве предметов или явлений, но на неочевидных признаках.
Четвертый, характеризующийся новыми приемами передачи мыслей и чувств лирического героя поэзии серебряного века. Стихи многих авторов стали создаваться с использованием образов, мотивов различных культур, а также скрытых и явных цитат. Например, многие художники Слова включали сцены из греческих, римских и немного более поздних славянских мифов и легенд. В работах М. Цветаевой и В. Брюса мифология используется для построения универсальных психологических моделей, позволяющих осмыслить человеческую личность, в частности ее духовную составляющую.Каждый поэт серебряного века ярко индивидуален. Вы легко поймете, кому из них принадлежат те или иные стихотворения. Но все они старались сделать свои произведения более осязаемыми, живыми, красочными, чтобы любой читатель мог прочувствовать каждое слово и строчку.
Основные направления поэзии Серебряного века. Символизм
Писатели и поэты, противопоставляя себя реализму, заявили о создании нового современного искусства — модернизма. Существует три основных поэзии Серебряного века: символизм, акмеизм, футуризм.У каждого из них были свои самые яркие черты. Первоначально символизм возник во Франции как протест против обычного проявления действительности и недовольства буржуазной жизнью. Отсюда и в этом районе Я. Морсас считал, что только с особой подсказкой — символом можно постичь тайну Вселенной. В России символизм появился в начале 1890-х годов. Основоположником этого течения стал Д. С. Мережковский, провозгласивший в своей книге три основных постулата нового искусства: символизация, мистическое содержание и «расширение художественной впечатлительности».»
Старшие и младшие символы
Первыми символами, впоследствии названными старшими, стали В. Я. Брюсов, К. Д. Бальмонт, Ф. К. Сологуб, З. Н. Гиппиус, Н. М. Минский и др. Поэты. Их творчество часто характеризовалось резкое отрицание окружающей действительности.Они изображали реальную жизнь как скучную, уродливую и бессмысленную, пытаясь передать тончайшие оттенки своих ощущений.
Период с 1901 по 1904 год знаменует наступление новых вех русской поэзии.Стихи символистов пропитаны революционным духом и предчувствием грядущих перемен. Молодые символисты: А. Блок, В. Иванов, А. Уайт — не отрицают мир, и мы стремимся к его трансформации, обладая забавной красотой, любовью и женственностью, которые обязательно изменят реальность. Именно с появлением на литературной арене более молодых символистов в литературу вошло понятие символа. Поэты понимают его как многоязычное слово, отражающее мировое «небо», духовную сущность и одновременно «земное царство».
Символизм в годы революции
Поэзия русского серебряного века 1905–1907. претерпевает изменения. Большинство символистов, акцентируя внимание на социальных и политических событиях, происходящих в стране, пересматривают свои взгляды на мир и красоту. Последнее теперь понимается как борьба хаоса. Поэты создают образы нового мира, который приходит на смену погибающему. В.Я. Брюс создает стихи «Туманные гунны», А. Блок — «Барка Жизнь», «Поднялся из мрака погребов …» и другие.
Изменения символики. Теперь ее тянет не к древнему наследию, а к русскому фольклору, а также славянской мифологии. После революции появляются визжащие символисты, которые хотят защитить искусство от революционной стихии и, наоборот, активно интересуются социальной борьбой. После 1907 года споры символистов иссякают, искусство прошлого приходит в движение. А с 1910 года русский символизм переживает кризис, ярко отражающий его внутреннюю противоречивость.
Ось в русской поэзии
В 1911 году Н.С. Гумилев организует литературный кружок «Магазин поэтов». В него вошли поэты О. Мандельштам, Иванов и Адамович. Это новое направление не отвергало окружающую действительность, а принимало действительность такой, какая она есть, претендуя на ее ценность. «Магазин поэтов» начал выпускать свой журнал «Гипербори», а также печатные произведения в Апполоне. Аксизм, зародившись как литературная школа поиска выхода из кризиса символизма, объединил самые разные мировоззренческие и художественные установки поэтов.
Особенности русского футуризма
Серебряный век в русской поэзии дал начало еще одному интересному направлению, получившему название «футуризм» (от лат. Futurum, то есть «будущее»). Поиск новых художественных форм в творчестве братьев Н. и Д. Бурлуковых, Н. С. Гончаровых, Н. Кулиной, М. В. Матюшина стал предпосылкой зарождения этого направления в России.
В 1910 году вышел футуристический сборник «Судейские садовники», в котором были собраны произведения таких ярких поэтов, как В.В. Каменский, В. В. Хлебников, братья Братеюки, Э. Гуро. Эти авторы составили ядро так называемого кубического фала. Позже к ним присоединился В. Маяковский. В декабре 1912 г. вышел в свет Альманах «Общество вкуса». Стихи кубефутуристов «Удар Лесина», «Пыльная луна», «Ринг Парнас», «Затучка» стали предметом многочисленных споров. Сначала они воспринимались как способ раздражать читательские привычки, но с более внимательным чтением, острым желанием показать новое видение мира и особой социальной вовлеченностью.Антиэстетика превратилась в отказ от бездушной, фальшивой красоты, грубость выражений превратилась в порок толпы.
Эго-патуристическое
Помимо кубического пира, возникло еще несколько течений, в том числе эгохучуризм, возглавляемый И. северянами. К нему присоединились такие поэты, как В. И. Гнездо, И. В. Игнатьев, К. Олимпов и другие. Создано издательство «Петербургская Герак», выпускаются журналы и альманахи с оригинальными названиями: «Нецопа», «Орлы над бездной», «Засахахар Кры» и др.Их стихи отличались экстравагантностью и часто составлялись из созданных ими слов. Помимо эгофулюров, действовали еще две группы: «Центрифуга» (Б. Л. Пастернак, Н. Н. Асеев, С. П. Бобров) и «Мезонин поэзии» (Р. Ивнев, С. М. Третьяков, В. Г. Шерневич).
Вместо заточения
Серебряный век русской поэзии был недолгим, но объединил плеяду самых ярких, талантливых поэтов. Во многих из них биографии сложились трагически, потому что волей судьбы им пришлось жить и творить в столь роковом для страны переломном времени революций и хаоса послереволюционных лет, гражданской войны, крушения надежд и возрождения. .Многие поэты погибли после трагических событий (В. Хлебников, А. Блок), многие эмигрировали (К. Бальмонт, З. Гиппиус, И. Северянин, М. Цветаева), некоторые посягательства на жизнь были расстреляны в сталинских лагерях. Но всем им удалось внести огромный вклад в русскую культуру и обогатить ее своими выразительными, красочными, оригинальными произведениями.
Стихотворение завершается двухместной фигуркой, в которой выражено трагическое противоречие блочного героя:
С темным — один —
Двери задумчивые
… смелое преступление, подозрение,
Как там горизонт!
Опять улетай!
Сборник завершается стихотворением «Подарил слепому, дневное общение …» Это стихотворение по своей тональности напоминает стихотворение из «молитвенного» цикла, помещенного блоком в конце первого раздела «неподвижности» — » поклонение у входа в очереди … »Подхватывает последние строчки« молитвы »:
И снова в бездумную смену
Летим в лазурь.
Какие есть моменты резервов?
Не победить смертные мечты!
Раздел «Перекресток» открывается значительным и откровенно дерзким стихотворением «Обман», далеким от разведки первой части сборника.Вместо фабрики розовой зари, Гар, носится красный цвет: Красный карлик, Красная шапка, Красное Солнце: «Красную рогатку выставили на улицу. Спящие солдаты …»
Но меня пугает: вы измените внешний вид.
Следующие стихотворения во все большей степени развивают тему обмана, тему города, в котором сконцентрированы порок и смерть. Еще более усилены красные тона: кровавое солнце, красные границы города, красный дворник, пьяно-алатская вода. В стихотворении «Город в красных пределах… », посвящена лучшему другу Евгении Ивановой, тоже испытавшей мучительную любовно-ненависть к петровскому городу, блок загустил краску до такой степени, что это уже не город, а« серокаменное тело ». «мертвое лицо», колокол с «окровавленным языком»
Право на жизнь
Но будущий неминуемый путь лирического героя:
Не слышу ни гнезд, ни речи,
История любви рыцаря и прекрасных дам от начала и до конца драматического.В основе сюжетного движения первой книги — начальная и все время нарастающая драма, заложенная в самом характере героев, и прежде всего в характере прекрасной дамы. Ее обращение изменено, непонятно. Этот мотив сразу же был замечен во втором стихотворении сборника «Сурьма …»:
Литературные произведения: Чем меня привлекли стихи «Серебряный век»
Встречайте новый вихрь видений
Владимир Соловьев оказал большое влияние на поэта и его творчество.Идея двухэмирина, самка начала не покидать блок.
Серебряный век русской поэзии не вполне заслуженно носит такое имя. Ведь возникшие в то время открытия и нововведения по праву можно назвать золотыми. Именно тогда в России появляется кинематограф, искусство достигает наивысшей точки своего зарождения, наступает эпоха модернизма — совершенно нового культурного явления, которое многие не поняли, но воплотили прекрасные идеи.В литературе, живописи и музыке появились творцы, имена которых мы знаем сегодня, и мы с интересом изучаем подробности их жизни. Несмотря на то, что это время было перечеркнуто войной и ужасными революционными событиями, это не мешает нам говорить о тех чудесных вещах, которые произошли тогда.
Достижения серебряного века невозможно переоценить. Никогда в истории культуры не возникало одновременно столь богатого и трагического периода. Революция сломала жизни многих писателей и художников, и большинство из них, к сожалению, не выдержало ее зверств как в моральном, так и в физическом смысле.
Все началось в 20 веке, что по датировке совпало с зарождением модернизма. Именно тогда зародилась атмосфера невероятного творческого подъема. В то время в России люди имели возможность получить образование, которое стало доступным не только богатым слоям населения. Многие известные ученые делают открытия в области медицины, ботаники, открываются неизведанные тайны космоса, совершаются кругосветные путешествия. Но все же эпоха серебряного века наиболее ярко проявила себя в литературе.Это был период, когда возникали разные направления, писатели объединялись в группы, чтобы творить искусство и обсуждать зрелые плоды.
Естественно, выделить некую точку отсчета серебряного века практически невозможно. В начале ХХ века авторы, которые еще пытались поддерживать дух реализма (Чехов, Толстой), сохранили свои стойкие позиции и оставались на пике популярности. Но плеяда молодых писателей, пытавшихся ниспровергнуть каноны и создать новые искусства, приближалась к устрашающей стремительности.Традиционная культура должна была измениться, классические авторы оказались на пьедестале и открыли дорогу новому течению. Наверное, можно сказать, что все началось в 1987 году, когда одна из главных теоретиков символизма — Соловьев преподносит книгу «оправдания добра». Именно в нем содержатся все основные философские идеи, положенные писателями Серебряного века за основу. Но все оказалось не так просто. Молодые писатели не просто появились в культурной среде, это была реакция на перемены в стране.В тот момент изменились представления, моральные ценности, человеческие ориентиры. И такое тотальное изменение всех сторон жизни буквально заставило творческую интеллигенцию заговорить об этом.
Этапы Серебряного века можно разделить на:
-90-е гг. XIX век — Начало первой русской революции 1905 — 1907 гг. — Наступает поворот от реакции 80-х. до публичного подъема, сопровождаемого новыми явлениями в культуре;
-1905 — 1907, когда революция была важнейшим фактором культурного процесса;
-1907-1917.- время острой идейно-художественной борьбы и пересмотра традиционных ценностей;
-1917 — конец 20-х гг. ХХ век, когда дореволюционная культура отчасти сохранила традиции «серебряного века». Русская эмиграция заявляет о себе.
Поток
Серебряные веки очень резко выделяются на фоне всех других культурных явлений наличием множества течений. Все они очень сильно расходились друг с другом, но по своей сути были относительны, поскольку происходило одно из другого.Наиболее ярко проявились символизм, акмеизм и футуризм. Чтобы понять, что несло каждое из направлений, стоит обосновать историю их возникновения.
Символизм
1980 — середина 19 века. Каким было мировоззрение человека в то время? Он был уверен в себе благодаря своим знаниям. Теории Дарвина, позитивизм контакта Огюста, так называемый европоцентризм, создали прочную почву под их ногами. Но тогда же началась эпоха великих открытий. Из-за этого европейский человек уже не мог чувствовать себя так уверенно, как раньше.Новые изобретения и изменения привели к тому, что он начал чувствовать себя потерянным среди изобилия. И в этот момент наступает эпоха отрицания. Декадность захватила умы культурной части населения. Затем во Франции стали популярны Малларме, Верлен и Рембо — первые поэты, которые осмелились найти иной способ изобразить мир. Русские поэты уже очень скоро узнают об этих важнейших фигурах и начинают брать с них пример.
С этого момента начинается символизм. Какая основная мысль несет это направление? Поэты-символисты утверждали, что с помощью символа можно исследовать мир.Конечно, на протяжении всей мировой истории все писатели и художники использовали символизм. Но модернисты тоже смотрели на это явление. Символ для них — указание на то, что недоступно человеческому пониманию. Символисты считали, что разум и рационализм никогда не помогут постичь прекрасный мир искусства. Они начали концентрировать внимание на мистической составляющей собственных произведений.
Знаков:
Основная тема их творчества — религия.
Главные герои их произведений теперь становятся мучениками или пророками.
Символизм отказывается от определенного образа действительности и содержания. Это скорее представление объективного мира с помощью персонажей.
Поэты-символисты сохраняли дистанцию и не вмешивались в общественную и политическую жизнь общества.
Их главным девизом была фраза: «Мы привлекаем ваших фаворитов», то есть они сознательно отталкивали читателей, чтобы не быть массовым культурным явлением.
К основным символистам относятся такие писатели, как:
Брюсов,
Бальмонт,
Мережковский,
Гиппиус.
Эстетический символизм — эстетический намек. Автор не изображает мир вещей, не высказывает своего мнения, а только пишет о своих ассоциациях, связанных с тем или иным предметом. Вот почему символисты так оценили музыку. С. Байлер считал символизм единственно возможным способом отображения действительности.
Ось
Аксизм — самое загадочное явление серебряного века. Берет свое начало в 1911 году. Но некоторые исследователи и филологи иногда заявляют, что никакого водного не было вообще, и это своего рода продолжение символизма. Но в этих направлениях все же есть разногласия. Акмеизм стал новым, более свежим течением и появился в тот момент, когда символизм начал познавать себя и раскол в его окружении. Молодые поэты, которые изначально хотели причислить себя к символистам, были разочарованы этим событием и решили создать новую группу.В 1911 году Гумилев организовал «Магазин поэтов», когда почувствовал, что у него достаточно опыта и сил, чтобы обучать других. К нему присоединяется Городецкий. Вместе они хотят привязать к себе как можно больше «разных» поэтов. В итоге случилось: «Мастерскую» посетили Хлебников, Клюев и Бурлюк, из-под крыла Гумилева вышли такие писатели, как Мандельштам и Ахматов. Молодым поэтам была нужна профессиональная среда, и они получили ее, когда присоединились к сообществу «мастерских».
Аксизм — красивое слово, которое переводится как «вершина» или «край». Каковы основные различия между символизмом и акмеизмом ?
Во-первых, это то, что произведения поэтов-амеистов были проще и не несли столь глубокого сакрального смысла, как у символистов. Тема религии оказалась не такой назойливой, тема мистики тоже отошла на второй план. Точнее, акмеисты писали о земном, но предлагали не забывать, что сюрреалистическая сторона тоже существует.
Если символика несла в себе идею непостижимой тайны, то акмеизм — это, скорее, загадка, над которой стоит задуматься, и обязательно найти ответ.
Но амейсты сильно торопились, и течение просуществовало не так долго, как того хотели его участники. Уже в первые годы был написан манифест акмеизма, который при всей своей насыщенности не особо подходил к реальности. Творчество «магазинных» поэтов не всегда несло в себе все идеи манифеста, и критики были этим очень недовольны.А в 1914 году началась война, и акмеизм вскоре был забыт, и не успел расцвести.
Футуризм
Футуризм не был единой эстетической школой и включал в себя различные направления: кубацевтуризм, эгохучуризм, мезонинную поэзию и др. Его имя происходит от английского слова. «Будущее», что переводится как «будущее». Давид Давидович Бурлюк — один из главных представителей, «отец футуризма», как он сам любил называть себя, терпеть не мог заимствования из языка и называл футуристов «волей».
Знаки и признаки:
Футуристы, в отличие от других направлений, ориентированы на разные виды Культуры. У поэта образовалась новая роль, он одновременно стал разрушителем и Творцом.
Футуризм, как явление авангарда, стремился поднять публику. Марсель Душан, принесший на выставку писсуар и назвавший его своим творением, изобразив на нем свою подпись, был первым, кто совершил столь скандальный выпад в сторону творческой интеллигенции.
Некоторые филологи утверждают, что акмеизм и футуризм — это не отдельные течения, а лишь реакция на то, что представители символизма делали в свое время. Действительно, в стихах многих символистов, например, у блока или бальмонта, можно найти строки, которые звучат очень авангардно.
Если символисты считали главным искусством музыки, то футуристы, прежде всего, сосредоточились на живописи. Неудивительно, что многие поэты изначально были художниками, например, Д. Бурлюк и его брат, Маяковский и Хлебников.Ведь искусство футуризма — это искусство изображения, слова были изображены на плакатах или агитационных листах, чтобы зрители могли увидеть и запомнить главное послание поэтов.
Футуристы предлагают окончательно забыть о традиционном искусстве. «Сбросить Пушкина с корабля нашего времени» — их главный девиз. Маринетти также призвала «Ежедневно плевать на алтарь искусства».
Футуристы больше обращали внимание не на символизм, а именно на Слово. Его пытались изменить, порой не самым понятным и эстетичным способом прикоснуться к читателю.Их интересовали исторические основы слова, его фонетика. Это было необходимо для того, чтобы слова буквально «выкинулись» из текста.
На происхождение футуризма большое влияние оказала деятельность итальянских футуристов, особенно Манифест Филиппо Томазо Маринетти, написанный в 1910 году.
В 1910 году не стало группы братьев Бурлуковых, Велимиры Хуркниковой и поэтессы Елены Гуро, прожившей, к сожалению, очень недолгой жизни, но он питал большие надежды, как Создатель.Они прописывают Давида Бурлюка дом для творчества и создают сборник «Садок судьи». Распечатал его на самой дешевой бумаге (обои) и пришел в знаменитые «Среды» к В. Иванову. Весь вечер прошел довольно тихо, но ушел раньше, спустив карманы чужих пальто, на те самые коллекции. Именно с этого необычного происшествия, по сути, и начался русский футуризм.
В 1912 году создается «молчание общественного вкуса», шокировавшее читателей. Этот сборник наполовину состоял из стихов В.Хлебникова, творчество которого очень ценили футуристы.
Футуристы призывали к созданию новых форм в искусстве. Основными мотивами их творчества были:
возвышение собственного «Я»,
фанатичное поклонение войне и разрушениям,
презрение к буржуазии и слабая человеческая усталость.
Им было важно привлечь как можно больше внимания, а для этого футуристы были готовы ко всему. Они были одеты в странную одежду, рисовали символы на лицах, развешивали плакаты и ходили по городу, распевая свои произведения.Люди реагировали по-разному, кто-то восхищенно смотрел вслед, удивляясь храбрости пришельцев, а кто-то мог наброситься на них кулаками.
Имазинизм
Некоторые черты этого направления очень схожи с футуризмом. Термин впервые появился у английских поэтов Т. Элиота, У. Луизиса, Т. Хьюма, Э. Паунда и Р. Олдингтона. Они решили, что поэзии нужна большая картинка («образ» в переводе с английского означает «образ»). Они стремились создать новый поэтический язык, в котором нет места банальным фразам.Русские поэты впервые узнали об Имазинисе от Зинаиды Венгеровой, в то время одной из самых известных литературных критиков. В 1915 году была опубликована его статья «Британские футуристы», и тогда молодые поэты задумались о том, что имя британцев можно было позаимствовать, но при этом создать свое собственное течение. Затем бывший футурист Владимир Шершневич пишет Зеленую книгу в 1916 году, в которой впервые употребляется термин «имазинизм» и провозглашает, что изображение должно стоять выше содержания произведения.
Затем в 1919 году в журнале «Сирена» публикуют «Декларацию» Ордена ИМАЖИНИСТОВ. В нем были представлены основные правила и философские концепции этого движения.
Имазинизм, аналогичный сюрреалистическому движению во Франции, был наиболее организованным течением из всех существующих. Его участники часто проводили литературные вечера и встречи, издали большое количество сборников. Мы выпустили собственный журнал, который назывался «Отель для путешествий по прекрасному». Но, несмотря на такую сплоченность, у поэтов-ИМАЖИНИСТОВ были совершенно разные взгляды на творчество.Например, Поэзия Анатолия Мариенгофа или Владимира Шерневича отличалась фатальными настроениями, личными переживаниями, пессимизмом. И в то же время в их кругу был Сергей Есенин, для которого тема Родины становится ключевой в творчестве. Отчасти это был образ мальчишки-крестьянина, который придумал сам, чтобы стать популярнее. После революции Есенин и вовсе откажется от него, но здесь поэтам этого течения важен сам факт, и то, как они подошли к созданию своих произведений.
Это различие в конце концов привело к расколу ИМАЗИНИЗМА на две разные группы, а позже движение и вовсе распалось. В их кругу в то время все чаще стали возникать разного рода споры и споры. Поэты противоречили друг другу, выражая свои мысли, и не могли найти компромисса, который бы сгладил конфликт.
Эгофутуризм
Разнообразный футуристический флоу. Его имя несет в себе основную идею («Эгофучуризм» переводится как «Я есть будущее»).Его история началась с 1911 года, но это направление просуществовало недолго. Игорь Северянин стал поэтом, который решил самостоятельно придумать собственное течение и воплотить свою идею с помощью творчества. В Санкт-Петербурге он открывает круг ЭГО, с которого начался эго-патуризм. В его сборнике «Пролог. Эго-патуризм. Настоящий Грандос. Тетрадь апотерапии третьего тома» название курса прозвучало впервые.
Сам Норник не делал никаких манифестов и не писал творческой программы для своего тока, он писал о нем так:
В отличие от школы Маринетти, я добавил к этому слову [футуризм] приставку «Эго» и в экуменических скобках… лозунгами моего эгоофутуризма были: 1. Душа — единственная правда. 2. Самоутверждение личности. 3. Ищет новые, не отклоняя старые. 4. Смысловые неологизмы. 5. Смелые образы, эпитеты, ассоциации и диссонансы. 6. Борьба со стереотипами и заставками. 7. Измерители разнесения.
В 1912 году в том же Петербурге была создана «Академия Егопойсы», к которой присоединились молодые и совершенно неопытные Г. Иванов, Гра Орсель (С. Петров) и К. Олимпс.Лидером по-прежнему оставался северянин. Собственно, из всех вышеперечисленных поэтов он стал единственным, творчество которого до сих пор не забыто и активно изучается филологами.
Когда совсем юный Иван Игнатьев присоединился к потоку эго-патуризма, «Интуитивное объединение эгофучуристов», в которое входили П. Широков, В. Годов и Д. Крочеков. Так они охарактеризовали движение эгофулизма в своем манифесте: «Непрекращающееся стремление каждого эгоиста реализовать возможности будущего в настоящем путем развития эгоизма».
Многие произведения эгохучуристов служили не для чтения, а для исключительно зрительного восприятия текста, о чем предупреждали сами авторы в примечаниях к стихотворениям.
Представители
Ахматова Анна Андреевна (1889-1966)
Поэтесса, переводчик и литературный критик, ее раннее творчество принято относить к течению акмеизма. Это был один из учеников Гумилева, на котором он впоследствии женился. В 1966 году был номинирован на Нобелевскую премию. Главной трагедией ее жизни, конечно же, стала революция.Репрессии унесли ее самых дорогих людей: первого мужа Николая Гумилева, расстрелянного в 1921 году, после развода, сына Льва Гумилева, прожившего в заключении более 10 лет, и, наконец, третьего мужа Николая Пунина. , трижды арестован, и умер в лагере 1953 года. Всю боль этих страшных потерь Ахматова вложила в стихотворение «Реквием», ставшее самым значительным произведением в ее творчестве.
Основные мотивы ее стихов связаны с любовью, которая проявляется во всем.Любовь к Родине, к семье. Удивительно, что, несмотря на соблазн приобщиться к эмиграции, Ахматова решает остаться в стране Выганованны. Чтобы спасти это. И многие современники помнят, что свет в окнах ее дома в Петрограде вселял в их души надежду на лучшее.
Николай Степанович Гумилев (1886-1921)
Создатель школы акмеизма, прозы, переводчик и литературовед. Гумилев всегда отличался бесстрашием. Он не стеснялся показать, что не может знать, как всегда приводил его к победе, даже в самых безвыходных ситуациях.Очень часто его фигура выглядела довольно комично, но это положительно сказывалось на его творчестве. Читатель всегда мог поставить себя на место и почувствовать какое-то сходство. Поэтическое искусство для Гумилева — это прежде всего ремесло. В своем творчестве он преследовал художников и поэтов, которые много работали над развитием своего мастерства, потому что не верил в прославление прирожденного гения. В его стихах часто прослеживается автобиографичность.
Но есть период совершенно новой поэтики, когда Гумилев находит свою особую ману.Поэма «Потерянный трамвай» — эмблема, напоминающая творчество С. Бодлера. Все земное в космической поэме становится метафизическим. В этот период побеждает сам Гумилев. Во время революции, находясь в Лондоне, он все же решает вернуться в Россию и, к сожалению, это решение становится роковым для его жизни.
Цветаева Марина Ивановна (1892-1941)
Цветаева очень не любила использование женственности в свой адрес, так и скажу: поэт Серебряного века, проза, переводчик.Она была автором, которого нельзя отнести к специфическому течению серебряного века. Она родилась в благополучной семье, и детство было самым счастливым периодом в ее жизни. Но прощание с беззаботной юностью становится настоящей трагедией. И мы можем заметить отголоски этих переживаний во всех зрелых стихах Цветаевой. Его сборник 1910 года «Книга в красном переплете» как раз описывает все эти прекрасные, вдохновляющие впечатления маленькой девочки. Пишет о детских книгах, музыке, походах на каток.
В жизни Цветаеву можно было назвать максималисткой. Она всегда так и шла до конца. В любви сдался собственный мужчина, к которому испытывал чувства. А потом еще и ненавидел. Когда Марина Ивановна поняла, что детство осталось навсегда — она разочаровалась. С помощью главного признака их стихов — рывка — она словно противопоставила два мира. В ее поздних стихах присутствует крайнее отчаяние, Бога для нее больше нет, а слова о мире имеют слишком жестокий оттенок.
Сергей Митрофанович Городецкий (1884-1967)
Русский поэт, проза, драматург, критик, публицист, художник.Творчеством начал заниматься после сближения с А.А. Блокировать. В своих первых экспериментах он сосредоточился на нем и на Андрея Белом. Но, с другой стороны, молодой поэт во время поездки в Псковскую губернию вплотную приблизился к простому крестьянскому народу. Там он слышит множество песен, добавлений, эпоса и вбирает в себя народный фольклор, что в полной мере найдет отражение в его творчестве. Его восторг принимают в «башне» Вячеслава Иванова, а Городецкий на какое-то время становится главным гостем на знаменитых «средах».
Но позже поэт стал уделять религии слишком много внимания, что вызвало негативную реакцию символистов. В 1911 году Городецкий сближает с ними отношения и, заручившись поддержкой Гумилева, становится одним из организаторов «лавки поэтов». В своих стихотворениях Городецкий призывал к развитию способности к созерцанию, но эту идею пытался показать без излишней философии. На протяжении всей жизни он не переставал работать и совершенствовать свой поэтический язык.
Владимир Владимирович Маяковский (1893-1930)
Один из самых значительных поэтов 20 века, проявивший себя в области кино, драматургии, сценарного мастерства. А также был художником и редактором журналов. Он был представителем футуризма. Маяковский был фигурой довольно сложной. Его произведения насильно заставляли читать, а потому интеллигенция испытывала стойкую неприязнь ко всему, что делал поэт.
Он родился в деревне, в Грузии, и на этот факт во многом повлияла его дальнейшая судьба.Он прилагал больше усилий, чтобы заметить его, и это отражалось в его работе и в том, как он умел ее преподносить. После заключения Маяковский уходит от политической жизни и отдает все свое искусство. Поступает в Академию художеств, где знакомится с Д. Бурлуком, и эта судьбоносная встреча навсегда определила его занятия. Маяковский был поэтом-оратором, пытавшимся донести до публики новые истины. Его творчество понимали не все, но он не переставал признаваться в любви читателя и обращать свои идеи к нему.
Осип Эмильевич Мандельштам (1908-1916)
Русский поэт, прозаик и переводчик, публицист, критик, литературовед. Ссылается на поток акмеизма. Мандельштам довольно рано становится зрелым писателем. Но тем не менее исследователям больше интересен поздний период его творчества. Удивительно, что его долгое время не воспринимали, как поэта, его произведения казались множеством пустым подражанием. Но, войдя в «лавку поэтов», он наконец обретает единомышленников.
Часто Манделештам ссылается на другие произведения классической поэзии.При этом он становится довольно тонким, так что только читающий и умный человек может понять истинное значение. Его стихи кажутся читателям немного скучными, так как он не любил излишней экзальтации. Размышления о Боге и вечном — частый мотив его произведений, который тесно переплетается с мотивом одиночества. О процессе творчества автор сказал: «Поэтическое слово — это бревно, и значение его торчит в разные стороны». Именно эти значения мы можем рассматривать в каждом ряду его стихотворений.
Сергей Александрович Есенин (1895-1925)
Русский поэт, представитель новокрестестской поэзии и лирики, а в более поздний период творчества — ИМАЖИНИЗМА. Поэт, умевший наполнить свое творчество и окружить свою завесу тайны. Вот почему литературоведы до сих пор спорят о его личности. Но один факт, о котором все современники поэта, абсолютно ясно — он необычный человек И Творец. Его раннее творчество поражает поэтической зрелостью.Но для этого происходит некий обман, когда Есенин собирал последний сборник своих стихов, он понял, что необходимо включить в него произведения, которые он писал, будучи опытным поэтом. Оказывается, он подставил в свою биографию нужные стихи.
Появление Есенина в поэтическом кругу стало настоящим праздником, оно его ждало. Поэтому он создал образ простого парня, который может рассказать о жизни в деревне. Его особенно интересовал фольклор, чтобы писать народные стихи.Но к 1917 году он устал от этого образа и скандально отказывает ему. Наслаждаясь кругом заимствований, начинает играть роль московского хулигана, и мотивы его творчества резко меняются.
Велимир Хлебников (1885-1922)
Русский поэт и проза, одна из крупнейших фигур русского авангарда. Он был одним из основоположников русского футуризма; Реформатор поэтического языка, экспериментатор в области формулировок и дзуими, «председатель земного шара». Самый интересный поэт своей эпохи.Он был главной фигурой кубефутуризма.
Несмотря на внешний имидж спокойного и тихого человека, был очень амбициозным. Пытался преобразовать мир с помощью своих стихов. Хлебников очень хотел, чтобы люди перестали видеть границы. «Вне пространства и вне времени» — главный девиз его жизни. Он попытался создать язык, который мог бы объединить всех нас. Каждая его работа была попыткой создать такой язык. Также в его творчестве можно проследить некоторую математику, видимо, на это повлияло то, что он учился на математическом факультете Казанского университета.Несмотря на внешнюю сложность его стихов, каждый может читать между строк и понимать, что хотел сказать поэт. Трудности в его произведениях всегда присутствуют сознательно, чтобы читатель каждый раз при чтении их вдыхал своего рода загадку.
Мариенгоф Анатолий Борисович (1897-1962)
Русский поэт-имажинист, теоретик искусства, прозаик и драматург, мемуист. Стихи писал с детства, так как был начитан и любил русскую классику. После появления на литературной арене символистов влюбляется в творчество А.Блок. В своих ранних работах Мариенгоф пытался подражать ему.
Но его настоящая и полноценная литературная карьера началась с момента знакомства с Есениным. Они были очень дружны, их биографии буквально переплетались друг с другом, вместе снимали квартиру, вместе работали, делили все горести. После знакомства с Шершневичем и Ивневым они решают создать группу ИМАЖИНИСТОВ в 1919 году. Это был период небывалой творческой активности в жизни Мариенгофа.Публикации романов «Циник» и «Бритый мужчина» сопровождались громкими скандалами, доставившими писателю немало неудобств. Его личность была травмирована в СССР, произведения долгое время запрещались и читались только за рубежом. Роман «Циника» вызвал большой интерес у Бродского, он писал, что эта книга — лучшее произведение русской литературы.
Игорь Северянин (1887-1941)
Настоящее имя — Лотарёв Игорь Васильевич. Русский поэт, представитель течения эго-патуризма. Обаятельный и яркий, его популярности завидовал даже сам В.В. Маяковский.
Это был знаменитый Лев Николаевич Толстой, а точнее его ответ на стихотворение, которое начинается словами «Сколкор в упругой пробке…». В то утро на чистой поляне вслух проводились житейские чтения, а когда прозвучала поэма «северянин», то присутствующие заметно ожили и стали хвалить юного поэта. Толстой был поражен такой реакцией и произнес слова, которые потом обошли все газеты: «Вокруг виселицы убийства, похороны, а у них штопор в пробке».«После этого личность и творчество северян были на слуху. Но ему было трудно найти союзников в литературной среде, он метался между разными группами и течениями и в результате решил создать свою собственную — эгоистичность. Затем он провозглашает величие собственного «Я» в творчестве и говорит о себе как о поэте, изменившем ход литературной истории России.
Софья Яковлевна Гарнеч (1885-1933)
Русский переводчик и поэтесса. Многие называли ее русской саппо, потому что она первая начала свободно говорить об однополой любви на советском пространстве.В каждом ряду ее стихов чувствуется большая и безмерная любовь к женщинам. Она не стеснялась рассказывать о своих задатках, которые проявились довольно рано. В 1914 году вечером в Аделаиде Герцхак Пефесса встречается с Мариной Цветаевой, и в этот момент обе женщины осознали, что влюблены друг в друга. С тех пор все дальнейшее творчество игры было наполнено любовью к Цветаевой. Каждая встреча или совместное путешествие рождали оба прилива вдохновения, они писали друг другу стихи, в которых рассказывали о своих чувствах.
К сожалению, их посещала мысль, что рано или поздно им придется расстаться. Их отношения закончились последними горькими посланиями в стихах после одной крупной ссоры. Несмотря на отношения с другими женщинами, София Гарник считала, что именно Цветаева оставила глубокий след в ее жизни и творчестве.
Интересно? Сэкономьте на стене!
22.04.04 Болдрев Максим.
Поэты Серебряного века.
Рубброж веков — важная страница в жизни литературы, связанная с великими именами.Лев Толстой был жив, герои Чехова действовали, но начали свое существование разные литературные течения: символизм, акмеизм, футуризм.
Термин «серебряный век» произошел от «золотого века» — века Пушкина и Тургенева. Поэты «Серебряного века»: Бальмонт, Волошин, Брюсов, Северянин, Анненский, Хусен, Гумилев — создали новую концепцию мира и человека в этом мире. Их постоянно преследовала идея, что не все, что создано человеком, осознается и что есть области, недоступные для аналитического проникновения ума.
Критерием познания символистов считается внутренний, духовный опыт. Большое значение имеет субъективное начало. Ценным и реальным стало то, что было мимолетно, неупакованно, загадочно. «Я мило отвлеклась: я создаю жизнь — я все уединенная, безоговорочно люблю», — написала Зинаида Гиппиус. Символистам был присущ культ формы, стремление к демонстрации глубоких знаний в самых разных областях — от историко-географических до философско-лингвистических.В стихотворении «Берег» Валерий Брюсов демонстративно акцентировал внимание на форме, игнорируя содержание: «Шорох в глуши кантама, шорох — кисть вершин, чаще шум в свежее, шепчущий душу молоток «.
Акмеисты провозгласили освобождение поэзии от мультижидности и уступчивость образов, отход от сложной метафоричности к точной оценке слов. Гумилев объединил вокруг себя двадцать шесть поэтов и встал во главе потока акмеизма, что означает «смелый, твердый и ясный взгляд на жизнь — время цветения.Николай Гумилев интересуется умением преодолевать препятствия, доказывать себе и окружающим, что человек может достичь цели: «Быстро играют капитаны — открыватели новых земель, которым не страшны ураганы, обрушившиеся на Мальсви» и мель. «
Ранняя Анна Ахматова отдала дань этому потоку в стихах: «Радостно и ясно — завтра будет утро; Эта жизнь прекрасна, сердце, будь мудрым».
Одним из ведущих участников движения футуристов был Хлебников — поэт-экспериментатор, «Колумб нового поэтического материка» по определению Маяковского.
Абсолютный отказ от жизни определил характер жизни Хлебникова. Это был странник по русской поэзии, но не простой, а завороженный: стихотворение «В лесу» (1913) показывает, как он умел радоваться встрече с цветами. Среди шума и трепета первозданной природы есть монументальный великан: «И только шум речных источников, и только дрожь речного ручья, и кто-то бледный и высокий стоит с молитвой того же». Вознесенный Хлебниковым и якобы человек родственник известного персонажа Кустодиева, созданного в 1919 году.
Поэзия начала ХХ века поражает и удивляет своей многогранностью и полифонией.
В центре мира Бальмонт поместил солнце — «Источник света и совести», источник жизни. Стихи его мюзикла, в них — порыв весенних ручьев, искрящиеся солнечные блики, брызги и пенящееся море, духовность, печаль и светлая надежда.
Удивительные строчки Андрея Белого: «Ускользающая, устрашающая стихия, на полюсах грозового огня! Россия, Россия, Россия, безумие, гори меня!»
Максимилиана Волошина вначале привлекают мелодичность, легкость, изящество его стихов, а затем — глубина жизненной программы.
Вся Россия в огне. Бездневное пламя
От края до края, от века к веку
Горит, рев. И каменные трещины,
И каждый факел — это человек.
Главное в поэзии Серебряного века — его причастность к Великой и трагической эпохе. В чувствах поэтов звучит мотив их заблудшего. «Один среди враждебных рати», — писал Варшин.
И все же русский серебряный век незабываем и уникален.Никогда: ни до, ни после — не было такой эмоции художественного осознания той эпохи, таких ярких красок и стремлений, как тогда, в переломе времени.
Творчество поэтов Серебряного века не может ограничиваться рамками какого-то одного литературного направления. Глубина мысли, словесное мастерство, способность постичь жизнь Духа, исторические и литературные, социальные и гражданские проблемы их произведений характеризуют их гораздо шире и глубже.
Свет творческих прозрений поэтов Серебряного века навсегда останется в истории русской литературы.
Обновлено: 15.02.2020
103583
Если вы заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl + Enter
9780809316946: Римская поэзия: от республики к серебряному веку — AbeBooks
Вендер, профессор Доротея
Опубликовано Издательство Южного Иллинойского университета, США (2006)
ISBN 10: 0809316943 ISBN 13: 9780809316946
Новый Мягкая обложка Количество: 1
Описание книги Мягкая обложка.Состояние: Новое. Перепечатка. Язык: Английский. Совершенно новая книга. Соединяя свой ум, энтузиазм и энтузиазм с остроумием римских поэтов, которых она переводит, Доротея Вендер снимает с классических произведений и мантию благоговения, и пыльную мантию скуки. Впервые опубликованные в бумажном виде, эти английские переводы стихов основных римских поэтов-классиков включают в себя здоровенные отрывки из дикой городской сатиры Ювенала, трогательной философии Лукреция, элегантности Горация, изящества и юмора Катулла, могильной музыки. Вергилия, страсти Проперция, сексуальной изысканности Овидия и непристойности Марциала.Отмечая «откровенность» Вендер, «Классическое мировоззрение» сообщает, что «в терминах 20-го века она делает стихи живыми и актуальными». «Бостон Глоуб» пишет: «Лаконичность поразительна, информация [во вступлении к каждому поэту] провокационная. Свежесть избранных произведений должна во многом расширить аудиторию этих поэтов и может даже вдохновить на изучение оригиналов».

Кредиты UCL: 15	Общее количество часов обучения: 150	ECTS: 7.5
Уровень: Продвинутый	Единица курса: 0,5	Полный год

Филиалы	Код курса	Оценка ECTS
Филиалы на полный год	Зарегистрируйтесь для SERS4026	Как и выше	7.5
Аффилированные лица здесь только для Срока 1	Зарегистрируйтесь для SERS4026A	Подлежит подтверждению	3,75
Аффилированные лица здесь только для Условий 2 и 3	Зарегистрируйтесь в SERS4026B

Стихи серебряный век. Читать стихотворения серебряный век великих русских поэтов классиков на портале «Культура.РФ»

Стихи серебряный век Александра Блока

Лучшие стихотворения поэтов Серебряного века

Лучшие стихотворения поэтов Серебряного века

Стих и проза в культуре Серебряного века

Орлицкий Юрий Борисович

«Лёгкое дыхание» Серебряного века в поэзии и живописи

Поэзия Серебряного века. 11 класс. В помощь школьнику

Серебряный век поэзии

Символизм

Акмеизм

Футуризм

Имажинизм

Поэзия серебряного века: учеб. пособие

Знакомство с серебряным веком русской поэзии

Тексты и контексты — Academic Studies Press

Оглавление

Русская поэзия Серебряного века

SERS4026 Русская поэзия в Серебряном веке (не работает в 2017 и 2018 годах) | Школа славянских и восточноевропейских исследований UCL (SSEES)

Кредиты UCL: 15

Общее количество часов обучения: 150

ECTS: 7.5

Уровень: Продвинутый

Единица курса: 0,5

Полный год

Формирующая оценка

Схема модуля

Ориентировочные тексты

Филиалы

Код курса

Оценка

Очерк Серебряного века русской литературы.«Серебряный век» русской поэзии. Аксизм в русской поэзии

Поэзия Серебряного века. До времени в русской культуре и искусстве

Характеристика литературы XIX — начала XX вв.

Основные направления поэзии Серебряного века. Символизм

Старшие и младшие символы

Символизм в годы революции

Ось в русской поэзии

Особенности русского футуризма

Эго-патуристическое

Вместо заточения

Поток

Символизм

Ось

Футуризм

Имазинизм

Эгофутуризм

Представители

Ахматова Анна Андреевна (1889-1966)

Николай Степанович Гумилев (1886-1921)

Цветаева Марина Ивановна (1892-1941)

Сергей Митрофанович Городецкий (1884-1967)

Владимир Владимирович Маяковский (1893-1930)

Осип Эмильевич Мандельштам (1908-1916)

Сергей Александрович Есенин (1895-1925)

Велимир Хлебников (1885-1922)

Мариенгоф Анатолий Борисович (1897-1962)

Игорь Северянин (1887-1941)

Софья Яковлевна Гарнеч (1885-1933)

9780809316946: Римская поэзия: от республики к серебряному веку — AbeBooks

Добавить комментарий Отменить ответ