Учим рисовать деток: с чего начать поэтапно, как правильно, простые рисунки

Содержание:

Если вы решили заняться со своим малышом рисованием, помните, что в первые годы жизни маленький человечек активно познает и открывает для себя окружающий мир. И рисование для него — это тоже своеобразная игра, эксперимент, способ воплощения его детских фантазий.

Ведь играть можно не только с кубиками и куклами. Можно придумывать и рисовать интересные истории на бумаге, делать бумажную одежду, постель и мебель для таких же бумажных кукол, рисовать карты дорог для игрушечных путешествий и т.д.

Покажите ребенку как можно больше способов рисования, и уже скоро вы заметите проявления его собственной фантазии.

Что дают ребенку занятия рисованием?

• У вашего малыша разовьется мелкая моторика и координация рук, а это напрямую связано с развитием интеллекта. Значит, ваш ребенок научится логически рассуждать, у него будет хорошая память, внимание и связная речь.
• Рисование подготавливает руку ребенка к письму.
• Играя в рисование, маленький художник научится различать цвета и оттенки, размер и количество предметов.
• Не умея выразить свои чувства словами, ваш малыш сможет выразить их в творчестве. Зная это, психологи успешно помогают деткам избавиться от страхов с помощью рисования.

Когда начинать занятия рисованием?

Интерес к рисованию появляется у детей очень рано. Они видят, как рисуют и пишут старшие дети и взрослые, и стараются им подражать. Можно стимулировать этот интерес и не ждать, когда ребенок сам попросит у вас карандаши или краски, а специально предложить ему порисовать.

Пусть сначала он только наблюдает, как рисуете вы. Ведь его ручки еще довольно слабы, чтобы держать кисточку или карандаш. Примерно с 4 месяцев можно предложить ребенку порисовать красками пальчиками и ладошками. А когда ручки окрепнут, то есть ближе ко второму году жизни, предложите ему сначала кисточку, затем карандаши и фломастеры.

Не спешите с первых же занятий учить ребенка рисовать. Позвольте ему просто выводить на бумаге забавные каракули. Это первый этап рисования, который проходит ваш малыш. Специалисты называют его стадией марания. Примерно до 2 лет ваш маленький художник будет играть карандашом, просто чиркая им по бумаге и не создавая конкретных изображений.

На данном этапе развития ребенка вы можете научить своего малыша:

• правильно держать карандаш, фломастер и т.п.
• рисовать точки, линии, круги, овалы,
• закрашивать фигуры.

Как научить ребенка правильно держать карандаш?

Правильный, трехпальцевый хват нужно формировать постепенно. И начать можно задолго до того, как малыш начнет рисовать карандашом.

Сначала ребенок учится брать предметы большим и указательным пальцами. Этот навык формируется примерно в 9-10 месяцев. Помогут развить его специальные игры.

• С сыпучими предметами — мозаикой, маленькими камешками, пуговицами, бусами. Их можно просто перебирать, а можно раскладывать двумя пальчиками по емкостям.
• С прищепками. Вырежьте из картона различные фигуры (например, елку, ежика, солнце и т.д.) и предложите малышу прицепить на них прищепки. Прищепки можно также цеплять на ободок ведра, друг на друга и, конечно, на одежду и веревку.
• С пинцетом. Научите ребенка перекладывать пинцетом из одной емкости в другую маленькие игрушки, кусочки поролона, макароны.

Когда маленькие пальчики с легкостью будут проделывать эти манипуляции, начинайте формировать трехпальцевый хват. Для этого воспользуйтесь следующими советами:

• Регулярно правильно вкладывайте карандаш в пальчики. Но не делайте это слишком назойливо, иначе малышу станет неинтересно рисовать.
• Если дать маленький кусочек карандаша или мела, то ребенок просто не сможет удержать его кулачком и возьмет его именно так, как нужно держать карандаш или ручку — тремя пальцами.
• Купите специальную треугольную резиновую насадку для карандашей и кисточек или толстые карандаши с треугольным сечением. Круглые карандаши малышам держать тяжело.
• После 3 лет можно показать крохе следующий прием. Поставьте карандаш острием вниз на стол, держите его левой рукой. Три пальчика правой руки сложите в щепотку и поставьте их на верхнюю часть карандаша. Теперь медленно спускайте щепотку вниз по карандашу. Когда пальчики будут почти у грифеля, они обязательно примут правильное положение.

Выбираем карандаши и фломастеры

Итак, короткие и трехгранные карандаши научат малыша правильно их держать.

Кроме того, первые карандаши для рисования должны быть очень мягкими, чтобы без сильного нажима оставлять след на бумаге. Это могут быть восковые и пластиковые карандаши, карандаши на водной основе. Они легко затачиваются обычными точилками, оставляют мягкие и ровные штрихи, рисунки получаются насыщенные и яркие. Такие карандаши не пачкают рук, легко отстирываются от одежды, не имеют запаха.

И конечно, ваш малыш без труда сможет рисовать фломастерами. Сейчас в продаже есть безвредные фломастеры с чернилами, основанными на пищевых красителях. Также продаются фломастеры, которые легко смываются с рук и с одежды.

С чего начинать рисование?

Сначала покажите крохе, как нужно правильно пользоваться новым предметом. Нарисуйте что-то несложное и понятное малышу — линии, простые фигурки, домик, тучку, солнце. После этого дайте карандаш ребенку и обязательно похвалите его, если он нарисует хоть пару штрихов или точек.

Возьмите ручку малыша в свою руку и медленно рисуйте вместе с ним сначала прямые и волнистые линии, круги, овалы, затем постепенно усложняйте изображение. Так вы поможете ребенку быстрее освоить основные движения, задействуете его мышечную память.

Занятие получится интересным и познавательным, если вы будете читать стихи или петь песенку и одновременно рисовать то, о чем говорите или поете. Чем больше песен, стихов, сказок, прибауток вы знаете, тем легче будет вам придумать сюжет рисунка.

Не забудьте про сказки Сутеева «Мышонок и карандаш», «Петух и краски», «Капризная кошка». Эти увлекательные сказки в картинках любят все малыши без исключения. К тому же в них по шагам показано, как рисовать, например, кошку.

Учим рисовать линии

Чтобы малыш смог нарисовать то, что задумал, ему просто необходимо научиться выводить карандашом самые разные линии — прямые, волнистые, замыкать их в круг, овал и т.д. И если нам, взрослым, ничего не стоит прочертить карандашом любую линию, то для малыша это настоящий труд. Ребенок еще не научился контролировать движения руки и ему еще сложно управляться с письменными принадлежностями.

Поэтому один из первых приемов, которому вы можете научить юного художника, — это рисовать линии. Для этого предложите ему поиграть в следующие игры.

«Соединялки». Эта игра не только дает возможность потренироваться в выведении на бумаге прямых линий, но и развивает логическое мышление. Подготовиться к ней надо заранее. Нарисуйте или наклейте на лист бумаги изображения и предложите ребенку соединить их линиями, следуя определенной логике. Можно дать малышу такие задания:

• Соедини линиями одинаковые бабочки (машинки, цветы, ягоды…).
• Соедини линиями печенье такой же формы.
• Соедини линиями фрукты с тарелкой.
• Соедини предметы одинакового цвета.

Постепенно можно усложнять задания.

«Дорисуй картинку». Предложите ребенку дорисовать недостающие детали. Пусть сначала это будут просто прямые линии, например:

• ножки грибов;
• ручки зонтиков;
• стволы деревьев;
• лучи солнца и т.д.

Пусть малыш соединит головки цветов с вазой, шарики с рукой человечка.

Нарисуйте тучку и вместе с ребенком дождик. Нарисуйте землю, а малыш пусть нарисует траву.

Трафареты. Научите малыша рисовать с помощью трафарета. Сейчас в магазинах представлен широкий выбор трафаретов на разные темы — животные, овощи, фрукты, морские обитатели и т.д. В качестве трафаретов можно также использовать грани кубика-сортера.

Это занятие тренирует мышечную память. Обводя трафареты, малыш учится рисовать замкнутые линии и фигуры.

«Обведи предмет». Положите на лист бумаги стаканчики, кубики, рамки и вкладыши и обведите цветным карандашом. Затем совместите с нарисованной на бумаге фигурой соответствующий предмет. Эта игра учит обводить плоские фигуры, а также соотносить плоскостное изображение и его контур.

И конечно, не забывайте обводить ручки малыша — это занятие доставляет большую радость маленьким художникам.

«Дорожки». Нарисуйте на бумаге дорожки — две параллельные линии. Предложите малышу сначала обвести их пальчиком, а затем провести по ним карандашом.

Пальчиком нужно обводить, чтобы малыш понял задание. Это также развивает мышечную память. Если помните, в школе ученики сначала пишут буквы и цифры рукой в воздухе и только после этого — в тетради.

Чтобы крохе было интересно, придумайте сюжет. Например, в начале дорожки нарисуйте божью коровку, а в конце — домик. А теперь вместе с ребенком помогите божьей коровке дойти до домика. Так же можно помочь грузовику доехать до гаража, кораблю — доплыть до острова, а бабочке — долететь до цветка.

Учим делать штриховку

Штриховка помогает развить навык беспрерывного письма. Она всегда делается слева направо, так же, как мы читаем и пишем.

«Кошки-мышки». Для занятия понадобится игрушечная кошка. Нарисуйте на бумаге домики, а в них — мышек.

Динь-динь-бом, динь-динь-бом,
Ходит кошка с бубенцом.
Мышки сразу услыхали,
Быстро в норку убежали.
Закрывай скорей окошки,
Ты спасешь мышей от кошки.

Покажите малышу, как прятать мышек от кошки, заштриховывая их.

Для первых занятий рисуйте небольшие домики, чтобы ручка ребенка не устала, и ему не надоело рисовать. Можно использовать других персонажей — зайчиков и волка, цыплят и лису. А можно никого не спасать, а просто играть в прятки.

Как видите, научить ребенка азам рисования можно, даже если вы сами этого не умеете. Существует множество приемов, с помощью которых можно создавать оригинальные работы, даже не имея никаких способностей к рисованию.

Если ребенок отказывается выполнять ваши задания, не настаивайте. Пусть малыш рисует, что угодно и как угодно. Ведь гораздо важнее поддержать его фантазию и самостоятельность, а не научить технике рисования.

Неплохая статья, с удовольствием можно почитать в дополнение к системе настоящего раннего развития Тюленева, «родительской педагогике» Никитина. Но имеется несколько ошибок, как фундаментальных, так и технических. Прежде всего, бросается в глаза, что автор избегает аксиом раннего развития, установленных и обсуждавшихся тут. Например, в «настоящем раннем развитии» установлено, что для ребенка проще квадрат с первого раза называть квадратом, чем ассоциировать его с домом. …
Ничего автор не пишет о теории и практики динацессов, хотя им уже скоро 20 лет! 🙁
Видно, что автор более — менее добросовестно, но без ссылок на классиков и основоположников раннего развития, идёт от более старшего возраста к раннему возрасту ребенка…
И всё же видно, что у «автора книг и тренингов» отсутствует серьезное знакомство с книгами по раннему развитию. Что стоит хотя бы вот эта фраза: «Существует множество приемов, с помощью которых можно создавать оригинальные работы, даже не имея никаких способностей к рисованию» (!). Автор, похоже, даже не подозревает о том, что именно «настоящее раннее развитие» занимается как раз тем, что формирует задатки и развивает способности к рисованию научно-обоснованными методами интеллектуального развития (- принятое сокращение: МИР).И так далее и т.п. Впрочем, не буду сильно критиковать хорошую, в общем-то, относительно многих других, статью — пусть люди почитают, начнут заниматься — ну, а потом и поговорим! 🙂

Очень интересная статья. До прочтения данной статьи и не задумывалась, что ребенка в маленьком возрасте нужно и можно учить рисовать с помощью игр. Моему сыну 2 года, но в качестве обучения я просто водила его рукой по листу, показывая как рисовать различные фигуры. Спасибо! Теперь буду применять различные игры из Вашей статьи.

Моему сынишки будет 1,3, но я как-то раньше не задумывалась, что уже пора учить его рисовать, хотя карандашом или ручкой он уже черкает, особенно по картонке, на тонкой бумаге ему не особо удобно. Попробую на днях более серьезней заняться с ним рисованием.

Как бы мне хотелось полюбить заниматься этим с ребёнком! Но не хочу и не люблю. Тошниловка и скука. Молодцы мамочки — с удовольствием рисуют со своими детьми, развивают их!

Я на свой кулачок с карандашом руку ребёнка кладу и вожу. Хватает терпения не надолго. Спасибо, мы тоже попробуем!

действительно интересно, нам тоже уже 2 годика, обязательно попробуем этот метод.

Всего 6 отзывов Прочитать все отзывы.

Как научить детей рисовать

это эссе было вдохновлено австралийской матерью, чей сын, восьмилетний, был чувствовать себя обескураженным и нуждался в помощи в обучении рисовать лучше. она хотел знать, как помочь ему. Наблюдательный чертеж обеспечивает метод выбора.Конечно, рисунок наблюдения не единственный форма хорошей практики рисования, но часто это лучший способ развития навыки рисования. Рисование из запоминающихся опытов и рисования на основе воображения хороши для развития этих аспектов мышление. Копирование рабочего чертежа не приветствуется, а допускается только если это самоинициируется. Многие художники-самоучки научились копирование, потому что это была единственная альтернатива, о которой они знали. Тем не менее, копир не самый лучший способ научиться рисовать реальные объекты, животных, сцены и людей

Для привлекательной печатной версии предыдущей версии этой статьи с дополнительными фотографиями рассмотрите возможность заказать копию мартовского выпуска Homeschooling Horizons Magazine за март 2007 года.Смотрите онлайн книгу с восемью уроками рисования.
См. Рисунки 7-го класса из австралийского класса, который преподает студент колледжа с использованием описанных здесь методов.

ЧЕРТЕЖ и дети

Дети, которые меня знают, иногда спрашивают меня, как лучше рисовать.
Многие дети не знают, что художники научились рисовать, делая наблюдательная практика. Они часто предполагают, что вы можете нарисовать или ты не можешь Конечно, это правда, но это также верно, что почти любой может научиться рисовать в любом возрасте.Многие дети чувствуют себя хуже их собственная способность рисовать. Слишком часто ни один учитель или взрослый никогда не помогал им учиться правильно наблюдение. Большинство учителей не были обучены обучению рисованию. Некоторые учителя общего профиля даже говорят: «Хорошо, я тоже не умею рисовать». Это противоположность хорошей мотивации. Они никогда не посмеют сказать, «Ничего, я не умею читать и писать. У меня просто нет таланта для Это.»

Я объясняю, что способность к рисованию приходит из практики. Я называю это «практиковать», так что это не так страшно, как конечные продукты.это эссе объясняет некоторые практические процессы, которые приводят к лучшему рисованию навыки и умения. Иногда дети хотят развить свою практику в более разработать законченную работу. Я поощряю их желание закончить некоторые работы, но я также подтверждаю необходимость делать много практики, которая не должна закончить работу. Я объясняю это с помощью музыкальных аналогий. Мы Заниматься пианино долгое время, чтобы выучить некоторые произведения Мы не переживаем два много об ошибках, пока мы учимся, но в конечном итоге это хорошо сыграть сольный концерт.Затем я даю им несколько проверенных способов практиковать и призываю их сделать как можно больше выбора, когда они учатся рисовать.

Я никогда не рисую показать ребенку, как рисовать, делать что-то.

Если бы я показал ребенку, как что-то нарисовано, ребенок получил бы Идея, что мой рисунок является ответом. Ребенок подумал бы, что ее работа состоит в том, чтобы скопировать мой рисунок. Смотреть на мой рисунок — очень плохой способ научиться видеть сами.

Я перехожу к наблюдаемой вещи.Я медленно провожу пальцем край вещи. Делая это, я призываю ребенка начните рисовать в воздухе (указывая пальцем на мой палец) в качестве предварительной практики, следуя контуру края медленно, как мой палец движется. После практики в воздухе ребенок занимается на бумаге с медленным преднамеренным контуром, НЕ смотря на бумагу.

Я никогда не рисую на детской бумаге. Учиться видеть можно, изучая нарисованную вещь, животное или человека, а не заставляя учителя исправлять работу.Студент должен владеть Весь процесс и продукт.

Я никогда не прошу ребенка скопировать картину, сделанную мной, другим художником, или камерой. Я заставляю их практиковаться на реальных объектах или моделях. Когда дети сами копируют работу, я не осуждаю их за это, но я воздерживаюсь от комплиментов за скопированную работу, и я воздерживаюсь от всякой поддержки связанные с копировальной работой. Я поощряю их практиковаться на реальных объектах — никогда не работать с картинками.

Получение подробного описания от ученика
Мы не можем нарисовать то, что не замечаем.Прежде чем начать, я беру дополнительное время, чтобы обсудить некоторые детали небольшая область, где студент начнет. Это дает фокус, знакомство, и уверенность. Визуальная информация бесполезна, если вы ее не заметите.

Я даю инструкции в виде открытых вопросов, а не указаний. «Сколько из этого края прямо, а сколько изогнуто?» «Как намного длиннее эта сторона, чем верхний край? длины, которые вы получаете, когда вы вытягиваете руку и измеряете, держа карандаш через него в воздухе? ​​»« Как сравниваются длины? »« Разве не это глупая линия? Вы видите, как это покачивается? »Если я использую вопросы, это означает, что учитель не понадобится в будущем.однажды студент знает вопросы, студент может практиковать в одиночку. Если я даю команды, студент может не чувствовать себя уполномоченным работать в одиночку.

Упростить, но никогда не тупить
Иногда мы начинаем с небольшой части чего-то, что иначе кажется слишком сложным и подавляющим. Добавляя немного за раз, я часто удивляюсь некоторым сложным рисункам, которые может сделать ребенок. Подумайте об удивительных привычках мышления, которые поощряются этим подходом.

Нормальные ошибки
Я заранее готовлю их к тому, что ожидать, чтобы они могли быть довольны тем, что работает, а не разочарованы тем, что не работает. В слепой контурной линии (рисование внешнего края объектов, не глядя на бумаге) я дал им знать, что я не ожидаю получить лучшую линию, но я также ожидаю, что моя линия, вероятно, не закончится в нужном месте, когда дело доходит до того, где это началось. Если это приходит и встречается, это означает, что мне просто повезло, или, может быть, я заглянул в газету (угощение юмор). «Слепой» контурный рисунок означает рисование, не глядя на бумагу, но только глядя на объект.

Блиндеры как помощники рисования
Я использую большую карандашную карту на нашем карандаше, чтобы мы не могли видеть, что происходит нарисован. Я обычно разрешаю смотреть на бумагу только тогда, когда карандаш остановлен (когда он помещен, чтобы начать новую строку). Пока карандаш движется, я не позволяйте смотреть вниз на бумагу, а только смотреть на край объекта наблюдал и рисовал. Хорошо двигать карандаш очень медленно и сознательно, чтобы каждая маленькая смена направления, выемка, удар, зигзаг и т. д.может быть включен (так же медленно, как и ползание муравья). Не каждый опыт рисования должен быть практика слепого контура, но некоторая регулярная практика с использованием слепого контура это хороший способ дисциплинировать ум, чтобы развить навык наблюдение.

С маленькими детьми я часто советую им пользоваться помощником для слепых в то время как они практикуют все линии краев, не заботясь о делает картину. Эта практическая сессия является их подготовкой до нарисовать картинку на другой бумаге или в другом месте на той же бумаге.Эта часть просто путаница линий практики. После этой репетиции, когда они рисуют картину, все линии уже знакомы и проще.

Видоискатели как помощники в обрамлении
Видоискатель, который может представлять собой простую пустую скользящую рамку размером 2×2 дюйма, полезен для просмотра сцены. Для рисования видоискатель может быть частью Картон 8х10 дюймов с прямоугольником, вырезанным в виде окна размером около 3х4 дюймов.

Это Студент использует видоискатель, приклеенный к палке, помещенной в кадр подсолнухи.Во втором представлении она добавляет помидоры, видимые от нее. положение, когда она смотрит в окно видоискателя.

Это можно держать на расстоянии вытянутой руки или ближе, чтобы помочь студенту решить, что включить в чертеж. Мы используем его так же, как вы бы картинка с видоискателем камеры. Можно приблизить (согнув руку) дать широкий угол. Он может уменьшить масштаб для создания телефото это с вытянутой рукой). Окно в видоискателе (также называется «изолятор») облегчает студенту выбор того, что включить, как упорядочить вещи, как уместить бумагу, каким образом перевернуть бумагу, и какой размер сделать вещи на чертеже.Еще расширенный видоискатель может иметь черную нить, прикрепленную через окно к сформировать сетку для просмотра сцены, натюрморта, животного или человек, который наблюдается

Ошибки
Большинство из нас должно чувствовать себя более уверенно с ошибками. Я не указываю ошибки, потому что эффект не помогает. Лучше работает Подчеркните вещи, которые работают хорошо. Однако дети часто заметьте ошибки сами. Я считаю, что детям полезно узнать, что ошибки, которые они видят на своем рисунке, полезны для учиться и получать новые идеи.Я говорю детям, это нормально стирать и исправить основные ошибки, но я хочу объяснить, что мне нравится узнавать новое на моих ошибках. Я говорю им, что часто покидаю свой ошибки, пока я почти не закончил со всем этим. я первый добавить исправления, пока я не выясню это. Иногда ошибки добавляют некоторый интерес и выразительные качества, которые трудно оценить в первый.

Ошибки в рисовании часто очень сбивают с толку. Ребенок может видеть, что что-то выглядит неправильно, но не знает почему.Мне было бы легко объяснить, как я думаю, что это должно быть нарисовано. Мне было бы легко нарисовать это для них. Я никогда не должен делать это. Гораздо полезнее использовать это как возможность научить ребенка учиться. Когда ребенок озадачен, не время решать головоломку для ребенка, это время учить стратегиям решения головоломки. Изучение того, как построить наши собственные способности, делает нас гораздо более способными, чем если бы мы получали ответы.

Чтобы сделать это проще, художники часто практикуются с небольшими набросками, когда они планируют организацию крупной работы.Как только они выбрав макет, художники часто практикуют детали, делая эскизы, которые примерно соответствуют реальному размеру. Предварительная практика делает окончательный рисунок легче сделать. Чтобы исправить ошибку рисования, я мог бы попросить ребенка попрактиковаться в определенной части рисунка на другом листе. Часто это помогает сделать открытие, если используется шлепок. Если они будут повторять практику три раза, у них будет выбор. Я могу попросить студента взглянуть на три результата и выбрать идею, которая лучше всего подходит им (а не мне).

Хорошие ошибки
Часто ошибки — это счастливые подарки, ведущие к творческим идеям, которые в противном случае мы бы пропустили. Когда мы подходим к этому, как мы Подходя к игре, мы можем даже научиться наслаждаться ею. Этот принцип работает для рисования, и это работает для обучения об ошибках, а также. Истина часто обнаруживается по ошибке, когда мы открыты и достаточно внимательны, чтобы рассмотреть новые возможности.

Я сделал поиск в Интернете по слову «serendipity». Вы можете найти длинный список чрезвычайно полезных открытий и изобретений, о которых никто бы не подумал, если бы они не ошиблись или попали в аварию.Мы все получили пользу от антибиотиков. Антибиотики были впервые обнаружены, потому что Александр Флеминг увидел в неожиданной ошибке нечто неожиданное, но верное. Он был внимательным наблюдателем. Мало что научит наблюдению так же как рисованию. Как гончар, мягкая глиняная ваза случайно упала на пол с доски, когда я нес ее. Я посмотрел на него, и это привело меня к новому классу работ, предназначенных для повешения на стене. Многие ошибки в рисовании на самом деле могут помочь рисункам приобрести выразительное, таинственное или спонтанное качество, которое может быть очень запоминающимся.

Как отреагировать на детский рисунок
Я ищу места, где линии или фигуры работают хорошо. я с энтузиазмом утверждают улучшения и успехи. Я знаю, что большинство дети перестанут рисовать, если я сделаю какие-либо отрицательные комментарии или скажу им что им нужно внести исправления. Практика и обучение только случаются когда есть достаточное количество удовлетворения. Я ищу и указываю на улучшение — не совершенство Я использую положительные комментарии и вопросы, которые напоминают им из вещей, чтобы заметить — не суждение.Вместо того, чтобы судить, я узнаю больше о мышлении детей, когда я прошу их устно разработать о области в их работе. Это помогает мне понять, где они находятся их восприятие того, что они наблюдают. С вопросами наблюдения Возможно, я смогу помочь им перейти на следующий уровень. Я могу использовать эту информацию на следующем уроке, потому что могу разработать практическую сессию, которая больше соответствует их индивидуальным потребностям.

Страх рисования делает вещи меньше. Я принимаю все размер, который они производят, но я призываю их посмотреть, могут ли они рисовать мелочи дополнительно большой.Детская обувь может быть достаточно большой для взрослого мужчины. Иногда я просто говорю: «Насколько большой вам нужно нарисовать его, чтобы заполнить бумага с этим? »или« Насколько большой вам нужно, чтобы заполнить рамку области с этим? «Когда я вижу, что что-то слишком мало, это позволяет мне знать, как спланировать следующую тренировку.

БОЛЬШЕ УЛУЧШЕННЫХ УРОВНЕЙ?

Затенение
От рисования контуров мы часто переходим к затенению . Когда делая это, я удостоверяюсь, что освещение довольно драматично.Важно, чтобы ребенок уделил некоторое время детальному планированию, прежде чем начинать делать затенение. В противном случае, процесс затенения становится автоматическим, и они забывают делать наблюдения, когда работают.

Я спрашиваю ребенку найти несколько уровней затененного тона на наблюдаемой вещи. Я прошу студента определить самые легкие места. Мы называем эти «основные моменты». Основные моменты очень легко обрамлены карандашной линией. Эти области, как правило, остаются полностью белый.Я прошу студента найти самые темные места. В большинстве случаи тени у основания объектов. Они становятся самой темной частью затененного Рисунок.

Эта страница имеет некоторые подробные инструкции на практике для затенения.
https://www.goshen.edu/art/ed/shading.html

Для разнообразия и веселья я иногда заставляю их начинать с легкого карандаша нарисуйте эскиз, а затем закрасьте его точками небольших цветных маркеров, смешивание цветов. Когда пятнистость сухой, мы стираем весь карандаш, чтобы показать только пуантилистскую форму и цвет без линии.Штукатурка проста и не портит картину, если у ребенка есть шанс попрактиковаться в первых образцах. Я поощряю их практиковать, всегда комбинируя несколько цветов вместе создание очень близких точек для более темных тонов и менее частых точек для светлые тона

Что такое затенение?
Если вы хотите увидеть идеи о затенении, выключите свет и поставьте яйцо или виноград на лист белой бумаги на столе возле окна (не под прямыми солнечными лучами).Сядьте и изучите его в течение нескольких минут, чтобы увидеть, как свет меняет тона объекта. Вы можете увидеть, как свет отражается от бумаги обратно в тень у основания объекта. Теперь посмотрите на белую бумагу под ней и найдите варианты тонов. Некоторые люди никогда не замечали этих вещей. В молодом возрасте большинство детей никогда не делали этого. Мы не можем ожидать, чтобы нарисовать то, что мы не заметили.

Почему у некоторых людей появляется талант рисовать?
Мозг, который учится наблюдать в молодом возрасте, выращивает зрительные нейроны, которых не хватает другим мозгам.Вот почему у нас распространенное заблуждение, что рисование — это врожденный талант. Это правда, что рисунок мозга отличается, но различие было изучено, и мозг развился в ответ на потребность в этих конкретных способах. Когда это происходит в молодом возрасте, ребенок, кажется, унаследовал талант. Теперь мы знаем, что взрослый мозг также может выращивать новые нейроны и развивать новые таланты, но это может быть медленнее и сложнее. Став взрослыми, многие из нас потеряли любовь к учебе ради себя.Маленькие дети находят эти простые задачи новыми и увлекательными. Элизабет Лейтон начала развивать свой талант рисования, когда ей было 68 лет.

Рисование жестов
Рисование жестов является противоположной формой наблюдения Рисунок. Рисование слепого контура начинается с ребер и требует медленное преднамеренное рисование, рисование жестом начинается в центре и инструмент для рисования очень быстро заполняет (раскрашивает) тело объекта без контура, но рисунок все еще пытается следовать форме того, что происходит наблюдаемый.

Рисование жестов быстро, интуитивно понятно и выразительно. Это противоположность слепого контурного рисунка (Наброски наблюдения), это очень умышленно. Где слепой контур рисунка медленный, Жест рисования должен быть очень очень быстрым. Чередование сеансов жеста рисование с сеансами слепого контурного рисунка значительно увеличит выразительное качество работы ребенка. В конце концов, оба стиля могут быть объединенным, чтобы создать очень эффектный, трогательный, выразительный и художественный результаты.

Дополнительные подробности рисования жестов описаны на этой странице «Рисование портретов и фигур» в разделе рисунка «Рисование жестом изнутри» .

Kathe Kollwitz очень выразительно объединила наброски, штриховку и жест в этом автопортрете, где движение ее руки выражено как жест.
http://www.kunstikeskus.ee/info/pilt/uus_uudis_pilt/kollwitz.JPG

Здесь она использовала ручку и кисть у своих матерей с 1921 года (в Бостонском музее изобразительных искусств), чтобы усилить выразительность при помощи жестов.
http://www.mystudios.com/women/klmno/kollwitz-mothers-1921.html

Жест для рисования хорош для рисования людей, животных и объекты, которые активны и находятся в движении, или для контента, который взимается с эмоциональным качеством. Модели выставляются так, как будто они в действии, заниматься спортом или заниматься чем-то эмоциональным. Хорошо показывать радость, горе, танцы, скольжение на первую базу и так далее.

Для все наблюдательные рисунки, как контурные, так и жестовые хочу рисовать вещи, которые не являются частью ранее изученного ребенка набор символов.Новое наблюдение требует более тщательного рассмотрения и не должен позволять рисовать запоминающуюся форму или символ, который был нарисован много раз раньше. Новый наблюдение использует другую часть мозга, чем рисование то, что было запомнено. Это помогает выбрать что-то интересно ребенку. Дети могут быть найдены игрушки, домашние животные и вещи вокруг дома и сада, которых у них нет раньше использовал для рисунков. Если это выглядит слишком просто, включите его по-другому или перейти в другое положение, чтобы сделать его немного сложным привлечь.Иногда я переворачиваю знакомую вещь с ног на голову, чтобы сделать ее новой.

Мы начнем с вещей, которые не очень сложны, но также включают в себя немного уникальности. Когда я пишу это, я перекусываю. Яблоко с удаленным укусом намного интереснее простого яблока. Вы должны смотреть на это, чтобы нарисовать это. Яблоко, у которого все еще есть лист на стебле, более уникально. Однако, если у листа есть дефект, это даже лучше. Вы должны смотреть на это, чтобы нарисовать это. Яблоко, которое Не все же цвет лучше.Деформированное яблоко из заброшенного дерева прекрасно рисовать.

Одной из лучших тем является повседневная жизнь, такая как еда, которую мы едим, наши дома, наши игрушки, наши семьи, аккуратные вещи, которые мы собираем, наши друзья, наши игры, наша работа, наши животные, наши окрестности, поездка в зоопарк, поездка на ферму и тд. Полусъеденная закуска — свидетельство жизни вокруг нее.

Рисунки не только отражают увиденное. Они подразумевают, что происходит в жизни ребенка.Рисование это дневник. Вкус, прикосновение, звук и запах — все отличные мультисенсорные мотивационные улучшения. Ешьте немного. Нарисуйте, что осталось. Ешь то, что ты нарисовал. Практика. Экспресс. Grow. Быть.

НЕ КАЖДЫЙ ЧЕРТЕЖ НАБЛЮДЕНИЕ

Дети также учатся отличным навыкам мышления, работая с воображение , от изобретения, от проектирования и так далее. Дети часто заинтересованы в создании убедительной работы, связанной с социальными причинами такие как защита дикой жизни, мир и справедливость, бедность, наркомания и скоро.Некоторые дети любят проектировать дома, машины, лодки, автомобили, и т.д. Многие дети любят иллюстрировать выдуманные истории. Воображаемые вещи отлично подходят для развития их творчества мыслительная способность.

Творческая работа не является практической или утилитарной. Аранжировка цвета в абстрактной красивой форме очень приятным и выразительным для дети. Музыканты также используют слово «играть», когда они «выступают» с инструментом. Нам нравятся слова «тренировка», когда мы исследуем и делать эскизы эскизов для идеи в чертеже или при проектировании что-то.Некоторые люди также составляют списки слов, чтобы получить идеи.

Дети часто используют рисунки, чтобы рассказать истории из воспоминаний. с молодыми дети, я использую много вопросов, чтобы заставить их думать о большем количестве воспоминаний связанные с предметом. Если они чрезмерно самокритичны по отношению к своим Умение делать это я говорю им, что мне нравится видеть их особый способ рисования вещей. Поскольку они становятся немного старше, я рекомендую использовать зеркала, модели и объекты для работать на практике части композиций, необходимых, чтобы рассказать или проиллюстрировать рассказы.Художники часто сочетают наблюдение, воображение и изобретение.

Передача навыков рисования
Важным видом творчества является способность передавать то, что у нас есть узнал в одной ситуации соответствующее приложение в другой ситуация. Я не ожидаю, что изучено в наблюдении за немедленно и естественно переносить и отражать во время рисования от воображение и опыт. Учителя часто разочаровываются увидеть детей, которые могут сделать впечатляющие исследования наблюдения вернуться к упрощенные представления стереотипов, когда у них нет чего-то там наблюдать.То, что достигается в наблюдательном чертеже, требует времени и практиковать, чтобы помнить и вызывать из памяти, когда есть нечего наблюдать. Для детей естественно вернуться к своим старым привычкам, не помня, что они узнали новый способ представлять что-то.

Чувствительный взрослый может спросить их: «Вы помните, когда рисовали это? пока ты на это смотрел? Вы помните форму этого? Вы помните, как освещение изменило то, как оно выглядело? »В некоторых случаях при запоминании запоминания ребенок покажет значительные изменения в том, как вещи представлены.Перенос обучения с одного вида рисунка (наблюдение) на другие виды рисования (воображение и опыт) часто улучшается вопросами, которые создают ожидание перевод. Вспоминая новые способы представления, будучи творческим и может показаться, что много выразить, но многие дети вполне способны многозадачность, когда им нравится учиться, и если им мягко напоминают своих новых навыков. Развитие навыков мышления, которые облегчают передача обучения может быть важным способом стимулирования творчества мышление.Что может быть лучше, чем помочь ребенку понять, что то, чему он научился в одной ситуации, часто полезно во многих новых и неожиданных ситуациях? Скорее всего, это еще один талант мышления, который развивается для этой цели выращиванием нейронов.

Трехлетняя девочка рисует свою фотографию. Когда она работала над пальцами, я заметил, что она типична в том, что она сделала несколько пальцев, не заботясь о том, сколько она нарисовала. Я знал, что она учится считать. Как и большинство детей ее возраста, она никогда не ассоциировала счет с рисованием.Я спросил ее: «Тебе нравится считать пальцы, когда ты их рисуешь?» Не отвечая на мой вопрос, она начала считать пальцы на своей настоящей руке, затем, после нескольких попыток подсчитать пальцы на ее рассвете, она обнаружила, что нарисовала шесть пальцев на руке. Она успокаивающе сказала себе: «О, все хорошо». Я сказал ей, что согласен. Я думал, что у нее было прекрасное отношение. Когда она нарисовала другую руку, она, естественно, сосчитала и сделала пять цифр. Этот простой вопрос, заданный нейтральным образом, возможно, помог ей передать знания.Она начала устанавливать связь между счетом и рисованием. Возможно, теперь ее рисунки из воображения могли помочь ей развить большую осведомленность о числах и математике — сделать ее более талантливой в обеих этих вещах легче последних в школе из-за новых нейронов, которые начали расти в ее мозгу.

КАК ОТНОСИТЬСЯ К РАБОТЕ ДРУГИХ ХУДОЖНИКОВ

Даже если работа других художников может быть очень вдохновляющей и очень познавательной, Я стараюсь не показывать работы других художников как введение в творчество. Я чувствую, что внушающая сила работы может помешать им большая часть их собственного наблюдения, мышления, воображения, запоминания и т. д. Я чувствую, что это может привести их чувствовать, что их собственная работа недостаточно хороша, чтобы соответствовать. Я считаю что мы как вид запрограммированы инстинктом подражать. это это мощный инстинкт у всех детей. Это хороший инстинкт для многих вещей, но это противоречит творчеству. У детей также есть другие хорошие инстинкты, такие как воображение и любопытство. По моему мнению, нам не нужно поощрять больше подражания, но нам нужно питать инстинкты воображения, любопытства и естественные инстинкты для поиска истины.

К поощрять детей учиться инновациям и оригинальное наблюдение может быть Это сложная задача, но пожизненные выгоды того стоят. Oни будет по-прежнему изучать много важных вещей подражанием — но если они поощряются, многие не научатся радости, привычкам мышления и награды они получают, изучая методы мышления, используемые в инновации.

Art история показывает высоты, к которым стремились художники. Это иллюстрирует высокое качество, и это помогает нам узнать о других культурах, которые мы едва ли можем представить.История искусства напоминает нам о многих важных целях для искусства. Я преподаю историю искусств, посещение музеев и так далее после того, как дети сделали аналогичный работать, или мы делаем эти действия совершенно независимо от творческого работай. Изучая работы другого художника в качестве самостоятельной деятельности или после делая работу со СМИ, мы не делаем уменьшить важность их собственного опыта, как содержание для собственного искусства.

Во время просмотра истории искусства Я использую множество открытых вопросов, чтобы помочь детям выглядеть для большего количества вещей в исторической работе.Если я хочу, чтобы они сделали связанные работа, они сначала делают свои собственные связанные произведения искусства (на основе их собственных наблюдения, опыт или воображение). Это обеспечивает немедленное и соответствующие ориентиры для работы другого художника. Их собственная работа делает их более заинтересованными в работе. Они могут лучше отождествлять себя с сознанием художников. Такой же вопросы, используемые во время их работы, можно задавать при просмотре историческая работа. Хотя они делают работу со СМИ до изучение истории искусства, я часто вижу влияние других художников в их работа, если у них был положительный опыт музея и истории искусства в прошлом.Это не проблема, если их основное мышление основываясь на собственных наблюдениях, фантазиях и опыте.

ЧТО ДЕЛАТЬ С ЗАВЕРШЕНА РАБОТА ВАШЕГО РЕБЕНКА

Я предлагаю сохранить детские рисунки в папке, чтобы вести учет. Периодически оглядывайся назад, чтобы увидеть прогресс. Укажите и подтвердите прогресс ребенку. Я стараюсь делать конкретные замечания, используя комплименты или похвалы. Соедините это с некоторыми специфическими качествами, которые объясняются ученику. Когда дети очень маленькие, я просто приглашаю их рассказать мне о своих чертежи. Я чувствую, что рассказывание историй — очень хорошая практика для их. Даже дети, которым только два года и которые просто пишут в состоянии рассказать мне историю о своих рисунках. Я думаю, что эта практика в словесной импровизации выращивает вербальные нейроны, которые помогают сделать их талантливыми в чтении, письме и речи.

Будьте внимательны при выставлении работы. В школьной обстановке это Лучше отобразить всю или ни одну из работ по заданию.Учителя следует поставить цели урока с дисплеями. Студенческая работа может иметь некоторые художественные достоинства, но обучение является главной целью этого.

Что касается выставления вещей дома, то некоторые считают, что это особенно сильно может вызвать страх у ребенка. ребенок может бояться, что это всегда трудно сделать так же, как тот, который был выбран. Я был бы чувствителен к этому, но я также думаю, что это обнадеживает когда дети видят работу, которую показывают.

Дети, которые любят рисовать, могут с удовольствием превращать свои рисунки в иллюстрированные книги с оригинальными рисунками. Вы можете опубликовать сканы и фотографии работ вашего ребенка в виде книги. В этом может помочь ряд онлайн-издателей (включая Bob Books ). Дети могут помочь с большей частью выбора и учиться делать другие аспекты этого. Программное обеспечение для цифровых фотографий и сканов — это отличные инструменты, которые помогают детям учиться кадрированию, контрасту, тону, цветовому балансу, образному манипулированию изображениями и другим возможностям.

НА СТАНОВЛЕНИИ

По моему опыту, большинство родителей должны быть более позитивными и менее критичными своих детских рисунков. Исправление ошибок детского рисунка может легко прекратить их интерес к рисованию. Дети, которые получают подтверждение часто продолжаю практиковать гораздо больше самостоятельно. Рисуя, как и в большинстве других аспектов дисциплины, образования и воспитания детей, мы должны перестать говорить «нет» (если нет непосредственной опасности). Было установлено, что родители, которые используют преобладание запретов, более склонны иметь детей, которые терпят неудачу в школе.Им не хватает концентрации внимания, потому что они отказались от попыток представить себе хорошие дела. С другой стороны, те, кто имеет положительный выбор условий, кажется, лучше подготовлены к здоровому выбору в подростковом возрасте.

Обучение рисованию — это только малая часть взросления. Есть много других важных талантов. При хорошем воспитании детей я считаю, что мы должны изменить каждое негативное поведение на позитивное с помощью выбора. Мы должны предоставить вопросы для понимания, которые предлагают лучшие альтернативы, из которых дети могут учиться делать свой собственный хороший выбор.Когда мы говорим «нет» или когда критикуем, мы обескураживаем, мы разрушаем мотивацию, мы сокращаем объем внимания ребенка и лишаем его способности к самообучению. Если они не мотивированы самим собой, что случается чаще всего, когда они чувствуют некоторую уверенность в том, что у них все хорошо, нейроны мозга для способностей и талантов не развиваются.

При правильном воспитании детей мы стараемся не объявлять абсолютные ответы, но мы используем открытые вопросы для поощрения хороших идей. Мы предлагаем позитивные альтернативы и варианты.Детям рекомендуется выбирать между положительными альтернативами. Вместо того, чтобы быть обескураженными запретами, дети растут, наслаждаясь полезной творческой игрой с участием в одиночку и с друзьями. Они делают вещи, они играют в игры, они занимаются спортом, они занимаются музыкой, они изобретают рецепты, и они проводят много времени в художественной деятельности, становясь талантливым способом, превосходящим их родителей.

Я знаю, что это работает, потому что это произошло в нашем доме. Это произошло случайно, потому что у наших детей была мать, у которой был удивительный родительский инстинкт.Она никогда не говорила: «Перестань!» Она не сказала «Нет!» если они не были в непосредственной опасности. Всякий раз, когда дети плохо себя вели, она обучала их интересным и приятным идеям и просила их выбрать более позитивные альтернативы. Некоторые из них были предложены ею, но они также научились самостоятельно придумывать хорошие действия. Они стали лучшими игроками. Они стали обусловленными, чтобы представить и самостоятельно инициировать позитивный выбор как часть своей личности. Один выбрал письменность, а другие выбрали науку.Они используют свои таланты хорошо, поскольку они ищут и выражают истины, которые они находят. У них есть способность придумывать способы сделать что-то лучше — сделать мир лучше для всех.

Все права защищены: © 2002 — 2016 версии, Марвин Бартел. Любой может распечатать одну копию этого эссе для личного использовать. Те, кто хочет сделать копии или опубликовать любую часть этого в электронном виде или иным образом должны получить разрешение на это. Ваш ответы приветствуются.Вы можете сделать ссылку на эту страницу. Пожалуйста, не запрашивайте обмен ссылками, если вы уже не создали ссылку на эту страницу. Любая цитата или ссылка на эту страницу должна содержать ссылку на эту страницу.

Как научить детей рисовать

Обучение вашего ребенка рисованию может стать вашим первым шагом к внедрению искусства в его жизнь. Исследования показывают, что дети, которые вкладывают средства в создание художественных работ, имеют всестороннее развитие мозга. Это не только дает детям возможность выразить себя, но также помогает развивать координацию рук и глаз и учит их таким важным понятиям, как цветовой круг, пропорции, перспектива, баланс и многое другое.

Помимо формирования важных физических качеств, детские психологи на протяжении многих лет рекомендовали рисование и художественные работы, чтобы помочь развить эквалайзер или эмоциональный коэффициент вашего ребенка. Это может сыграть важную роль в сохранении и стабильном развитии психического здоровья вашего ребенка. Искусство оказалось естественным способом лечения депрессии и тревоги у взрослых, а дети с художественными способностями, как известно, менее подвержены этим заболеваниям.

Некоторые детские психиатры обнаружили, что искусство и рисование, в частности, могут ускорить развитие мозга вашего ребенка.Искусство — это известный способ помочь маленьким детям с аутизмом и другими заболеваниями. Он создает у детей механизмы, позволяющие им справляться с повседневными делами. Рисование также помогает детям с трудностями в обучении, такими как дислексия или дисграфия, преодолеть или справиться с этими проблемами. Важно понимать, что искусство не лечит эти заболевания. Это полезный инструмент, помогающий справиться с общим лечением, и он работает как система поддержки для этих детей на регулярной основе.Родители также должны помнить, чтобы не расстраиваться из-за темпов художественного развития своих детей. У каждого ребенка свой темп роста и самовыражения.

Обучение рисованию должно быть забавным занятием для вашего ребенка, и он не должен чувствовать, что ему навязаны навыки или привычка. Убедитесь, что вы не требуете, чтобы ваш ребенок рисовал, когда он не в настроении для этого. Вместо этого, сделайте это частью его рутины и постарайтесь построить его органично и увлекательно. Вот руководство, которое вы можете использовать при обучении своего ребенка рисованию, чтобы убедиться, что он развивает навыки рисования, не становясь ни демотивированным, ни испытавшим давление.

советов, как научить детей рисовать — Age Wise

Одна из самых важных вещей, которую вы должны иметь в виду, когда учите своего ребенка рисовать, — это дать ему пространство и инструменты для изучения искусства и рисования. Маленькие дети, как правило, проявляют любопытство и пытаются выразить себя уникальными способами, которые могут быть легко истолкованы как неспособность или недостаток навыков. Хитрость заключается в том, чтобы держать их вовлеченными в действие достаточно долго, чтобы оно имело положительный эффект. Вы должны решать это в зависимости от возраста вашего ребенка.

1. Два года — пять лет

Обучение дошкольников тому, как рисовать, может показаться сложной задачей, но цель здесь состоит в том, чтобы побудить ребенка исследовать все, что он хочет, посредством искусства и рисования. Вот несколько советов, которые вы можете иметь в виду:

• Включите искусство и рисунок в игровое время. Сделайте так, чтобы ваш ребенок ассоциировался с весельем.

• Создайте пространство для успеха, удалив любые источники разочарования.Подготовьте одежду, чтобы ваш ребенок мог испачкаться, и положите газеты на пол.

• Ваш ребенок будет в восторге от всего нового в этом молодом возрасте. Не ограничивайте своего ребенка только инструментами для рисования. Вместо этого, пусть он использует мел, песок и краску, чтобы выразить себя и понять предметы.

• Не учите своего ребенка рисовать. Вместо этого пусть он принимает все решения. Если он хочет нарисовать себя розовыми волосами, то не поправляйте его. Вместо этого хвалите его усилия и говорите с ним о том, что он нарисовал.
• Используйте наблюдения, чтобы задать вашему ребенку вопросы о том, что он нарисовал. Это поможет вашему ребенку с его способностями рассказывания историй и может даже пересмотреть или добавить к рисунку.

• Искусство может быть отличным способом справиться с эмоциями, которые ваш ребенок находит слишком сложными для выражения или обработки. Если ваш ребенок злится, попросите его сделать злой снимок.
• Продемонстрируйте свои рисунки, чтобы поощрить его практику. Помните, что это не готовый продукт, к которому мы стремимся, но чтобы помочь связать хорошие чувства с искусством.

2. Пять лет — девять лет

В этом возрасте ваш ребенок может начать рисовать на основе наблюдения. До сих пор он будет рисовать, основываясь на своей собственной интерпретации и предыдущих знаниях. Вы можете помочь с его наблюдательными навыками, основываясь на советах ниже.

• Дайте своим детям новые предметы для рисования. Выберите объекты, к которым они прикреплены, и имеют простую геометрию. Лучше всего подойдет что-то вроде его любимой кружки или игрушки.

• Спросите своего ребенка, какие формы он наблюдает в разных предметах. Сидите с ним, когда он рисует, и обсуждайте фигуры, прежде чем он начнет рисовать.

• Призовите вашего ребенка не смотреть на бумагу во время рисования. Помогите ему понять, что результат менее важен, чем изучение правильных методов.

• Как и прежде, задавайте вопросы о своих рисунках, которые заставят его больше думать по этому вопросу или наблюдать некоторые вещи, которые он раньше не видел.

• В этот век поощряйте использование одного носителя за раз. Это позволит вашему ребенку понять, что он предпочитает, а также весь спектр и возможности среды.

• Храните свои рисунки в специальной книге, которую он может вести сам. А еще лучше, вы можете побудить его начать проект, который рассказывает целую историю в форме книжки с картинками.

• Не рисуйте на своих бумагах, чтобы объяснить технику. Лучше всего, чтобы он самостоятельно изучал различные варианты.

• Не заставляйте его делать наблюдательные рисунки. Вместо этого вы можете попросить его сделать один такой рисунок в неделю. Все, что имеет значение для него, это понять различные концепции этого стиля иллюстрации.

3. Девять лет — одиннадцать лет

Ваш ребенок на этом этапе сможет понять более сложные понятия. Это включает в себя пространственные отношения, перспективу и более жесткие среды.

• В отличие от просто предмета, поговорите со своим ребенком о размещении упомянутого предмета.Есть ли другие объекты, перекрывающие его? На что это делается? Где находится объект?

• Это прекрасное время, чтобы понять пропорции и рисунок. Он может нарисовать несколько объектов разных размеров, расположенных рядом друг с другом. Он также может начать рисовать и понимать анатомию человека, рисуя себя, глядя в зеркало или заставляя кого-то позировать для него.

• Ваш ребенок может быть обескуражен конечным результатом его рисунка. Не забудьте напомнить ему, что рисование — это практика на регулярной основе, и что он должен сосредоточиться на процессе, а не на результатах.

• Обязательно подвергайте его различным видам искусства и различным выражениям рисунка. Отведите его в музеи и на художественные выставки и попросите рассказать о том, что он там видит. Развитие острого и критического ума поможет ему в различных областях.

• У вас может быть еженедельный конкурс рисования для вашего ребенка. Это должно быть весело и достаточно сложно, чтобы держать его поглощенным. Вы могли бы взять его в поездку в парк и дать ему временные рамки, в которых он должен нарисовать все, что он там наблюдает.Он мог также нарисовать одну вещь, которую он наблюдает в школе. Держите проблемы легкими и сосредоточенными.

Отвечая на рисунок вашего ребенка

Дети обращаются к взрослым для подтверждения их работы и поведения, и важно, чтобы вы это делали. Тем не менее, не менее важно, чтобы вы дали им инструменты, чтобы понять и понять их чувство себя. Не критикуйте то, что нарисовал ваш ребенок. На этом этапе своей жизни им нужна всяческая поддержка и поддержка.Вместо этого укажите некоторые аспекты рисунка, которые они сделали особенно хорошо. Ваша основная критика должна быть сосредоточена на росте способностей вашего ребенка, а не на комментарии к конечному продукту.

Если ваш ребенок не чувствует поддержки или поощрения, он может начать терять интерес к этой деятельности. Обязательно следуйте предыдущему совету показа его рисунков или ведите книгу, заполненную его работами. Распространенным признаком страха перед рисованием является то, что рисунок слишком мал. Попросите его заполнить целую страницу одного маленького предмета, такого как обувь, и поощрите его работу.Уделите достаточно времени своему хобби, задавая вопросы, и искренне интересуйтесь его процессом и прогрессом.

Преимущества рисования для детей

Педагоги и исследователи провели много исследований, чтобы установить связь между преимуществами развития и рисованием. Эта форма искусства полезна как для взрослых, так и для детей, но может предложить больше, когда ее начинают в молодом возрасте. Вот список преимуществ рисования для детей.

• Рисование помогает развить мелкую моторику.Есть много инструментов, которые ваш ребенок может использовать при рисовании. Вы должны поощрять своего ребенка использовать толстые маркеры, тонкие карандаши, цветные карандаши и краски для пальцев. Будучи визуальной средой, ваш ребенок получит немедленную обратную связь с техникой, которую он использует с этими инструментами, и позже он может внести соответствующие изменения.

• Рисунок помогает установить концентрацию. Как только ваш ребенок попадет в канавку рисования, он погрузится в практику. Если он любит рисовать время, то научиться концентрироваться в течение длительного времени будет легко.

• Рисование помогает улучшить координацию рук и глаз. Этот навык важно развивать, так как он является ключевым при изучении других видов деятельности. Хорошая координация рук и глаз важна при занятиях спортом и других физических нагрузках.

• Рисование помогает повысить уверенность. Поскольку ваш ребенок развивает свои навыки рисования, он может ставить перед собой небольшие цели. Достижение этих целей поможет повысить уверенность вашего ребенка.

• Рисование помогает в решении проблем.Важно научиться планировать рисование. От размещения до предмета в среду, все будет играть роль в чертеже и, следовательно, должны быть продуманы. И даже с подготовкой, будут изменения, которые будут необходимы, и это потребует быстрого мышления.
• Искусство поощряет визуальный анализ. Рисование может быть эффективным только тогда, когда основные принципы визуального анализа освоены. Основные понятия, такие как перспектива, расстояние, размер и текстура, могут быть изучены путем рисования.

Обучение вашего ребенка рисованию должно быть радостным и полезным опытом для вашего ребенка. Поймите мнение вашего ребенка о рисовании и никогда не заставляйте его переходить на новый этап рисования. Как только они разовьют любовь к практике, они пойдут тем путем и темпом, который им удобен. Вам нужно всего лишь слегка подтолкнуть их, чтобы они поняли все аспекты искусства. Не торопитесь, чтобы сделать рисование забавным занятием, которое выходит за рамки просто учебного занятия.Проводя время с ребенком, добавьте посещения музеев и галерей. Если вашей семье нравится путешествовать, обязательно посещайте галереи даже в праздничные дни. Отведите своего ребенка в галерею и обсудите с ним искусство так же, как и с кем-либо еще.

Самое важное, что нужно иметь в виду, это то, что рисунок не должен быть чем-то, что добавляет давления или напряжения в жизнь вашего ребенка. Управляйте своими ожиданиями и учите своего ребенка, как управлять своими. Поощряйте его хобби, независимо от того, каков результат.Наличие хобби, которое позволяет творческий выход, важнее, чем быть совершенным в этом. Не забудьте проконсультироваться с детским психологом для получения дополнительной информации о том, как искусство может помочь вашему ребенку конкретно, а также о методах и моментах, которые вы должны учитывать при обучении их рисованию.

Также читайте: Идеи рисования большого пальца и пальца для детей