Barbie — Куклопедия
Barbie (рус. Барби) — первая игровая фэшн кукла формата 1/6, изображающая взрослого человека. Впервые представлена 3 марта 1959 года. Производитель: компания Mattel, США.
История создания
До момента появления первой куклы Барби рынок игрушек для девочек представляли исключительно куклы-дети. Создав американский вариант немецкой сувенирной игрушки Bild Lilli, послужившей прототипом, компания Mattel выпустила на рынок уникальный продукт, не имеющий аналогов и прямой конкуренции.
Профессионалы встретили куклу весьма холодно. Нашлись и те, кто взялся за голову и начал говорить о морали. Но уже на тот момент в Mattel сформировалась правильная маркетинговая стратегия «продления игры»: Барби стала лишь основой, тем самым качественным продуктом, за которым следовал выпуск различных дополнительных аксессуаров, обеспечивающие компании дополнительную прибыль. Была создана специальная система мерчендайзинга: куклы во всех отдельно продающихся нарядах располагались на ступеньках специальной лестницы в витрине магазина.
В 1964 году Mattel приобрёл авторские права на куклу Bild Lilli, и её производство было прекращено, а уже к 1968 году в США в фан-клубах Барби состояло около 1 500 000 человек.
Развитие и становление
С момента первого выпуска куклы производитель делал ставку на качество: профессиональный дизайнер одежды Шарлотта Джонсон разрабатывает для неё аутфиты, впоследствии ставшие легендарными и узнаваемыми; художник Бетти Лу Мэйби создаёт первые рекламные промо-фотографии и литературный образ Барби для каталогов и будущего журнала «Barbie Magazine».
За два года прибыль Mattel поднялась с $26 000 000 до $100 000 000. Рост продаж был во многом связан с расширением линейки кукол Barbie — появлением кукол Кен в 1961 году и афроамериканки Christie, вышедшей аккурат к «цветной» революции, приведшей вследствие к эпохе толерантности и равноправия относительно чернокожего населения.
В 1970-е годы компанию постиг ряд коммерческих неудач, в результате которых на руководящем посту чету Хэндлеров сменила новая группа людей, во главе с Артуром Спэа, сумевшим за два года вернуть компании прежнее положение. С этого момента концепция куклы Барби неуклонно меняется, начиная от визуального исполнения и до качества и производства, что также связано с открытием новых технологических возможностей, рынков сбыта и смены географии производства.
Одним из главных условий многолетнего успеха рынке стало постоянное развитие продукта, который подстраивали под течения моды и времени. Компания Mattel чётко прислушивалась к мнению потребительской аудитории, мгновенно реагируя на зарождающиеся тенденции.
В 1989-м году выпускаются первые коллекционные куклы Барби, что послужило созданию современной линии Barbiecollector, расчитанной на отдельный сегмент аудитории.
В 1990-е годы для выхода на рынок ряда стран Mattel продает лицензию на производство нескольким компаниям, которые выпускают региональные модели кукол.
В 2000-е годы Mattel продолжает разрабатывать различные инновации, экспериментируя со своей продукцией: появляются куклы с утрированным размером головы, которые впоследствии выделились в отдельную линию под названием My Scene, изначально разработанной одним из дизайнеров, ушедшим впоследствии к компании-конкуренту.
Вторая половина 2000-х годов ознаменовалась затяжными судебными разбирательствами с компанией MGA, поставившими Mattel практически на грань разорения, что не могло не сказаться на кукле Барби. Из-за тотального удешевления производства продукции, привлечения значительного количества азиатских и латиноамериканских дизайнеров качество и внешний вид кукол значительно падают. Тенденция продолжает сохраняться и на данный момент. Лишь в начале 2010 годов концепция куклы снова меняется, а производитель тщательно стремится поддерживать её репутацию, популяризируя различными коллаборациями.
В дальнейшем в связи с длительным финансовым кризисом, связанным с выплатой компенсации компании MGA и судебными тяжбами, качество кукол неуклонно падает. Маттел расторгает контракт с японским производителем синтетических волос, вновь открывает производство в Малазии и стремится максимально удешевить себестоимость продукции бренда.
В 2019 году в преддверии 60-летия куклы компания Маттел заключила ряд сделок с крупными мировыми брендами: мировое партнерство с Sephora, обеспечивающее линию из 15 продуктов, а также выпуск солнцезащитных очков класса люкс и сотрудничество с французским брендом Generik; партнерство с английскими издательским домом Assouline Publishing и галантерейным брендом Spiral, также было продолжено сотрудничество с Primark, подписано соглашение с итальянским брендом Sergio Tacchini на выпуск коллекции аксессуаров и одежды для занятия теннисом для женщин и детей; сотрудничество с несколькими польскими брендами: одежда Sinsay и Mohito, розничный продавец аксессуаров Paso, марка кружек и термосов Dajar, косметическая марка Uroda. В феврале 2019 года были представлены кукла в инвалидной коляске и кукла с протезом ноги.
Легенда
По её официальной легенде, Барбара Миллисент Робертс (полное имя), названная в честь дочери Рут Хэндлер, выросла в Уиллоу, штат Висконсин, где училась в средней школе. У неё есть четыре сестры: Скипер, выпущенная в 1964 году, Стейси (1992), Келли (1995) и Крисси (тоже 1995), а также брат по имени Тодд (1966). Родители Барби, Джордж и Маргарет, появились в серии книг о Барби, изданных несколько позже, но не были выпущены в виде кукол.
Стоит отметить, что став на данный момент социальным и культурным феноменом, кукла Барби является мультикультурной игрушкой, приняв десятки разных национальностей и имея географию продаж в 150 странах мира. Например, когда была разрушена Берлинская стена, Mattel выпустил Freundschaft Barbie (Дружба) в память о событии.
Кроме того, компания изначально продвигает идею Рут Хэндлер о равноправии полов и неограниченных возможностях девочек, чему свидетельствует более 200 профессий, освоенных Барби за всю её историю: после своего дебюта в должности модели она отправилась покорять другие профессии — космонавта, олимпийского спортсмена (как гимнастка и пловчиха), баллотировалась на пост президента (четыре раза, всегда в качестве независимых претендентов). Она была рок-звездой, врачом и палеонтологом, полицейским, пожарным и артистом цирка, пастушкой, автогонщиком, победителем American Idol, а также перевоплощалась во множество знаменитостей.
Тщательно создавая положительный имидж игрушки, Маттел наделил её любовью к животным, которых насчитывается уже более 50, включая собак, кошек, пони, попугая, шимпанзе, панду, львенка, жирафа, зебру и лошадей.
Несмотря на это, кукла постоянно находится под давлением общественности, которая обвиняет её в различных упущениях, а также том или ином отрицательном влиянии на детей. Так, например, в вину ставится искажённая модель семьи, присутствующая в игровой линии: бойфренд Кен и множество младших сестер. Тем не менее, компания Mattel сознательно избегала образа Барби и Кена как супружеской пары. Лишь в 1990-е годы давлением критики было решено сочетать браком лучших их друзей Алана и Мидж. Кроме того, будучи незамужней, Барби, соответственно, не могла родить детей. Mattel компенсировал и этот момент путём усыновления: в середине 2000-х годов выходят несколько кукол Going Home, выпущенных в поддержку американских пар, решивших стать родителями китайских младенцев, оставленных матерями. На данный момент кукла Барби продолжает эксплуатировать положительный имидж свободной девушки/ молодой женщины.
Технические характеристики
На протяжении всей истории существования внешность куклы неоднократно менялась: разрабатывались новые молды, типы тел и их оттенки. С момента своего выпуска в 1959 году облик Барби претерпел кардинальные изменения, которые продолжаются по сей день.
Традиционно придерживаясь формата 1:6 (11,5-12″), компания Маттел выпускала и микро-версии, и кукол Supersize Barbie, достигавших размеров маленького ребёнка.
Практически все куклы изготавливаются из резины и пластика, но в коллекционной линии существуют издания из фарфора и жёсткого винила. Волосы кукол Барби, как правило, прошиты и сделаны из синтетического волокна.
Игровые и коллекционные издания
Несмотря на то, что изначально кукла выпускается в качестве детской игрушки, на данный момент ввиду её длительной истории существует и коллекционная линия: многие куклы, вышедшие в первые десятилетия существования Барби, давно стали объектом коллекционирования.
Все выпускаемые релизы делятся на игровые и коллекционные. Подобное разделение произошло сравнительно недавно, в 1989 году с момента выхода на рынок серий «Dolls of the world» и «Happy Holidays».
В течение пятандцати лет коллекционных кукол Барби делили на:
Limited Edition – тираж не более 35 000 экземпляров, куклы не поступают в свободную продажу. Реализовываются чаще всего в дисплейных коробках в комплекте с сертификатом аутентичности.
Special Edition – тираж не более 35 000 экземпляров, куклы являются специальными выпусками в той или иной серии. Сертификат аутентичности прилагается.
Collector Edition – тираж не более 35 000 экземпляров, куклы предназначены для коллекционирования.
В 2004 году произошло окончательное становление линии The Barbie Collection с последующей классификацией:
Platinum Label – тираж кукол не более 1000 экземпляров.
Gold Label – тираж кукол не более 25 000 экземпляров.
Silver Label – тираж кукол не более 50 000 экземпляров.
Pink Label – коллекционные куклы без ограничения тиража в свободной продаже.
Также к классификации можно отнести следующие понятия:
ООАК – куклы, созданные в единственном экземпляре дизайнерами компании Mattel. Чаще всего приурочены к аукционам, благотворительным продажам и т.д.
Exclusive – play-line или collectable (c соответствующим лейблом) куклы, выпущенные специально для ритейлера (в том числе официального Barbie Fun Club) или конвенции. Это может быть видоизмененная кукла, издание с расширенным количеством аксессуаров или совершенно новый релиз.
Ссылки
Официальный сайт куклы Барби, ориентированный на детей.
Официальный сайт для коллекционеров кукол Барби с информацией о релизах.
Официальный сайт пресс-материалов куклы Барби.
Первый рекламный ролик куклы Барби
10 фактов о Барби, которые вас удивят. Часть 1
Факт 1. Легенда и история
Барби – это уменьшительно-ласкательное имя от Барбары. А полное имя куклы звучит так: Барбара Милисетна Робертс. Барби вовсе не сирота: у неё есть родители, которых зовут Джордж и Маргарет. Вся семья проживает в городе Уиллоу, штат Висконсин. Сначала Барби училась в местной школе, а потом продолжила обучение в Международном колледже Манхэттен в Нью-Йорке.
Кукла Барби Пожелания в День Рождения
Но это всё, конечно, легенда. Настоящая история Барби началась чуть раньше 1959 года, когда супруги Рут и Эллиот Хэндлер открыли фирму Mattel, которая сначала производила рамки для фотографий, а затем переориентировалась на производство игрушечной мебели.
Барби появилась только потому, что одна мама хотела подарить своей дочурке хорошую игрушку. Однажды Рут заметила, как её дочь Барбара (теперь мы знаем откуда взялось имя куклы) играет с бумажными куколками, придумывая им взрослую жизнь. Надо оговориться, что на игрушечном рынке были только куклы с детскими личиками и фигурами пупсов. Однако взрослые игрушки – это совсем другое.
Рут Хэндлер с куклами Барби, 1997 г.
Факт 2. Прототип
В Европе Рут обнаружила куклу Билд Лилли, которая воссоздавала героиню популярных комиксов для мужчин.
Расскажем немного о Лилли, потому что на Барби перенеслось отношение к её предшественнице. Всё в Лилли было вызывающим по тем временам. Во-первых, в её внешности явно угадываются модные в те времена образы девушек-пинап – с пышными формами и полубнажёнными телами. Во-вторых, Лилли была работающей девушкой, что тоже шло вразрез с жизнью обычной женщины. И в-третьих, Лилли точно знала, чего хотела в жизни, и откровенно использовала мужчин для удовлетворения своих прихотей.
Слева направо: кукла Билд Лилли, девушка-пинап, Джейн Мэнсфилд
Лилли явилась прототипом Барби – Маттел создала очень похожую куклу. Барби взяла от своей предшественницы тип внешности и фигуры, хотя многие поговаривали, что кукла также очень походит на актрису Джейн Мэнсфилд. Но подтекст куклы Рут Хэндлер придумала свой: «Вся моя философия Барби была в следующем: посредством куклы показать девочкам, что они могут быть кем сами захотят. Барби всегда наглядно показывала, что у женщин есть право выбора».
Факт 3. Рождение
Но как бы то ни было, 9 марта 1959 г. революционная кукла Барби была представлена на суд покупателей на Нью-Йоркской выставке игрушек (New York Toy Fair). Тогда Барби предстала в ныне каноническом полосатом купальнике. С тех пор 9 марта считается днём рождения Барби.
Одна из первых Барби в узнаваемом полосатом купальнике, 1959 г. |
Кукла Барби в купальнике, 2014 г. |
Сейчас это может показаться странным, но первая реакция публики была очень настороженная: оптовые продавцы с сомнением подошли к такой «детской игрушке». Маттел это не остановило, и она стала первым производителем игрушек, который рекламировал свой товар по телевизору.
Первая реклама Барби, 1959 г.:
Когда товар увидели конечные потребители, девочки, Барби буквально смели с прилавков.
Факт 4. Бойфренды
Это было началом империи Барби, которая с каждым выпуском всё разрасталась, включая в себя не только наряды, домики и машины, но и новых друзей и бойфрендов.
Знаменитая «вторая половинка» Барби — Кен — моложе своей подружки на 2 года и 2 дня. И названа эта мужская кукла была по имени второго ребёнка Рут и Эллиота – Кеннета.
Кен, 1961. В настоящее время не выпускается |
Кен в Смокинге, 2013 |
Кстати, вы наверняка не знали, что сердце Барби не всегда принадлежало Кену. В 2004 г. Маттел объявила, что эта сладкая парочка распалась. Во время разрыва Барби встречалась с австралийским сёрфером Блейном.
Блейн, австралийский сёрфер, экс-бойфренд Барби
Факт 5. Вечная невеста
Кстати, Барби-невеста впервые была выпущена в 1976 г., и с тех пор свадебные Барби остаются в большом фаворе у покупателей. Барби невесты стали супер-хитом продаж! Их полюбили все – и взрослые, и дети. Так что эту «профессию» Барби осваивает до сих пор. Многие дизайнеры создают наряды для венчания Барби.
Барби Прекрасная Невест, 1976. В настоящее время не выпускается |
Барби Невеста от дизайнеров Бадли и Мишка, 2003 |
1976 год вообще был урожайным на «суперхиты». Ещё одна «долгоиграющая» кукла – Барби балерина — была выпущена и полюбилась покупателям. Так что и Барби-балерин мы можем видеть до сих пор. Балерина Барби была специально сконструирована для выполнения шпагатов, пируэтов и других балетных па.
Барби Балерина, 1973. В настоящее время не выпускается. |
Барби Балетные пожелания, 2014 |
Вообще, компания Маттел всегда делала всё, что могла, чтобы её детище продавалось как можно больше. Один из секретов успеха Барби сформулировал управляющий компании Джон Аммерман, который заявил, что «секрет успеха Барби – это её способность постоянного обновления».
В следующей части нашей статьи мы расскажем ещё 5 фактов о том, как именно менялась Барби.
История появления кукол. Когда появились первые куклы в мире. Первая кукла Барби. Кто придумал Барби
Куклы — неотъемлемая часть нашей жизни, будь то напоминание о детстве или красивый аксессуар: они встречают нас в театре, в магазине, смотрят на нас с ТВ-экранов, продаются на аукционах Sotbis… Но есть особые куклы, миниатюрные топ-модели, чью историю рассказывает Анна Комаринец, мастерица-кукольник и известная переводчица.
Куклы без лица
Сказки сохранили отзвуки воспоминаний о магической роли куклы в верованиях разных народов. В большинстве случаев куклы связывались с представлениями об умерших родственниках. Деревянные куколки считались вместилищем души покойного. Их следовало кормить, и тогда вошедший в оберег дух умершего помогал живым в земных делах. Традиционная обрядовая кукла — тряпичная и безликая. В деревнях объясняли это просто неумением красиво разрисовать лицо, да и красок таких не было. Но смысл намного глубже. Кукла без лица считалась предметом неодушевленным, недоступным для вселения в него злых, недобрых сил, а значит, и безвредным для ребенка.
Существовало опасение, что, обретя лицо, игрушка заживет собственной жизнью, а это способно подтолкнуть мироздание к хаосу или нарушить зыбкое мировое равновесие. Над подобными утверждениями можно вволю посмеяться, списав на суеверия, но — суеверия суевериями, а подобное отношение к куклам живет и по сей день: недаром мастера кукольники говорят, что кукла «хочет» или «не хочет» одеваться, недаром возникла кинотрилогия про куклу Чакки.
Как бы то ни было, человечество с незапамятных времен самозабвенно играет в куклы. В музеях мира хранится множество фигурок, выполненных из глины, камня, рога и кости еще в каменном веке. Идолы, истуканы, кумиры, божества, ритуальные болванчики — это все предшественники кукол-игрушек. Трудно сказать, когда появилась первая кукла и как она выглядела, но самой древней на сегодняшний день считается фигурка из слоновой кости, найденная на территории Чехии в захоронении «Броно-2» — ей около 35 тысяч лет!
Куклы до нашей эры
Что касается первых деревянных кукол, то они возникли в Древнем Египте, самые ранние датируются 2000 годом до н.э. Известно, что огромная коллекция подобных игрушек была у Клеопатры, по фасонам их облачения царица заказывала себе наряды, богато украшенные золотым шитьем и драгоценными камнями.
Фарфоровая французская красавица XIX века не потеряла своего обаяния и по сей день.
Куклы и войны
Красота кукол и их нарядов играет главную роль и в одной легенде о возникновении кукольного театра. В некой стране шла долгая междоусобная война, и жители одного города, давно потеряв надежду на победу, уже готовы были сдаться, когда к правителю пришел мудрец и сказал: «Сделайте кукол в виде красивых девушек и выставьте их на крепостной стене». Правитель послушался совета мудреца, и … через день враги отступили. Призвав к себе старика, правитель спросил, в чем же суть этого трюка, а тот ответил, что посланный им во вражеский лагерь лазутчик донес: полководца, который возглавлял неприятеля, сопровождала в этом походе ревнивая жена. Увидев на крепостной стене красавиц, она тут же велела мужу снять осаду.
Может, Маленькому Принцу потому было так одиноко, что у него не было сестры?..
Кукла Nuit, автор А.Комаринец, фото М.Олешкович
Куклы в эпоху Шекспира
В Древней Греции кукол делали из обожженной глины. В древнем Риме они назывались словом pupe, обозначавшим одновременно куклу и девочку. На заре Средневековья куклы принадлежали к народной культуре и потому были ближе к оберегам, но, начиная с эпохи Елизаветы I и Вильяма Шекспира, кукла уже превратилась в предмет роскоши. В те времена над изготовлением одной куклы, бывало, работало до семидесяти человек. Одна такая хранится в Лондонском музее детства. Подобных кукол вырезали из липы или сосны искусные резчики, наряжали в самые дорогие расшитые ткани и даже делали для них специальные украшения с драгоценными камнями. В те времена деревянные красавицы были по большей части щедрыми подношениями взрослым, а не игрушкой детям. Впрочем, известно, что такой дорогой куклой с головкой из алебастра играла маленькая Сьюзан, старшая дочь Шекспира. Откуда взялась эта кукла, еще одна загадка, связанная с именем великого драматурга.
Первая кукла-малышка
В 1880-х мир сходил с ума от французской куклы-ребенка с головой из неглазированного фарфора Bebe Jumeau — очаровательной малышки с огромными глазами и толстенными ножками. Bebe, появившаяся на свет в 1850-х, отличалась от своих предшественниц тем, что впервые изображала маленькую девочку и позволяла своим хозяйкам играть и ухаживать за ней, как за ребенком. Для нее издавались специальные журналы, в которых публиковались выкройки нарядов, сумочек и шляп, ботиночек и различных аксессуаров. По желанию юных покупательниц их подопечные даже заговорили: фабриканты встраивали в их тела специальные звуковые механизмы. Но «закрывающиеся глаза» были изобретены лишь в последнем десятилетии XIX века. Зато «улыбнулась» первой опять же француженка — в 1873 году она вышла из-под рук мастеров фирмы Казимира Брю. Считается, что моделью для нее послужила жена императора Наполеона III, красавица Евгения де Монтихо.
Кукла Пандора
Но истинному восхождению маленьких красавиц к славе положил начало 1643 год, когда была изготовлена первая кукла -«модница», настоящая топ-модель от кутюр. Свое имя Пандора она позаимствовала у героини греческой мифологии, а своим рождением на свет обязана первым попыткам сознательного распространения моды. Для продвижения новинок и товаров по странам Европы и колониальным владениям французские торговцы тканями придумали изготавливать средних размеров куклу с пропорциями взрослой женщины, одетую по последнему слову моды.
Пандор было две — Большая и Малая, и поначалу, во времена мушкетеров Дюма, их возили только в Лондон, лишь позднее стали отправлять и в другие европейские столицы. Любопытно, что модели для этих кукол изготавливала знаменитая своим остроумием мадемуазель де Скюждери — первая женщина — автор галантных любовных романов и множества афоризмов.
Большая Пандора рекламировала официальные придворные туалеты, а Малая — образцы домашней одежды и белья.
Желанная посланница моды из Парижа стала диктовать всем европейским дворам правила хорошего тона, которым следовали и коронованные особы, и городская аристократия, и провинциальное дворянство.
На Пандор и их гардероб можно было подписаться, как на модный журнал. Потом «игрушечные» платья внимательно изучались и копировались в увеличенном варианте.
Такая кукла была тем более желанной, ведь модных журналов как таковых практически не существовало, они вошли в обиход лишь в конце правления Людовика XVI, то есть перед самой Французской революцией. Да что там говорить, были времена, когда приостанавливались даже войны, чтобы пропустить корабли с ценным кукольным грузом, а на суше генералы прекращали битву, пропуская Пандор к нетерпеливым клиенткам.
Тонкая механика
XVIII век стал эпохой расцвета механических кукол-автоматов. Самому известному их создателю, французу Жаку Вокансону покровительствовал король, правительство окружало его работу тайной, а философы утверждали, что он вступает в спор с самим Богом. Среди работ Вокансона — знаменитая «Музыкантша», «Писец», «Рисовальщик» и другие. Такие автоматы бередили воображение современников, вызывали обвинения в колдовстве и черной магии. Страх перед обретшей самостоятельность куклой-автоматом побудил Гофмана написать «Песочного человека», а Александра Грина — рассказ «Серый автомобиль», более известный по фильму «Господин оформитель» с музыкой Курехина. Интересно, что в том же XVIII веке Германия и в особенности Мюнхен стали общеевропейским центром изготовления восковых кукол.
Со временем, правда, обнаружилось, что пышные юбки Пандоры нередко использовали как тайники для передачи секретной информации.
При Наполеоне это своеобразная «реклама» французской моды была запрещена. Но стоило императору удалиться в изгнание, как куклы-модницы вновь возобновили свои вояжи, и по всей Европе женщины вновь стали изучать парижские новинки по игрушечным драгоценным нарядам.
Итак, на протяжении трех веков о таких куклах мечтали скорее мамы, нежели их дочки. И действительно, обеим было во что поиграть, ведь к каждой Пандоре прилагался гардероб со множеством туалетов на все случаи жизни, обувь, аксессуары и даже шкатулки и парфюмерией.
Европейцы восторгались изобретательностью французских мастеров, хотя очаровательные куколки порой вызывали у современников противоречивую реакцию. Многие полагали, что это игрушки для испорченных роскошью детей, а в России даже опасались, что девочки, играя с Пандорами, не смогут по-настоящему проникнуться идеей материнства, и вообще видели лишь вред от привозных красавиц.
Выход кукол на массовый рынок
Всеобщая демократизация 80-х годов XIX века положила конец «парижанкам», их сменил привычный нам манекен, а журналы мод стали доступны даже простым горожанкам.
Интересно, что прошлый век (с перерывом на две разрушительные войны) стал свидетелем беспрецедентного кукольного бума, который, однако, имел и отрицательные последствия. Благодаря дешевой пластмассе куклы стали выпускать многомиллионными партиями, и качество их резко упало, зато они стали доступны всем и каждому.
Кто из нас не вываливал куклу в песке или не вымазывал в варенье, нисколько не задумываясь ни о ее сакральном значении, ни о ее высокой роли проводника моды? А ведь эти две функции в какой-то мере выполняет порицаемая, преданная остракизму родителями, феминистками и педагогами Барби. Когда в 1959 году Барби появилась на свет, одетая в скромный черно-белый купальник, никто не мог представить, что ее ждет столь головокружительный успех: к середине 90-х годов в 140 странах было продано более миллиарда пластиковых блондинок. Одна из его причин кроется в том, что у Барби нет ярко выраженной индивидуальности, ее облик — идеальная, как бы всеобщая внешность, позволяющая каждому ребенку наделять ее теми качествами и чертами, какими он сам захочет. Производители Барби словно вернули те далекие времена, когда куклы намеренно создавались без индивидуальных черт, чтобы не привлекать духов и не пугать своей излишней схожестью с человеком.
История БАРБИ
Барби разработала стенографистка компании Mattel Рут Хэндлер и назвала в честь дочери Барбары, а сама идея создания куклы навеяна эротическими (!) комиксами немецкого бульварного таблоида, газеты Bild. Менялись времена, вкусы и предпочтения, менялась и Барби. Первое поколение своих владельцев она учила независимости: в моде the Beatles, Mod, первый рок-фестиваль Вудсток и твист. И фирма представляет куклу как современный идеал, следующий всем новшествам эпохи — мини-юбка и ботинки фасона go-go. Родившись как «модель для демонстрации мод», Барби отражает путь, по которому прошло общество. В 60-х годах игровые куклы сводились в основном к домашнему хозяйству, кухне и покупке модной одежды, а в конце столетия Барби уже освоила все профессии и «сделала карьеру» во многих областях. Начав со стюардессы (1966 г.), она стала балериной и рок-звездой (1987, 1992 и 1998 гг.), военным летчиком (1990 г.), учительницей (1995 г.) и деловой женщиной (1999 г.) и даже кандидатом в президенты (1991 г.)!
С одной стороны, Барби «лишена лица», а потому «безопасна» для ребенка, как традиционная деревянная кукла. С другой, она оставляет простор игре и воображению, будучи некой моделью, в которую нужно вдохнуть жизнь. Достаточно взглянуть на костюмы для Барби мастерицы-кукольницы и потомственной швеи Елены Ильющенко.
Помимо простых и дешевых кукол, в XX веке возник и другой феномен — коллекционные и салонные куклы. Здесь не обошлось без воспоминания о красотах легендарных Пандор.
Если салонные куклы имеют ограниченное распространение, поскольку к ним относятся дорогие, уникальные, авторские работы, призванные украсить интерьер, то с коллекционными куклами дело обстоит иначе. Частная коллекция строится на основе экспонатов, собранных в соответствии с определенным принципом или замыслом ее владельца, здесь основными критериями становятся финансовые возможности и личные пристрастия. Как и их старинным предшественницам Пандорам, салонным и коллекционным куклам шьют богатые наряды — по возможности из старинных тканей, брюссельских кружев и непременно с тонкой вышивкой или … ее имитацией.
Статья взята из журнала «Вышиваю крестиком», № 13 (23), Декабрь, 2006
Самую большую коллекцию кукол Барби собрал…мужчина!
Все девочки в детстве любят играть с куклами. Это так занимательно, наряжать их в красивые платья и выдавать замуж за Кена Все мы знаем что это удел девочек и очень удивительно было узнать. что самая большая коллекция кукол Барби принадлежит…мужчине! Комната Стенли Колорайт уже давно не принадлежит ему, ее заполонили Барби и Кены, живущие в ней.
41-летний Стенли Колорайт тратит 30 000 долларов в год на пополнение своей коллекции кукол Барби, которая уже насчитывает около 3000 экземпляров. «Мужчина» собрал 2000 Барби и 1000 Кенов, некоторые из которых достаточно ценные и стоят до 1000 долларов за штуку. Спальня и еще четыре комнаты, включая ванную комнату, превратились в музей.
У Колорайта есть 3000 нарядов для кукол Барби. Кроме того, его коллекция включает в себя самолеты, мотоциклы и лимузины выпущенные для куклы Барби.Первую Барби Колорайт купил в 1997 году. Теперь он покупает около 20 кукол в месяц.
В настоящее время Стенли Колорайт владеет клининговой компанией, однако, весь свой досуг он посвящает своему хобби. В 1997 году он приобрел понравившеюся ему куклу. Именно она стала первым экземпляром в огромной коллекции мужчины. Барби, уверен он, — это любимая игрушка как для детей, так и для взрослых.
Свою любовь к Барби Стенли сравнивает с наркозависимостью, поскольку никак не может остановиться, продолжает покупать все новые куклы, наряды и предметы роскоши для них.
Каждый месяц он покупает почти два десятка Барби на известном аукционе eBay и в магазинах игрушек. Самую любимую куклу американец приобрел за 975 долларов в 1992 году. А всего за 6 долларов он купил самую старую Барби в своей коллекции, 1962 года выпуска.
Куклы Барби: введение в винтаж
Екатерина Зиборова www.dollplanet.ru, 5 февраля 2012
Barbie – одна из немногих кукол, сумевших удержаться на рынке более 50 лет. От пучины забвения ее спасла гибкость: у каждого поколения своя кукла Барби. И если такие значительные бренды, как Kathe Kruse или Madame Alexander, делают ставку на «классическую» винтажную эстетику (взгляните на Венди 1950-х и узнаете Венди 2000-х!), то Барби преображалась не единожды. В Россию эта модница пришла сравнительно недавно, но мы успели застать расцвет эпохи Superstar – эпохи розовых коробок, огромных голубых глаз и ослепительных улыбок. Именно Superstar Barbie и ее друзья опознаются российскими кукольниками как «Барби нашего детства». А в детстве многих западных коллекционеров были совсем другие Барби…
American Girl Barbie (1965), не вынимавшаяся из коробки, сегодня стоит порядка 1000$. Фото aaf381
Хронология
В России винтажными нередко называют Барби 90-х – по цепочке ассоциаций: «постсоветские времена, детство, винтаж». Но в профессиональном коллекционировании это не так. Обобщенное название «винтажные Барби» обычно относится к куклам, выпущенным строго до Superstar Era – то есть до 1977 года — и не позднее. Некоторые эксперты считают последним годом винтажных Барби 1972 год (как, например, Стефани Дойч и Беттина Дорфманн: «В 1972 закончился выпуск Барби, имеющих серьезную коллекционную ценность»), а некоторые и вовсе переносят конец эры винтажных Барби к 1967 году, когда Барби впервые «изменилась в лице» и стала девушкой в стиле MOD. Так или иначе, западные эксперты и коллекционеры едины в том, что любимые куклы нашего детства никакого отношения к Барби-винтажу не имеют. Но так ли это будет через десять-двадцать лет?..
Так в шестидесятых выглядели первые куклы Midge и Skipper. Фото franklin2000 и tobylily
Первая Барби
Исключительно ценным (хотя, как ни парадоксально, не самым редким!) экземпляром, который может заполучить в свою коллекцию поклонник Барби, является Самая Первая Барби. То есть, конечно, не прототип, а Барби из первого тиража, реализованного в 1959 году. Она одета в полосатый купальник, у нее темные очки, круглые сережки и черные босоножки на каблуке. Два интересных нюанса: во-первых, в ступнях и босоножках Barbie #1 имеются отверстия для штырьков подставки (как и у ее предшественницы Bild Lilli), а во-вторых, волосы этой куклы, стянутые в конский хвост, прошиты лишь по периметру головы. Никаких парихмахерских игр!
Первая Барби (1959) и первый Кен (1961) в фирменных аутфитах. Фото dolltrain0_0
Найти первую Барби в хорошем состоянии довольно сложно, потому что число этих кукол ограничено несколькими десятками тысяч, а сохранность многих из них оставляет желать лучшего: Барби первоначально была детской игрушкой, а не объектом коллекционирования. К тому же старый винил часто портится — меняет цвет, «подтаивает»… Однако если задаться целью, то можно купить неплохо сохранившуюся первую Барби за несколько тысяч долларов. Рекордная цена за куклу Barbie #1 в идеальном состоянии (нетронутую, в коробке) составляет более 25 500 $ — за эти деньги куклу сумела продать известный американский дилер Сэнди Холдер на одном из своих регулярных аукционов.
Барби #2, #3, #4, #5 и #6 мало чем отличаются от Первой Барби – им незначительно меняли роспись лиц, а также совершенствовали материал, из которого они делались. Как правило, эти куклы стоят ощутимо дешевле, чем Barbie #1.
Одна из самых распространенных винтажных Барби — Bubble Cut Barbie (1961-1967)
Барби и мир моды
Вплоть до начала 1970-х Барби, Кен и их друзья продавались одетыми в купальники (на Кене и Аллане – еще и рубашки: дизайнеры сочли, что кукольные мужчины в одних пляжных шортах выглядят слишком голыми). И для них выпускалось огромное количество одежды на все случаи жизни, выполненной на высочайшем уровне и сопровождаемой реалистичными аксессуарами. Это были повседневные, вечерние и маскарадные аутфиты, униформа и спортивные костюмы, каждый из которых имел свое название. Уже в 1960-х специально для пошива нарядов Барби выпускались тонкие ткани с мелким рисунком, идеально попадающим в масштаб.
Аутфит Barbie Learns To Cook (1965) и прилагающиеся аксессуары. Фото lily2980
Ознакомиться с новинками гардероба Барби можно было в специальных буклетах, прилагающихся к базовым куклам. Популярен миф о том, что компания Mattel растила маленьких ненасытных потребителей, предлагая им «всё готовое» и закрывая глаза на то, что девочки всегда обшивали своих кукол сами. Однако на самом деле для Барби и ее окружения выпускались также и наборы выкроек модной одежды, по которым девочки с маминой помощью могли самостоятельно шить наряды для любимых кукол.
Первые семь лет существования куклы до сих пор считаются «золотым веком Барби»: ни одна кукла-современница (да и, пожалуй, ни одна более поздняя игровая кукла) не смогла сравниться с Барби в детализации, разнообразии и реализме нарядов. Барби превратилась в «королеву розового цвета» лишь в семидесятых, ближе к началу эры Superstar.
В семидесятых Барби стала одеваться менее изысканно, хотя и по-прежнему актуально. Ее наряды стали более яркими и менее детализированными, а в продаже все чаще появлялись полностью одетые куклы. (На японском рынке еще в 60-х Барби часто продавались одетыми в те наряды, что на Западе предлагались отдельно).
Винтажный аутфит без оригинальной упаковки обычно стоит не менее 100$ — а если в нем чего-то недостает, эта цена может снизиться до 30-40$. Одиночные предметы одежды и аксессуары могут стоить от 2-3$. Примечательно, что стирка винтажных аутфитов не поощряется: если предыдущий владелец выстирал аутфит, это может негативно сказаться на его рыночной стоимости.
Аутфит Knitting Pretty (1963). Ножницы раскрываются и закрываются! Фото bevnmort
Аутфит American Airlines Stewardess (1961-1964). Фото amb117ceruj
Портретные куклы
Самые популярные куклы Барби нашего времени – это куклы, одетые известными дизайнерами и модными домами, а также куклы-знаменитости. Если где-нибудь идет выставка Барби, можно быть уверенным, что журналисты в первую очередь напишут о Барби-Мерлин Монро, Барби-Вивьен Ли, Барби-Шер, Кене-Элвисе Пресли, и о Барби, которую одевал «сам Кристиан Диор» (хотя он умер раньше, чем кукла вышла на рынок). И если Барби начала одеваться у знаменитых модельеров сравнительно поздно, то Барби-знаменитости продавались уже в 60-х.
Кукла Твигги и бумажная кукла издательства Whitman Publishing, длительное время работавшего с Mattel. Фото auntsally2
В 1967 году у Барби появилась первая звездная подружка – супермодель Twiggy. Портретный молд для нее не создавали (кукла выпущена на основе молда Casey), но портретное сходство достигалось за счет «настоящих» ресниц, ярко подведенных глаз и коротких волос, зачесанных набок. Другая популярная Барби-знаменитость шестидесятых – это Julia (1969), персонаж одноименного шоу и одна из первых темнокожих кукол в истории бренда. Менее известна кукла Truly Scrumptious, героиня фильма Chitty Chitty Bang Bang, также вышедшая в конце 60-х. Самой жизнестойкой из этой троицы оказалась Джулия, которая выпускалась в нескольких вариациях (в том числе как говорящая кукла), а почти полвека спустя «переродилась» в виде репро-Барби.
Цены
Миф о запредельной дороговизне винтажных кукол и их недоступности рядовому собирателю – всего лишь миф. Безусловно, редкие винтажные куклы и аутфиты в идеальной сохранности (и тем более NRFB), а также региональные эксклюзивы и раритеты оцениваются в сотни и тысячи долларов и не всегда доступны начинающему коллекционеру. Однако если покупка кукол б/у не является для вас табу, начинать увлекательный путь по миру винтажных Барби можно со 100-150 долларами: на эти деньги вы легко купите куклу 60-х годов в хорошем состоянии и кое-какую одежду для нее (но конечно, ни кукла, ни наряды не будут NRFB). Те, кто имеет опыт реставрации кукол, могут «спасти» заигранную Барби за 30-40$ и самостоятельно привести ее в порядок.
Как правило, чем позже кукла выпущена, тем она дешевле, хотя наиболее популярные или раритетные куклы всегда стоят дороже своих рядовых современниц.
Слева: Walking Jamie, эксклюзив для Sears (1970). На этом молде, который был основным для Барби с 1967 по 1977 год, иногда выпускаются современные коллекционные куклы — как, например, эта темнокожая Pop Life Barbie AA (2009)
Репродукции
Относительная дороговизна и недоступность хорошо сохранившихся старых Барби привели к тому, что в конце 80-х компания Mattel начала массовое производство так называемых репро-Барби. Большинство таких кукол продается уже одетыми в знаменитые аутфиты своей эпохи и «наследует» названия нарядов — Solo in the Spotlight, Enchanted Evening, Busy Gal, Gay Parisienne, Poodle Parade и т.д. и т.п. Цены на первых виниловых репро-Барби были сравнительно невысокими, но выпускались и дорогие фарфоровые репро-куклы, одетые в тщательно воспроизведенные костюмы шестидесятых. Интересным и исключительно успешным ответвлением ретро-темы стала линейка Silkstone Barbie, стартовавшая в 2000 году: эти коллекционные куклы, одетые в скрупулезно проработанные наряды, представляют собой воплощенную ностальгию по «золотому веку» Барби.
Репродукция Poodle Parade (1965) на репро-Барби American Girl. 1996 год
Репродукция Gay Parisienne (1959) на репро-Барби #1. 2003 год
Репродукция All That Jazz (1968-1969) на репро-Барби TNT. 2006 год
Silkstone Barbie Ravishing in Rouge (2001)
Любопытные факты
- У первой Барби не сгибались ноги и не вращалась талия. Скрытые шарниры в коленях кукол появились лишь в 1964 году, а поворотный шарнир в талии куклы — в 1967 году.
- Многие винтажные куклы Барби произведены в Японии: в шестидесятых это была страна с относительно дешевой рабочей силой. Одежду для кукол шили там же.
- Лица некоторых кукол Барби первых тиражей расписывались вручную, но ручная роспись была быстро заменена на трафаретную. (Лица современных кукол Барби – даже коллекционных и дорогих – штампуются машиной, что, впрочем, никак не сказывается на стоимости действительно ценных релизов).
- Первая репро-Барби, воссоздающая дизайн винтажной куклы (а именно – Барби #1), была выпущена в 1972 году в честь столетнего юбилея розничной сети Montgomery Ward.
- Аутфиты могут стоить гораздо дороже самих кукол. Так, цены на некоторые аутфиты 60-х (даже без коробок!) могут составлять несколько сотен долларов, а особенно редкие наряды, сохранившиеся NRFB, доходят до 2-3 тысяч долларов.
Обложка издания 1963 года — бумажные куклы Барби и Кен (изд-во Whitman Publishing). Фото dencher01
Винтажные Барби и их друзья очень популярны среди коллекционеров мира, но почти не имеют поклонников в России – и это легко объяснимо. Как правило, коллекционеры начинают собирать именно тех кукол, которых они любили в детстве (или которых им не покупали – а хотелось), или же начинают свою коллекцию с кукол, полученных по наследству. А российский коллекционер попросту не сталкивался с винтажными Барби ни в первом, ни во втором случае. Свою роль сыграли и непривычная эстетика, и отсутствие информации на русском языке, и относительная дороговизна винтажа («Зачем мне покупать старую и страшную куклу за пять тысяч, если я могу купить желанную Барби своего детства за полторы?»). Однако в последние годы мы все чаще встречаем винтажных Барби в собраниях российских поклонников куклы. Растет интерес к большому и многообразному миру старых Барби – с бумажными куклами, фирменными виниловыми чемоданчиками-переносками, раскладными домами и ретро-машинами, великолепной книжной графикой пятидесятых и взрывной палитрой шестидесятых.
Собирание винтажа по-прежнему остается наиболее сложным направлением коллекционирования Барби, требующим знаний и экспертизы. Именно винтажные куклы составляют гордость и славу многих коллекций – в том числе таких значительных, как собрания Сэнди Холдер и Йошихиро Секигучи. Именно мир винтажных Барби хранит больше всего загадок, пробуждая в сердцах коллекционеров азарт кладоискателей и первооткрывателей…
Екатерина Зиборова www.dollplanet.ru
Подробнее о Барби разных эпох – на страницах портала BarbiePlanet.ru, специализированного русскоязычного ресурса для коллекционеров Барби и ее друзей.
Также рекомендуем:
http://dollreference.com/barbie1.html — информативный сайт о винтажных куклах, в том числе Барби и многочисленных винтажных подделках-«клонах»
http://www.fashion-doll-guide.com – гид по миру винтажных Барби и ее друзей. Объемные каталоги, подробные описания, информация о репро-Барби и Silkstone Barbie
ТЕМА ВИНТАЖНЫХ КУКОЛ БАРБИ НА ФОРУМЕ DOLLPLANET.RU
коллекционные и игровые / Бэйбики. Куклы фото. Одежда для кукол
Здравствуйте, дорогие сохоббиты-бейбиковчане!Я решилась на первый пост!
Буду неоригинальной, но пост будет о Барби. Не о Барби в принципе, а о моей первой Барби и том, что иногда все мы получаем второй шанс.
В отличии от многих других девчонок моего поколения, мне повезло: она у меня была! Мне это казалось почти чудом, потому что взяться ей в 1989 году в СССР было решительно неоткуда) Но начать надо не так…
Начать надо с того, что все свое сознательное детство я слушала мамины рассказы о чудо-кукле, с которой ей некогда довелось поиграть в гостях у ее двоюродной сестры. У куклы был шикарный гардероб и сгибающиеся ноги. И это была кукла-девушка, с грудью и талией!!! Потом мама узнала, что это Барби. На самом деле, это была не совсем Барби, но об этом как-нибудь потом!
Эти рассказы я слушала примерно так же, как сказки Шехерезады: с восхищением и недоверием в пропорции 1:1. Кукла с грудью и гнущимися ногами? –Нет, сынок, это фантастика!
А потом случилось невероятное: папа поехал в командировку в Германию! И привез оттуда Барби! Это казалось мне еще более невероятным, я была уверена, что такая кукла стоит безумно дорого, и всех наших денег не хватит, чтобы ее купить) Поэтому даже не просила)
Вообще он привез даже целых двух Барби, так как дочерей у него две) И вот тут мне пришлось сделать нелегкий выбор (мне – потому что сестре было три года и заставлять ее делать этот нелегкий выбор было бы негуманно;)) Проблема заключалась в том, что одна Барби была, пардон, в неглиже, в трусах и в
В коробочке:
Разумеется, в моей девятилетней голове пронеслась крамольная мысль: “Если бы
Вобщем, выбор был сделан, и я обрела Барби!
А еще папа привез каталоги, которые были засмотрены до дыр, выучены наизусть и из которых я узнала, что
— бывают Барби с ручками, которые разводятся в стороны! (ах, почему моя не такая!)
— бывают Барби с колечками и сережками! (уши моей Барби немедленно были проколоты, сережками служили
— бывают Барби с челкой (челку-то я отстригла, а вот уложить мне ее, естественно, не удалось)
— бывают дома, автомобили и мебель для Барби! (в ход пошли коробки из-под обуви)
— у Барби есть подруги, друг, сестры, собака и лошадь! (без комментариев)
Но самое парадоксальное – моя с прямыми руками, без колечка, с отрезанной, но неуложенной челкой все равно нравилась мне больше любых других! Теперь догадываюсь, что дело в натуральном золотисто-русом цвете волос и мейке в пастельных тонах.
И жили мы долго и счастливо с моей Барби целых три года. А потом случилась трагедия. Без преувеличения. Дело было летом на даче. К моей бабушке в гости приехала двоюродная сестра с четырехлетней внучкой и это милое создание свернуло моей кукле голову как куренку!
От шеи отвалился целый кусок. Папа чем только его не пытался приклеить – при легком наклоне головы кусок отлетал с упорством, достойным восхищения. Пришлось отказаться от активных игр и посадить куклу на полочку. Потом папа еще раз ездил в Германию и привез другую Барби, но я ее так и не полюбила.
Шли годы, я закончила школу, университет, вышла замуж, родила детей, мы пережили несколько ремонтов и один переезд… И вдруг прошлой весной моя сестра пишет мне сообщение: “Нашла друга детства! Поиграем в «Голову профессора Доуэля»! Найдем ей тело!” И шлет фото головы моей старой барбейки!
Как она уцелела – невероятно! К тому моменту я уже обитала на Бейбиках и знала про гибридизацию. Почувствовала, что мне дали шанс все исправить! Стала искать ей тело. Но это оказалось не так просто, ибо:
— чтобы компенсировать кукле долгие годы существования в коробке в виде головы профессора Доуэля, я хотела тело в отличном состоянии без царапин, покусов, оплывов и с якорем, так как в голове его не было;
— я хотело именно тело, без головы, чтобы не лишать тела другую куклу, так как на чужом Реквиеме своего Моцарта не сыграешь;
— нужно было подобрать скин-тон, девушка у меня вполне себе загорелая.
Вобщем, нужное тело twist’n’turn никак не находилось, зато в Шопике я наткнулась на вполне новое загорелое шарнирное! тело ранней фашионистки. И решила, а почему бы нет? Тело приехало и почти совпало по скин-тону, разнотон не критичен, на мой взгляд, а моя сестра утверждает, что и с родным телом был разнотон) А вот мама была разочарована: по ее мнению, самое лучшее в Барби – резиновые гнущиеся ножки! А потом я увидела в Шопике лот одежек, среди которых – о чудо! – ее родное платье в идеальном состоянии! А потом вместе с кучкой винтажных аксессуаров приехали туфельки, идеально подходящие к платью! И я поняла: паззл сложился, пора писать топик! Вот такая она теперь (заводскую прическу попыталась повторить, но не сильно преуспела):
А вот она в том единственном уцелевшем платье из набора):
И еще я хочу выразить огромную благодарность Маргарите Elphin за тело Barbie Style, Виктории smallselena за платье и Евгении JennyBergen за туфельки и расческу! И моей сестре Марии Maschenziya за то, что нашла голову!)))
Спасибо, что дочитали до конца! А какая у Вас была первая Барби?
Ну и под занавес опрос общественного мнения, про тело:
коллекционные и игровые / Бэйбики. Куклы фото. Одежда для кукол
Каждые 3 секунды в мире продается одна кукла Барби. За 58 лет своего существования она сменила множество профессий и образов: от блондинки модельной внешности до IT-разработчика с хвостиком и в простой футболке. Похоже, именно в этом секрет ее популярности: Барби меняется вместе с миром, и в этом топике вы увидите ее самые необычные амплуа.Барби просто из года в год меняла наряды и профессии, а люди сами искали скрытый смысл в ее образах, придумывали его, потом сами же протестовали и боролись с ним. Более полувека происходил этот удивительный процесс, о котором писательница Линор Горалик написала целую книгу.
Как-то Рут Хэндлер наблюдала, как ее дочь Барбара играет с бумажными взрослыми куклами, меняет им наряды и дает взрослые роли. Играть в пупсов ей давно надоело. Так появилась идея создать «взрослую» куклу для девочек.
1. Барби — прототип проститутки из комиксов
© Комиксы с участием Билд Лилли, 1954 год.
1959 год. Прообразом Барби была кукла Лилли компании Heinz Frank — героиня популярных немецких комиксов. По сюжету сексапильная грудастая блондинка в стиле пин-ап разводит толстосумых «котов» на деньги и подарки. Кукла изначально не предназначалась для детей, а продавалась в табачных магазинах и магазинах для взрослых.
Компания Mattel выкупила права на эту куклу, Лилли перестали производить.
Трудно поверить, но тогда, в 1959 году, от куклы отказались все поставщики, мотивируя тем, что на нее не будет спроса. Первая Барби выглядела лет на 30, у нее был «тяжелый» макияж и неестественные формы лица и тела. Зато на розничном рынке кукла разошлась моментально. Родители протестовали, а девочки были в восторге.
Спустя год компания немного изменила «раскраску»: более светлые брови округлились, исчезла подводка нижнего века.
2. Барби за равноправие полов
1960 год. Борьба феминисток начале 60-х за равноправие полов не осталась незамеченной производителями. У куклы появилась первая профессия — модный дизайнер. Узнаваемый образ Барби, которая к тому моменту продавалась уже во многих странах, в свою очередь, послужил катализатором движения за права женщин во всем мире.
Всего у Барби было 80 самых разных профессий — от модельных до «мужских».
3. Кукла «как мама»
1961 год. Барби-автомобилист, художник-модельер, певица, балерина, медсестра, учительница, стюардесса, пожарный — девочки были без ума от куклы. Она одевалась как мама, ходила на работу как мама, носила макияж и прическу как мама и была идеальным объектом для подражания. Барби приписывали клеймо куклы-потребителя, куклы-модницы, навязчиво увлеченной тряпками.
На самом деле Рут Хэндлер хотела создать такую куклу, с которой дети могли бы играть, переодевать ее, причесывать, укладывать волосы, всячески теребить, имитировать ситуации из взрослой жизни, и тем самым привить девочкам хороший вкус. Кстати, всего у Барби в разные годы было 19 видов причесок, а одежду ей придумывали более 75 дизайнеров.
4. Подростковая беременность или образ семьи?
1963 год. У Барби появилась лучшая замужняя подруга Мидж. Однажды компания создала набор «Счастливая семья», где у Мидж был вставной пластиковый живот с младенцем внутри, рядом ее подросший ребенок вместе с Барби, Кен в роли медработника. Казалось бы, девочкам показали образ семьи и материнства. Но критики и тут нашли к чему придраться: новый образ кукол поощряет подростковую беременность среди молодежи.
5. Барби танцует твист и поворачивается в талии
1967 год. Из-за многочисленных упреков родителей по поводу взрослости Барби компания выпустила куклу с детским личиком. У нее был румянец во всю щеку, неброская косметика, округлый овал лица. Кукла просуществовала всего 3 года — ее не приняли дети, привыкшие видеть Барби взрослой.
Специалист по крылатым ракетам Джек Райан придумал для нее шарниры, чтобы у куклы поворачивалась талия, сгибались локти, колени и запястья — в то время был очень популярен танец твист. Позже Барби «увлекается» разными видами спорта, например Барби-балерина специально проектировалась для выполнения шпагатов, пируэтов и других балетных па.
6. Мужчина — это тоже аксессуар
1968 год. Кена перестали выпускать, так как он не пользовался особой популярностью. По сути, он играл роль очередной домашней зверушки Барби, а критики обвиняли Mattel, что это создает у девочек неправильное представление об отношении полов.
Но уже через год Кена пришлось вернуть. Как оказалось, он играл гораздо большую роль, чем просто сопутствующая кукла для продажи. Оказалось, Кен охранял сексуальную и свободомыслящую Барби от лишних вопросов со стороны детей и родителей. По сути, он охранял репутацию женщины.
7. Первая чернокожая кукла
1969 год. В эти годы шла борьба чернокожих в США за равные гражданские права. Рут Хэндлер придумала чернокожую подружку Барби — Кристи. Таким образом компания заслужила лояльность афроамериканского населения, а сама кукла повлияла на толерантность взглядов многих поколений детей и взрослых.
8. Прощание с Лилли
1972 год. До сих пор все Барби косили влево, как кукла Лилли из комиксов. Теперь же Барби наконец-то начала смотреть прямо и вообще выглядеть более натурально. У нее больше не были сложены губы бантиком и немного приоткрылась улыбка, волосы спадали естественно, почти не было косметики.
9. Знаменитая улыбка и голубые глаза
1977 год. Благодаря популярному в 70-х годах сериалу «Семейка Брейди» у куклы появилась знаменитая «калифорнийская улыбка», кругленькое радостное открытое личико, вздернутый носик, девичий румянец и нарисованные ресницы. На эти годы пришелся пик популярности, и это лицо стало самым узнаваемым лицом Барби во всем мире и по сей день. Всего у кукол Барби было 19 разных форм тела и лица.
10. Расовое равенство во всем мире
1980 год. Серия «Куклы мира» — это плод всемирной глобализации: чернокожая Барби, испаноговорящая, «восточная», Барби-итальянка, парижанка и даже королева Великобритании. Теперь даже мамы с удовольствием покупали себе кукол и играли с ними, прикрываясь взрослым хобби. В коллекции Барби уже есть куклы с 11 цветами кожи и 9 цветами глаз.
11. Барби и благотворительность
1980 год. Компания выпускает коллекционные Барби, деньги от которых идут на благотворительность. Например, кукла от австралийского дизайнера Stefano Canturi стоила $ 302,5 тыс.: на ней было колье с розовым бриллиантом и кольцо с бриллиантом. Деньги от ее продажи на аукционе Christie’s ушли в Фонд исследований рака груди.
Другая коллекционная Барби 2007 года в насыщенно-красном платье была выпущена в поддержку общенационального движения по борьбе с сердечно-сосудистыми заболеваниями.
12. Барби, которую требовали родители, не понравилась детям
1983 год. Родители продолжали требовать изменить внешность, и компания выпустила Барби в псевдодетском образе: более округлое лицо, нос кнопкой. Родителям понравилась румяненькая Барби — «ангельское личико», но снова не приглянулась детям, и производство куклы прекратилось.
13. Барби — «день-ночь»
1985 год. Женщины доказали, что имеют право строить карьеру наравне с мужчинами, а многочисленные нововведения облегчили уход за детьми, появились социальные структуры, которые дают матерям-одиночкам возможность работать полный день. Так появляется бизнесвумен Барби — «день-ночь»: днем — деловой костюм, вечером — платье для выхода.
Интересно, что все достижения и успехи были только у Барби, за что Mattel тоже неоднократно обвиняли. Но на практике куклы-мужчины не пользуются популярностью, и всегда покупать детям набор вроде «Барби и Кен — юристы» родители просто не стали бы.
14. Мир без взрослых
1987 год. В мире Барби есть всё. Кроме взрослых. Она самая красивая, умная, ловкая, но ей самой не с кого брать пример. Хуже того, у нее постоянно появляются младшие сестренки, а родители снова невесть куда исчезают. Всего у Барби 70 друзей и родственников.
В 1987 году появляются куклы бабушки и дедушки у подруги Мидж. Место их преимущественно на кухне в роли обслуживающего персонала, в комиксах родители иногда привозят им внуков повозиться, а сами исчезают, чтобы повеселиться с Барби. Вот такой образ старших транслируется детям. Хотя сами дети с удовольствием играют с куклами в заботливых и добрых бабушку и дедушку, которых, видимо, им так не хватает.
15. Барби ломает стереотипы
1991 год. В 1994 году приняли билль о равенстве в образовании и возможности выбора карьеры. Mattel, как всегда, чутко среагировала и еще в 1991 году выпустила ряд кукол с профессиями, которые традиционно занимают мужчины: командир летного эскадрона, астронавт, педиатр, ветеринар и пожарный. Барби служила в воздушных силах, во флоте и морской пехоте.
16. Барби, скандалы и секс
1992 год. Барби с самого момента появления упрямо транслирует двойной сигнал. С одной стороны — женственная, сексапильная, свободная. С другой стороны, производитель всегда настаивает на невинности Барби и постоянно судится с художниками и поэтами, выставляющими ее сексуальным объектом.
Действительно, некоторые коллекционные куклы выглядят очень даже провокационно: кружевные чулки с подвязками, сексуальное белье. Но у них старомодные утрированные лица, не привлекательные для маленьких покупательниц.
17. Неуемная блондинка
1992 год. Появилась Барби, которая умела говорить 300 фраз. Она вызвала недовольство родителей своими фразами: «Уроки математики слишком сложные», «Мне нравится шопинг!», «Достаточно ли у нас одежды?» Образ Барби — неуемной блондинки пропагандировал детям потребительский образ жизни и пренебрежение к учебе.
Даже сам Кеннет Хэндлер, сын основателей Mattel, запротестовал, что куклу могло бы «волновать» нечто большее, чем длина волос, шопинг и походы на пляж.
18. Помешанная на аксессуарах
1997 год. Порой кажется, что вся эта помешанность на крохотных аксессуарах доходит до безумия: расчесочка для собачек, крошечные дома с настоящим электричеством и работающими электроприборами, косметика для куклы. У Барби было 40 домашних животных. Вымышленный мир пугает своей реалистичностью.
С другой стороны, именно аксессуары всегда были главным показателем качественной куклы, и осуждать производителей вроде бы неуместно.
19. Подруга Бекки в инвалидной коляске
1997 год. Компания Mattel придумала куклу Бекки в инвалидной коляске для детей с ограниченными физическими возможностями, чтобы они не чувствовали себя ущербными. А также для здоровых детей, чтобы приучать их к мысли, что к другим людям нужно относиться с уважением и пониманием.
Несмотря на успех продаж, куклу перестали выпускать. Ее коляска не проходила в дверь кукольного домика. Кроме того, вся линейка нарядов и аксессуаров Барби не сочеталась с Бекки, пришлось бы менять полностью все.
20. Приторная идеальность
1998 год. Считается, что Мидж и другие подружки Барби созданы для того, чтобы на их фоне главная героиня могла блеснуть умом, красотой, вкусом, талантами, роскошным нарядом. Подружки словно перетягивают на себя все житейские проблемы реального мира: Бекки в инвалидной коляске и дважды рожавшая замужняя Мидж как громоотвод против обвинений за чрезмерно идеальный и прилизанный образ куклы. Исследование университета Батаобнаружило, что девочки проходят стадию ненависти к Барби: ломают ее, выдирают волосы, запекают в микроволновке.
Забавно, но не слишком стандартная красота подружек Барби привлекает больше внимания. Например, Барби — олимпийская чемпионка меньше интересна как личность, чем Бекки — чемпионка Олимпиады для инвалидов.
21. Бизнесвумен учит девочек
1999 год. В 40-й день рождения Барби компания жертвует $ 1,5 млн на программы, которые обучают девочек технологии, финансам, математике и науке, а также планированию карьеры.
22. Барби с реальными пропорциями тела
2000 год. Художник Николай Ламм разработал модель Барби с реальными женскими пропорциями. По мнению художника, новая кукла избавит девочек от комплексов по поводу своего тела и от изнурительных диет. А у мальчиков сформируется правильное представление о женской красоте. Если бы классическая Барби была живым человеком ростом 172 см, то ее пропорции были бы 97-45-82 см, а сама она могла бы передвигаться, только опираясь на руки. С такими параметрами рождается 1 женщина на 100 тыс.
Но всем не угодишь: «Если бы мне хотелось смотреть на реализм, я бы подошла к зеркалу!» — написала одна девушка на форуме.
23. Развод с Кеном
2004 год. Мир потрясла новость, что Барби разводится с Кеном, да еще и в День святого Валентина. На Mattel снова посыпался град упреков, обвиняя в пропаганде неправильных семейных ценностей.
На самом деле Барби просто отражала все самые острые социальные вопросы и проблемы своего времени. И развод — одна из сторон реальной жизни. По сути, эта популярная кукла — зеркало цивилизации, на которую были спроецированы проблемы этой цивилизации за 57 лет.
24. Барби — IT-инженер в футболке с бинарным кодом
2010 год. Цифровые технологии ступают семимильными шагам. Электронная Барби со встроенной видеокамерой может снимать 30-минутные ролики, подключается к компьютеру через USB-порт и носит футболку с бинарным кодом. Отличная попытка развеять стереотип, что женщинам программирование и IT-технологии не по зубам.
25. Барби с целлюлитом и прыщиками
2014 год. Дизайнер Николай Ламм, который создавал Барби с естественными пропорциями тела, продолжил эксперимент. В комплекте с куклой теперь идет набор наклеек со шрамами, веснушками, прыщиками и даже с целлюлитом. Такая кукла призвана заставить девочек по всему миру полюбить свое тело.
Если бы существовала девушка с пропорциями прежней Барби, то анатомически она не смогла бы даже держать голову на плечах. Реальность прекраснее — в этом дизайнер хочет убедить не только девочек, но и родителей, которые зачастую нуждаются в этом даже больше самих детей.
26. Барби в хиджабе
2017 год. Долгое время Барби была запрещена в странах Востока из-за ее внешнего вида. В арабских странах появилась своя кукла Фулла, почти аналог Барби, но гораздо скромнее и в одежде, и в макияже.
В 2017 году компания Mattel выпускает мусульманскую куклу Барби в хиджабе и фехтовальном костюме. Новая кукла, по замыслу создателей, должна воспитать у мусульманских девочек любовь к религии, культуре и национальной одежде. А также исправить в мире заблуждение об «угнетенных» женщинах Востока. Сейчас Барби продается в 150 странах мира.
А какую куклу Барби вы бы подарили своей дочке?